電影是近代文明的產(chǎn)物。世界上最早的關(guān)于光學(xué)的科學(xué)文獻(xiàn)，是中國古代哲學(xué)家墨子提出來的。而后，在中國民間廣泛流傳的燈影戲，可視為電影發(fā)明的先導(dǎo)。由于中國長期封建社會的停滯，致使中國古代科學(xué)家和藝術(shù)家的創(chuàng)造，未能進(jìn)一步向前發(fā)展，最終卻由法國人于1895年完成了電影的發(fā)明。

上海自開埠以來至近代，資本的積累漸居全國之首。鴉片戰(zhàn)爭以后，上海成為中國對外通商口岸之一。在半封建半殖民地的條件下，西方的商品和資本開始大舉涌入，使上海的近代工商業(yè)在國人及西人的共同開發(fā)下，出現(xiàn)了近乎畸形的發(fā)展。19世紀(jì)末剛剛誕生的電影，也在這樣的社會背景下很快隨著外國眾多的舶來品傳入上海，使上海成為中國電影的發(fā)祥地。

一

1896年8月11日，即在電影發(fā)明后的第二年，上海徐園內(nèi)的“又一村”放映了“西洋影戲”，這是電影在中國的首次放映。此后，中國廣大的電影市場，吸引了西方影人紛至沓來。當(dāng)時(shí)的清廷視電影為異端，但在宮墻外面，電影作為一種新穎的文化樣式，卻以其獨(dú)特的風(fēng)采，受到了觀眾的青睞。電影放映以上海為中心，迅速向大江南北輻射，影響日益擴(kuò)大，經(jīng)濟(jì)效益日漸上升，由此引起了中國一些民族資本家和知識分子開辦中國電影制片業(yè)的興趣和愿望。1913年，上海洋行職員張石川創(chuàng)辦“新民公司”，承包了美商“亞細(xì)亞影戲公司”的制片業(yè)務(wù)，終于在上海攝制完成中國第一部短故事片《難夫難妻》。

《難夫難妻》又名《洞房花燭》，由鄭正秋編劇，鄭正秋、張石川導(dǎo)演，在于揭露封建買辦婚姻的陋俗。1916年，中國第一家民族資本自主經(jīng)營的上海幻仙影片公司，以同名文明戲改編拍攝的影片《黑籍冤魂》，是中國故事片創(chuàng)作從短片向長片的過渡作品，旨在抨擊鴉片流毒的危害。它與《難夫難妻》都誕生于“五四”之前，均有警世教化的作用；但在表現(xiàn)形式上，從當(dāng)時(shí)的“影戲”觀出發(fā)，很自然地與文明戲結(jié)下親緣。而且，中國最早的影人幾乎都由戲劇轉(zhuǎn)軌或?yàn)閮蓷?，這不僅直接導(dǎo)致“影戲”電影在20年代獨(dú)步影壇，對以后中國電影史上戲劇電影始終常盛不衰，也產(chǎn)生了較大影響。

進(jìn)入20年代，上海已有相當(dāng)數(shù)量以放映外片為主的“影戲院”，使觀看“影戲”成為民眾時(shí)尚。在好萊塢電影對上海文化需求的影響下,由民族資本投資開設(shè)的影戲公司也如雨后春筍般相繼出現(xiàn)，并開始了長故事片的攝制，中國第一部長故事片《閻瑞生》即是上海的中國影戲研究社拍攝的。影片故事取材于當(dāng)時(shí)轟動滬上的一件風(fēng)流命案，1921年7月1日該片在上海首映時(shí)，由于滬上觀眾對那件命案記憶猶新，因而使該片也獲得了可觀的票房收入。稍后，上海還拍攝了《紅粉骷髏》、《荒山得金》、《張欣生》等片，但都因內(nèi)容中西雜陳，藝術(shù)質(zhì)量不高而為人不??；唯有上海影戲公司拍攝的《海誓》，影片的編劇、導(dǎo)演、攝影和洗印均由但杜宇一人擔(dān)任，就其劇作來說，是中國第一部既無真實(shí)事件為依傍，又非改編于文學(xué)、戲劇而專為影片拍攝創(chuàng)作的。盡管該片仍存在著不少缺陷，但在中國電影尚處初創(chuàng)階段，作者能苦心孤詣地注重電影造型的表現(xiàn)力和畫面美的營造，還是應(yīng)該予以肯定的。

