黃啟芳:一位超越齊白石的農(nóng)村畫家
近年來,媒體上討論中國傳統(tǒng)筆墨的學(xué)術(shù)文章頗為熱鬧,其中也不乏討論黃啟芳書畫藝術(shù)對中國當(dāng)代畫史的影響及奠定的重要地位。不少學(xué)界研究者、書畫收藏家、藝術(shù)理論家認(rèn)為,中國需要更多像黃啟芳這樣的老畫家,為下一代書畫學(xué)者樹立一個良好榜樣。 各界對黃啟芳的推崇,并非空穴來風(fēng),其中必定是有原因的。 那么,黃啟芳的書畫藝術(shù)究竟繼承了中國傳統(tǒng)筆墨中的哪些精髓?其面壁五十余年所苦修的書畫藝術(shù)又具備哪些藝術(shù)特質(zhì)?又是什么因素形成其書畫藝術(shù)特質(zhì)? 從黃啟芳的筆墨中不難看出,其書畫藝術(shù)不僅繼承了歷代傳統(tǒng)筆墨技法及美學(xué)理論,更是揉合了近現(xiàn)代吳昌碩、齊白石、劉海粟、王蘭若、劉昌潮等書畫大家之風(fēng)骨,與其他同齡老畫家相比,黃啟芳無疑有著一個較高的藝術(shù)起點(diǎn)。 據(jù)文獻(xiàn)資料記載。黃啟芳出生在書香門第之家,父親黃鵬萬先生僑居新加坡,是一位著名的中醫(yī)師,其書法國畫也是把好手。也許是遺傳的因素,黃啟芳從小就酷愛作畫,他常常畫家中的蘭花,畫魚塘里的小魚蝦,更鐘情於迎風(fēng)招展的翠竹。 十六歲那年,黃啟芳在揭陽華僑中學(xué)讀書時有幸認(rèn)識到海派名家林逸先生,并拜林逸老師為師,正式走進(jìn)中國畫藝術(shù)的大門。 從此,黃啟芳以特有的天資勤奮堅(jiān)韌的個性,在樸實(shí)的生活環(huán)境中奮力而進(jìn),藝術(shù)造詣日進(jìn)千里,很快成為遠(yuǎn)近聞名的青年畫家。 然而,黃啟芳并不滿足。遠(yuǎn)自魏晉南北朝、南朝三杰、隋唐著名畫家、五代宋元著名畫家、明四家,近自八大山人、吳昌碩、齊白石、張大千、鄭板橋等歷代大家筆墨技巧與美學(xué)理論,黃啟芳用了五十余年潛心面壁研習(xí),并立足傳統(tǒng)筆墨尋求藝術(shù)突破。這使得黃啟芳后期成為一名全能型畫家,于中國畫人物、山水、花鳥、魚蟲、走獸、工筆、無所不能,無一不精。其書畫藝術(shù)“包眾體之長,兼南北二宗之富麗”,集文人畫、作家畫、宮廷畫和民間藝術(shù)為一體。詩文真率豪放,書法勁拔飄逸、外柔內(nèi)剛、獨(dú)具風(fēng)采。 從黃啟芳早期所畫花鳥魚蝦蟲蟹等畫作中可以看出,其筆力敦厚老辣、縱橫恣肆、氣勢雄強(qiáng),虛實(shí)相生、主體突出,畫面用色對比強(qiáng)烈。不僅墨雄渾滋潤,色彩濃艷明快,造型簡練生動,意境淳厚樸實(shí),畫面天趣橫生,風(fēng)格更是古樸脫俗和靈秀生動。由此可見,其早年便已立足傳統(tǒng)筆墨,初步形成其獨(dú)特的繪畫語言。 據(jù)悉,黃啟芳后期在書畫藝術(shù)上又深得劉海粟、王蘭若、劉昌潮等當(dāng)代書畫大家的悉心指點(diǎn),藝術(shù)造詣可謂一日千里。其在深入繼承歷代大家筆墨技巧及美學(xué)理論的同時,不被先人技法及思想所惑,熟練運(yùn)用所學(xué)筆墨技巧,靈活揉合所悟美學(xué)理論,在長期的創(chuàng)作實(shí)踐中不斷提煉和突破,取諸家之法自成家數(shù)。 