梁楷是南宋畫家。祖上為東平(今屬山東省)人，居錢塘(今浙江杭州)。具體生卒年份不詳，擅畫人物、山水、佛道鬼神，兼善山水、花鳥。曾為畫院待詔，并賜佩金帶。但其性格豪放不羈，不耐畫院規(guī)矩，將金帶懸壁而去，人稱“梁瘋子”。

作品性格特點(diǎn)鮮明，畫法有“細(xì)筆”、“減筆”兩種，梁楷的“減筆”畫既帶有文人的筆墨情趣，又能對(duì)物象高度概括，具有傳神的效果。這種畫法對(duì)元代的顏輝、明代的徐渭、清代的黃慎、近代的任伯年等著名畫家都有較大的影響。梁楷的簡(jiǎn)筆畫被元代文人批評(píng)為“粗惡無(wú)骨法”。與梁楷在中國(guó)所受的冷落截然不同的是，他在日本被大加推崇，對(duì)日本室町時(shí)代(1338-1573)之后的畫家也產(chǎn)生了巨大的影響，其流傳至今的真跡也幾乎全在日本，連日本人都知道了梁楷有“梁瘋子”這一雅號(hào)。

中國(guó)臺(tái)北故宮博物院藏《潑墨仙人圖》

元代夏文彥的《圖繪寶鑒》卷四記載了梁的特點(diǎn)與“梁風(fēng)子”得名之故：“梁楷，東平相義之后，善畫人物、山水、釋道、鬼神。師賈師古，描寫飄逸，青過(guò)于藍(lán)。嘉泰年畫院待詔，賜金帶，楷不受，掛于院內(nèi)，嗜酒自樂(lè)，號(hào)曰梁風(fēng)子。院人見(jiàn)其精妙之筆，無(wú)不敬伏，但傳世者皆草草，謂之減筆。

東京國(guó)立博物館藏《李白行吟圖》

梁楷習(xí)畫，曾受學(xué)賈師古，描寫飄逸，青過(guò)于藍(lán)。據(jù)《圖繪寶鑒》說(shuō)賈師古：汴人，善畫道釋人物，師李伯時(shí)。紹興畫院祗候，其白描人物，頗得閑逸自在之狀。賈師古受法李公麟，梁楷作為賈師古的弟子，李公麟的再傳弟子，筆法淵源吳道子、李公麟，承繼了吳道子、李公麟的畫風(fēng)而有所突變。他將工整、典雅的白描筆法散而為減筆，創(chuàng)造出了諸如折蘆、釘頭鼠尾、減筆、枯柴等各種筆法，人物畫創(chuàng)作也開(kāi)始從以形似為主轉(zhuǎn)向以神似為主，用筆挺拔剛勁、老辣縱放，開(kāi)始突破傳統(tǒng)白描技法的束縛而大膽求變。

故宮博物院藏《疏柳寒鴉圖》

此前有學(xué)者認(rèn)為梁楷的減筆畫是對(duì)當(dāng)時(shí)南宋統(tǒng)治集團(tuán)的“憤怒與嘲笑”，但分析梁楷之所以轉(zhuǎn)為減筆的原因，除了人生際遇的改變，似乎還應(yīng)當(dāng)明白老莊思想的淵源及當(dāng)時(shí)的文人畫產(chǎn)生的背景。所謂逸筆，其實(shí)正傳承了真正中國(guó)文化美的核心——“樸素高逸之美”。對(duì)于梁楷這樣的自由之人，減筆或逸筆是一種必然，而此前的繁筆與工筆正是為了以后的減筆，所謂“絢麗之極，歸于平淡”。逸者必簡(jiǎn)，“減”與“簡(jiǎn)”，正與樸素相對(duì)應(yīng)，一方面表現(xiàn)在《易》中的“立象以盡意”，《老子》中的“清靜為天下正”，《莊子·天道》篇中的“樸素而天下莫能與之爭(zhēng)美”更是道盡了其中的三昧。

故宮博物院藏《秋柳雙鴉圖》