上海拍攝的中國第一批長故事片，在藝術(shù)與商業(yè)兩者的價(jià)值取向上，絕大部分屬于后者，即把電影僅僅作為單純娛樂手段和攫取高額利潤的工具。但也應(yīng)看到，由于中國第一批長故事片在上海的應(yīng)運(yùn)而生，電影作為舶來品來到中國，從放映始，到國人自己著手制片，歷時(shí)25年，終于走完了它初創(chuàng)時(shí)期的全過程。這在中國電影發(fā)展史上，無疑是翻開了值得自豪的一頁；就世界范圍而言，其發(fā)展速度也是名列前茅的。

1922年，張石川與鄭正秋合作創(chuàng)辦明星影業(yè)公司，并于1923年拍攝完成了影片《孤兒救祖記》。該片與以往上海的國產(chǎn)影片相比，無論在編、導(dǎo)、演、攝影、美術(shù)、制作等各方面都有明顯提高。它的問世，標(biāo)志著中國早期電影的拓荒者們已經(jīng)開始掌握藝術(shù)追求、教育作用和票房價(jià)值三者間的有機(jī)聯(lián)系，初步找到電影在自己民族土壤中賴以生存和發(fā)展的道路。同年歲末上映的《古井重波記》，也以其一波三折的故事情節(jié)和富有張力的銀幕造型，被譽(yù)為中國最早的藝術(shù)上比較完整的愛情片。

《孤兒救祖記》等片的成功，大大激發(fā)了國人興辦電影公司的興趣。及至20年代中期，上海出現(xiàn)了一個(gè)民族資本競相投資電影業(yè)的熱潮。據(jù)1927年出版的《中華影業(yè)年鑒》統(tǒng)計(jì)，1925年前后，全國共開設(shè)電影公司175家，而上海就有141家。由此,上海的影片產(chǎn)量也逐年直線上升。據(jù)1939年出版的《國片年譜》載：1924年出品16部，1925年出品59部，1926年出品86部，到1929年越過百部大關(guān)，達(dá)111部。若以年產(chǎn)量計(jì),當(dāng)時(shí)中國一躍而躋身于世界電影大國之列,是毫不遜色的。但從質(zhì)量著眼,可謂良莠并乘。自1921～1931年的10年間,上海各電影公司共拍攝故事片650余部,其中不少影片,或宣揚(yáng)封建倫理,或渲染亂力怪神，既游離于五四新文化運(yùn)動之外,也明顯地帶有半封建半殖民地社會的氣息。然而，以鄭正秋為代表的一部分具有民主主義思想的上海電影工作者，本著藉電影以改良社會、啟迪民智的愿望,繼《孤兒救祖記》之后，創(chuàng)作熱情不減;少數(shù)新文藝工作者如洪深、田漢、歐陽予倩，以及梅雪儔、侯曜、汪煦昌等，都先后以新的觀念、新的姿態(tài)投入上海電影的創(chuàng)作和制片活動。以上兩股力量,匯合在一起,攝制出一批具有進(jìn)步意識和現(xiàn)實(shí)主義傾向的影片,如《玉梨魂》、《盲孤女》、《一個(gè)小工人》、《愛情與黃金》、《四月里底薔薇處處開》、《棄婦》、《不堪回首》、《難為了妹妹》、《玉潔冰清》等。這些影片,盡管還存在著某些稚嫩或不足,但從歷史的觀點(diǎn)加以審視,卻不失為中國早期電影的上乘之作,對30年代左翼電影運(yùn)動的蓬勃開展,起到鋪墊作用。