故此,賞析黃啟芳晚期畫作,將其藝術(shù)特質(zhì)歸納以下四個方面: (1)墨韻古樸靈秀,清雅脫俗且生動多趣。濃、淡、干、濕等墨法處理層次明顯,即七墨:濃墨、淡墨、破墨、潑墨、積墨、焦墨、宿墨等墨法的運(yùn)用變化無窮。 (2)筆法考究嚴(yán)謹(jǐn),行筆有力而剛?cè)岵?jì)。從其筆中點(diǎn)、線、面等粗細(xì)關(guān)系的把握來看,可見蒼勁老道。筆法五法之:平、圓、留、重、變的運(yùn)用可謂恰到好處。 (3)書法功底深厚,行筆講究而均有出處。從其書法中的筆道、意道、力道、氣道再到其結(jié)字、謀篇、布局來看,出自多家書體且自成一格,其書體厚實(shí)有力,古樸脫俗。 (4)構(gòu)圖但大心細(xì),疏密得當(dāng)且主體突出。遠(yuǎn)、近、輕、重等空間把握錯落有致,視覺通透,畫面律動有序,形意相生而形神兼?zhèn)?。黑、白、灰、彩等基調(diào)明暗變化豐富。 世所公認(rèn),黃啟芳是中國當(dāng)代典型的傳統(tǒng)筆墨繼承人及開拓者。但不少人在研究黃啟芳書畫藝術(shù)形成史的過程中卻忽略三個重要線索。 (1)黃啟芳少年時期,因家境清貧而勤工儉學(xué)。十余歲時曾以篆刻為生。這一點(diǎn),與齊白石頗有相似之處。從黃啟芳不同時期的畫作落款中不難看出,其落款所有印章極為考究。 (2)黃啟芳青年時期,在研習(xí)國畫之余曾從事過西方繪畫創(chuàng)作,并通曉素描、炭精畫、水彩畫、油畫等畫種??梢?,西方繪畫的學(xué)習(xí)及創(chuàng)作無疑奠定了黃啟芳扎實(shí)的造型能力及色彩功底。 (3)黃啟芳中年時期,在研習(xí)中國畫之余又從事過膠片攝影藝術(shù)創(chuàng)作,并在報(bào)紙上發(fā)表過不少作品。但凡學(xué)過攝影的畫家都知道,攝影是鍛煉和提升構(gòu)圖能力、光影運(yùn)用、視覺審美的最佳途徑,與繪畫理論也存在頗多想通之處。 據(jù)黃啟芳的故友透露,其早年在膠片攝影藝術(shù)和西方繪畫藝術(shù)的造詣相當(dāng)了得。那么,黃啟芳后期為何又耗費(fèi)大半生的時間精力面壁研習(xí)中國畫傳統(tǒng)筆墨呢?雖然這個問題目前我們還不得而知。但據(jù)此推斷,黃啟芳早年從事膠片攝影藝術(shù)及西方繪畫藝術(shù)的經(jīng)歷,對其藝術(shù)審美和創(chuàng)作思想無疑存在一定程度的影響,這對于其后期運(yùn)用及揉合中國畫傳統(tǒng)筆墨技法無疑起到重要作用。 這一點(diǎn)在黃啟芳晚年的畫作中可以明顯窺見。其畫作雖介于寫實(shí)與寫意兩者之間,但其筆墨中對于西方繪畫中的明暗關(guān)系及攝影中的視覺和構(gòu)圖理論均有借鑒和體現(xiàn)?;蛘哒f,黃啟芳在吸收中國傳統(tǒng)筆墨技法及美學(xué)理論后,并沒有刻意追求中西方繪畫技巧的融合,而是將其學(xué)過的西方藝術(shù)理論及攝影藝術(shù)理論,作為其中國畫創(chuàng)作中的一種理論借鑒和審美參考。 