1802年秋天,在維也納郊區(qū)一個叫做海利根施塔特的小村莊里,貝多芬在耳疾的困擾下,寫下音樂史上著名的《海利根施塔特遺囑》。遺囑的內(nèi)容,有耳疾給他內(nèi)心帶來的難以承受的痛苦,有他作為作曲家,卻無法面對公眾,自尊心受到極大挫折的尷尬,有他對兄弟、侄兒未來生活的擔(dān)憂等等。信中字字句句,充滿了對生活的絕望,對藝術(shù)的不舍。 貝多芬《海利根施塔特遺囑》手稿 失聰,是對音樂家最大的嘲諷,卻也成為貝多芬反抗命運的動力。正是在這種痛苦掙扎下,貝多芬開始構(gòu)思不朽的《C小調(diào)第五號交響曲》,即普遍被稱作“命運交響曲”的這部作品。如果說《降E大調(diào)第三號交響曲“英雄”》是貝多芬創(chuàng)作風(fēng)格確立的代表作,那么《C小調(diào)第五號交響曲》堪稱他創(chuàng)作中期的巔峰。 這部既包含傳統(tǒng)特點又賦予時代特質(zhì)的作品,動機的寫作方法嫻熟而富有效果,整部作品充滿激情,音樂的邏輯發(fā)展清晰有致。任誰都不能想象,在作品創(chuàng)作期間(1804~1808年),貝多芬的耳朵幾乎已完全失聰。
音樂開頭,便是大家最為熟悉的三短一長動機,最集中地體現(xiàn)了貝多芬的情感意念,同時包含了整部交響曲想要表達的方向與目標(biāo)。正是這短小的四音動機,成為貝多芬構(gòu)建這四個樂章的關(guān)鍵性因素。 三短一長,向下三度的動機,給予人一種自外向內(nèi)的壓迫感,從作品一開頭,便賦予整個樂章一種外來的壓力傾向,立即將音樂的整體氛圍表現(xiàn)出來,每重復(fù)一次,聽眾的內(nèi)心便被震撼一次。爾后的音樂走向,貝多芬巧妙地運用了這種四音模式的基礎(chǔ)動機來構(gòu)架結(jié)構(gòu),深化主題,用音樂上的動機與架構(gòu)勾勒出他內(nèi)心的感受與哲思的感悟?;仡欁髌返膭?chuàng)作時期:1804~1808年,漫長的四年,正是在這一時期,他已強烈地意識到,耳疾已無辦法解決,面對病痛的苦難,他將內(nèi)心深處的困苦,對命運的抗?fàn)帲挠璩橄蟮囊魳穭?chuàng)作中。
第二樂章較之第一樂章,在音樂性格上更加沉穩(wěn),像是柔婉的低訴,像是恬靜的微笑,充滿了音樂形象中的女性特征,仿佛是對第一樂章情緒的一種安慰。隨著樂章的進行,雍容、高雅,又富有活力的音樂形象呼之欲出,極具古典主義的氣質(zhì)。 同時,若隱若現(xiàn)的動機貫穿其中,表現(xiàn)出貝多芬音樂創(chuàng)作上動機貫穿始終的邏輯,也讓聽眾的耳朵從第一樂章緊迫焦灼的情緒中得到舒緩與放松,帶領(lǐng)聽眾進入新的主題、新的樂章。
在第三樂章的創(chuàng)作上,貝多芬延續(xù)了以往的創(chuàng)作模式,選取諧謔曲體裁作為第三樂章,但卻與進行曲的風(fēng)格十分類似。四音動機依舊成為了樂章的主角,而這四音動機從第一樂章壓迫、奮進的情緒已轉(zhuǎn)化為一種主動式的情緒與樂感,象征著作曲家去迎接、開拓自己的新生。 音樂發(fā)展至此,整部交響曲完成了一種轉(zhuǎn)換的意義——如果將作品比作貝多芬自己,即是他的心緒,從一開始的困頓、壓迫到稍有舒緩,再到樹立信心,找到方向與目標(biāo)。主動中不失沉著,進取中不失冷靜。 第三樂章與第四樂章有著十分有趣的關(guān)系,即他們中間沒有停頓、一氣呵成,只在“交接”時,借助弦樂與定音鼓一點點把音樂推向新的樂章,仿佛看到從黎明前的晦暗到逐漸晨曦顯露……直至太陽最終跳出地平線的興奮與狂喜,使人感受到無比的欣喜與希望。 貝多芬的音樂中,詮釋了他個人性格中的樂觀與堅毅,也闡發(fā)了他個人理性中對英雄、對理想的信仰。 |
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