二

1930年3月，中國左翼作家聯(lián)盟在上海成立。此后“社聯(lián)”、“劇聯(lián)”、“美聯(lián)”等左翼文化團(tuán)體相繼誕生，并于同年7月成立中國左翼文化總同盟，掀起波瀾壯闊的左翼文化運(yùn)動。夏衍、錢杏邨(阿英)、石凌鶴、鄭伯奇等不失時(shí)機(jī)地在他們創(chuàng)辦的理論刊物《藝術(shù)》和《沙侖》上撰文首次提出了無產(chǎn)階級對電影的政治和藝術(shù)的要求。魯迅譯介了日本左翼評論家?guī)r崎昶的《電影和資本主義》一書的部分章節(jié)，并在《譯者后記》里著重揭露帝國主義利用電影對中國進(jìn)行文化侵略的實(shí)質(zhì)。同時(shí)，田漢主編的《南國月刊》第2卷第4期刊出了“蘇俄電影專號”，田漢還為此撰寫了“卷頭語”，首次在中國傳播列寧關(guān)于電影的重要論述。這一切，都為嗣后開展起來的左翼電影運(yùn)動奠定必要的思想和理論基礎(chǔ)。

這一年，聯(lián)華影業(yè)公司在上海成立，公開提出“提倡藝術(shù)，宣揚(yáng)文化，啟發(fā)民智，挽救影業(yè)”的口號，并于同年推出由孫瑜導(dǎo)演的《故都春夢》和《野草閑花》，為影壇注入一股清新空氣。與此同時(shí)，有聲電影已在西方問世并很快傳入上海。上海電影以其敏捷的速率跟上世界電影發(fā)展的腳步，于1931年試制成功中國第一部蠟盤發(fā)音有聲片《歌女紅牡丹》。稍后，中國最早的兩部片上發(fā)音有聲片《雨過天青》和《歌場春色》也在上海攝制完成并公映。有聲電影的出現(xiàn)，豐富了電影藝術(shù)的表現(xiàn)手段，提高了電影技術(shù)的整體水平，有力地推動了中國電影的發(fā)展和進(jìn)步。

1931年九一八事變后，民眾抗日救亡的熱情空前激烈，要求電影“猛醒救國”，宣傳抗日的呼聲也日益高漲。1932年一二八淞滬戰(zhàn)役之后，上海電影及時(shí)拍攝一批表現(xiàn)抗日的新聞紀(jì)錄片、動畫片和故事片，上映后受到廣大觀眾的熱烈歡迎和進(jìn)步輿論的熱情贊揚(yáng)。這就意味著中國電影轉(zhuǎn)軌的客觀條件已臻成熟。

1932年秋，夏衍、阿英和鄭伯奇受中共的派遣進(jìn)入上海電影界。1933年3月，成立以夏衍、錢杏邨、王塵無、石凌鶴、司徒慧敏等5人組成的黨的電影小組，由夏衍任組長。黨的電影小組主要著手于三方面工作：一是分頭到上海各主要電影公司擔(dān)任編劇主任或顧問，掌握編劇大權(quán)；二是通過“影評小組”積極在上海各主要報(bào)紙上開辟和占領(lǐng)電影副刊評論陣地；三是廣泛聯(lián)系、影響、團(tuán)結(jié)、爭取原有的一些進(jìn)步的和暫時(shí)還處于中間狀態(tài)的電影工作者，披荊斬棘，迎難而上，在上海掀起了左翼電影運(yùn)動。