就藝術(shù)本質(zhì)而言,從技巧與形式兩個層面進(jìn)行中西繪畫藝術(shù)的融合,是形式與技巧層面的融合,這種流于技巧與形式的融合,是一種表面的融合,難免較為膚淺。 黃啟芳恰恰相反,他沒有在技巧與形式上嘗試融合創(chuàng)新,而是將西方藝術(shù)理論作為國畫創(chuàng)作中的理論借鑒與審美參考,既讓傳統(tǒng)筆墨在美學(xué)思想與審美理論兩個層面上得到了拓展與融合,又在形式與技巧上保存了中國傳統(tǒng)筆墨的完整性和獨(dú)特性。 由此可見,黃啟芳書畫藝術(shù)在中國當(dāng)代畫史中所奠定的重要地位是毋庸置疑的。 王杏元在其評論黃啟芳書畫藝術(shù)的文章中,曾這樣論述道“潮汕能出這位有才氣的畫家,就是在國內(nèi)同齡畫家中為數(shù)也是不多的,其作品很有收藏價(jià)值,幸甚矣!” 英國藝術(shù)研究者艾倫在其研究中國傳統(tǒng)筆墨的學(xué)術(shù)論文中,曾評價(jià)道:“中國當(dāng)代畫壇需要更多像黃啟芳這樣藝術(shù)思想清醒的大師,引領(lǐng)新一代書畫學(xué)者走出傳統(tǒng)筆墨的低谷期和當(dāng)代國畫藝術(shù)審美的迷茫期?!?/p> 德國美術(shù)理論家費(fèi)利克斯在論述中國書畫藝術(shù)審美的學(xué)術(shù)論文中則大膽指出:“讓中國人引以為傲的國畫藝術(shù)就像純種獵犬,在形式與技巧上將中國繪畫藝術(shù)和西方繪畫藝術(shù)相融合,只會讓中國的本土繪畫藝術(shù)像動物雜交一樣被強(qiáng)奸,使得動物身上的血統(tǒng)沒有原先那樣純正,并且越來越貶值?!蓖瑫r他還舉例道:“目前中國類似黃啟芳這樣堅(jiān)持傳統(tǒng)筆墨并繼古拓新的老畫家就像國寶屈指可數(shù)。因?yàn)橹袊媺┠暧楷F(xiàn)出的許多國畫大家就像贗品,當(dāng)我耗費(fèi)大量時間精力去研究他們的畫作時,我感到非常失望,因?yàn)閺乃麄兊漠嬜髦?,我完全看不到中國傳統(tǒng)繪畫的精神和靈魂?!?/p> 黃啟芳的書畫藝術(shù)為何能受到各界的廣泛認(rèn)可,其書畫藝術(shù)究竟有何特質(zhì)?筆者認(rèn)為,黃啟芳書畫藝術(shù)在中國當(dāng)代畫史中奠定的重要地位有以下四個方面的因素。 (1)黃啟芳書畫藝術(shù)在繼承中國古代吳門派、婁東派、新安派、虞山派、浙派、金陵派、揚(yáng)州派,近代的海派,現(xiàn)代的江蘇派、長安派,包括中國古代山水畫的"南派"、"北派"等傳統(tǒng)派系筆墨技法及美學(xué)思想的基礎(chǔ)上進(jìn)行揉合,形成其獨(dú)特的畫風(fēng)及理論心得,加之其門下授徒眾多。在當(dāng)代形成了新的繪畫派系,既:嶺東黃派。嶺東黃派是立足中國傳統(tǒng)筆墨,進(jìn)行技法揉合與理論提煉而演變出的當(dāng)代國畫流派。 (2)黃啟芳曾師從劉昌潮為師。眾所周知,劉昌潮是馳譽(yù)海內(nèi)外的書畫大家,擅長山水、花卉,晚年更以墨竹名世。黃啟芳后期又深得劉海粟、王蘭若等大家指點(diǎn)。