1933年，左翼電影大量涌現(xiàn)。明星影片公司拍攝了《狂流》、《女性的吶喊》、《脂粉市場》、《前程》、《春蠶》、《鐵板紅淚錄》、《香草美人》、《鹽潮》、《上海二十四小時(shí)》、《時(shí)代的兒女》等。其中，由夏衍編劇、程步高導(dǎo)演的《狂流》是左翼電影的發(fā)韌之作，被認(rèn)為是“中國電影新路線的開始”。與此同時(shí)，還有聯(lián)華影業(yè)公司拍攝的《三個(gè)摩登女性》、《都會的早晨》、《母性之光》、《小玩意》，藝華影業(yè)公司拍攝的《民族生存》、《中國海的怒潮》、《肉搏》、《烈焰》等。此外，其他各大小影片公司的創(chuàng)作也發(fā)生了不同程度的變化，從而匯成了左翼電影的洪流。

面對左翼電影運(yùn)動的蓬勃興起，國民黨當(dāng)局十分恐慌，加緊對電影的檢查，白色恐怖甚囂塵上。1933年11月12日發(fā)生了特務(wù)、暴徒搗毀藝華影業(yè)有限公司事件；1934年1月，又有所謂“中國青年鏟共大同盟”散發(fā)“鏟除電影赤化宣言”等事件發(fā)生；某些文人也趁機(jī)擠入影界，大肆鼓吹“軟性電影”主張。針對這種情況，左翼影人展開了“在泥濘中作戰(zhàn)，在荊棘里潛行”的艱苦斗爭。在劇本上，堅(jiān)持不放棄編劇權(quán)，采取個(gè)人聯(lián)系方式，或不署名，為電影公司和進(jìn)步導(dǎo)演提供或修改劇本；在影評上，除堅(jiān)持原有陣地外，又想方設(shè)法開辟新的陣地；在制片上，及時(shí)改組成立由夏衍、田漢、司徒慧敏等直接領(lǐng)導(dǎo)的電通制片公司，拍攝了《桃李劫》、《風(fēng)云兒女》、《自由神》、《都市風(fēng)光》等4部具有廣泛社會意義的影片。與此同時(shí)，由于左翼影評人堅(jiān)決擊退了“軟性電影”論者的進(jìn)攻，維護(hù)了左翼電影運(yùn)動的基本方針和路線，從而使其他電影公司繼續(xù)拍出一批進(jìn)步影片。如《女兒經(jīng)》、《到西北去》、《漁光曲》、《大路》、《新女性》、《神女》、《生之哀歌》等。其中，由吳永剛編導(dǎo)的《神女》以其凝重沉著的人文主題、委婉含蓄的藝術(shù)風(fēng)格和民族大眾的審美意識，成為30年代中國電影的經(jīng)典之作。片中飾演母親的女演員阮玲玉，也被譽(yù)為中國早期電影最杰出的表演藝術(shù)家之一。蔡楚生編導(dǎo)的《漁光曲》以其悲憤而又細(xì)膩的筆觸,描寫了東海漁民的血淚史。影片上映后,創(chuàng)當(dāng)時(shí)賣座最高紀(jì)錄,并應(yīng)邀參加莫斯科國際電影展覽會展映,獲榮譽(yù)獎,成為中國第一部獲得國際榮譽(yù)的影片。

1935年“華北事件”和一二九運(yùn)動后，隨著人民抗日要求的不斷高漲，左翼電影工作者及時(shí)提出“為時(shí)代服務(wù)”的制片方針。1936～1937年，明星公司先后拍出《生死同心》、《壓歲錢》、《十字街頭》、《馬路天使》等優(yōu)秀影片；聯(lián)華公司拍出《迷途的羔羊》、《狼山喋血記》、《聯(lián)華交響曲》等力作；新成立的新華影業(yè)公司也拍出《新桃花扇》、《狂歡之夜》、《壯志凌云》、《夜半歌聲》、《青年進(jìn)行曲》等各具特色的作品。上述影片或注重暴露社會的腐朽與黑暗，或表現(xiàn)反帝抗日的主題，較真切地體現(xiàn)了人民的意愿，迎合了時(shí)代的需要，產(chǎn)生了廣泛的社會影響。