黃啟芳在繼承傳統(tǒng)筆墨技法、理論和諸名家藝術(shù)真?zhèn)骱?,在長期的創(chuàng)作實(shí)踐中終于得到突破,自成家數(shù)。并長年致力于山水、花鳥的國畫創(chuàng)作,被各界公認(rèn)為中國當(dāng)代“梅蘭竹菊”畫法第一人,也是中國當(dāng)代國畫史中以“梅蘭竹菊”名世的典型代表畫家。 (3)自1984年至2014年,在這近乎20余年的時間里,黃啟芳在堅(jiān)持面壁苦修中國傳統(tǒng)筆墨藝術(shù)之余,為中國傳統(tǒng)繪畫的傳承及教育貢獻(xiàn)了大量時間精力。他門下授徒眾多,將畢生所學(xué)的中國傳統(tǒng)筆墨技法及傳統(tǒng)美學(xué)理論,通過深入淺出的面對面教學(xué)方式悉心傳授給下一代。既為中國傳統(tǒng)筆墨的傳承培養(yǎng)了諸多繼承人,也推動了中國傳統(tǒng)筆墨在當(dāng)代的良好發(fā)展。而其本人的書畫藝術(shù)形成更是為中國傳統(tǒng)筆墨注入了新的藝術(shù)生命力。 (4)黃啟芳是中國當(dāng)代國畫歷史上,主張繼承中國畫傳統(tǒng)筆墨的代表畫家之一。他與中國當(dāng)代其他主張中西繪畫藝術(shù)融合的書畫家不同之處,在于沒有從技巧與形式層面進(jìn)行中西繪畫藝術(shù)的融合,而是側(cè)重于中國傳統(tǒng)筆墨和傳統(tǒng)美學(xué)理論思想,將西方傳統(tǒng)繪畫理論及審美理論作為國畫創(chuàng)作的審美依據(jù)及理論支撐,使得傳統(tǒng)筆墨在保持中國本土繪畫形式與技巧的基礎(chǔ)上得到了新的藝術(shù)突破。其書畫藝術(shù)技巧和理論,不僅開辟了傳統(tǒng)筆墨新風(fēng),也為中國當(dāng)代國畫歷史貢獻(xiàn)了新的繪畫范本和語言。 2002年印尼華僑及政府專門為黃啟芳舉辦過一次個人畫展,當(dāng)時印尼國家領(lǐng)導(dǎo)黃家定拿督指定要收藏其國畫作品。 2002年至2013年期間,黃啟芳在廣東先后舉辦了5次畫展,每一次畫展均在國內(nèi)學(xué)術(shù)界引起轟動和熱切關(guān)注,觀展人流可謂人山人海。許多媒體先后對其進(jìn)行報(bào)道。黃啟芳及其畫作先后被《泰國京華日報(bào)》、《印尼日報(bào)》、《中國國際日報(bào)》、《戰(zhàn)旗報(bào)》等國內(nèi)外大型報(bào)刊雜志進(jìn)行專題報(bào)導(dǎo)及???,其畫作先后被多家拍賣行進(jìn)行拍賣,拍賣現(xiàn)場收藏家競價(jià)激烈 如今,黃啟芳畫作在市面上流通量極其稀少,頗有洛陽紙貴之景象。而在流通在外的少量畫作,有一部分被國家博物館、國家美術(shù)館等重要機(jī)構(gòu)收藏,另一部分則被美國、日本、新加坡、泰國、印尼、臺灣等國家團(tuán)體機(jī)構(gòu)及政要、收藏家手中。 中國書畫界更是盛傳:“近代大師當(dāng)屬齊白石,當(dāng)代大師莫非黃啟芳?!泵勒?。可見其書畫藝術(shù)在中國當(dāng)代畫史中奠定的重要地位。 |
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