30年代在上海開展起來的左翼電影運(yùn)動，扭轉(zhuǎn)了中國電影的發(fā)展方向，使其納入了五四新文化運(yùn)動的軌道，成為上海電影，也是中國電影史上的第一個(gè)高峰。通過這一時(shí)期上海電影的創(chuàng)作實(shí)踐，逐步形成了中國進(jìn)步電影的現(xiàn)實(shí)主義傳統(tǒng)和民族風(fēng)格，這一傳統(tǒng)和風(fēng)格對以后的抗戰(zhàn)電影、戰(zhàn)后進(jìn)步電影乃至新中國社會主義電影的發(fā)展，都產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。

三

1937年，抗日戰(zhàn)爭全面爆發(fā)。7月28日，上海市文化界救亡協(xié)會宣告成立。7月30日和8月4日，電影界工作人協(xié)會和上海電影編劇、導(dǎo)演人協(xié)會以及中國電影界救亡協(xié)會相繼在上海成立，并及時(shí)組織、動員上海戲劇、電影工作者投入3幕話劇《保衛(wèi)蘆溝橋》的創(chuàng)作和公演。八一三事變后，在中共地下組織的領(lǐng)導(dǎo)下，大部分上海電影工作者隨抗日救亡演劇隊(duì)奔赴前線、內(nèi)陸。1937年11月，上海陷落，而上海租界地區(qū)則淪為“孤島”。于伶、阿英等繼續(xù)留在上海，團(tuán)結(jié)愛國、進(jìn)步的文藝工作者，堅(jiān)持了歷時(shí)4年的“孤島”時(shí)期戲劇、電影斗爭。

“孤島”時(shí)期的上海電影，由于歷史的特殊性而呈現(xiàn)出復(fù)雜狀態(tài)。

“孤島”早期，由于片源較少，于是，《古屋行尸記》、《地獄探艷記》等庸俗、色情影片乘機(jī)走紅，連《火燒紅蓮寺》也重新出籠，且獲得厚利。由此，卷起一股競相拍攝神怪武俠片之風(fēng)。1938年12月8日，上海各抗日、進(jìn)步報(bào)紙發(fā)表《上海各報(bào)副刊編者告上海電影界書》，呼吁各電影公司仍應(yīng)攝制“鼓勵人群向上、堅(jiān)持操守”的影片。于是，在一些進(jìn)步電影工作者的帶動下，上海電影拍攝出以《木蘭從軍》為代表的一批借古喻今、隱寓抗日的歷史題材影片。

由歐陽予倩編劇、卜萬蒼導(dǎo)演的《木蘭從軍》，于1939年2月上映，盛況空前。之后，陸續(xù)問世的此類題材影片還有《武則天》、《岳飛盡忠報(bào)國》、《葛嫩娘》、《紅線盜盒》等。這些影片都不同程度寄寓了創(chuàng)作者的愛國情懷，頌揚(yáng)抗敵御侮，撻伐賣國茍安，給人以鼓舞和力量。

與此同時(shí)，一些反映現(xiàn)實(shí)的影片也相繼問世。如于伶根據(jù)自己的同名話劇改編的《花濺淚》，柯靈編劇的《亂世風(fēng)光》，?；【巹〉摹鹅`與肉》，阿英編劇的《復(fù)活》以及費(fèi)穆編劇,費(fèi)穆、弗蘭克夫婦導(dǎo)演的《世界女兒》等。弗蘭克夫婦為當(dāng)時(shí)僑居上海的奧地利籍猶太難民、歐洲著名電影導(dǎo)演和制片人，費(fèi)穆與他們的合作，開創(chuàng)了上海電影與外國同行聯(lián)手創(chuàng)作之先河。

1939年6月，日本侵略者策劃的中華電影股份有限公司在上海成立，壟斷了華中、華南以至華北淪陷區(qū)的電影發(fā)行業(yè)務(wù)。太平洋戰(zhàn)爭爆發(fā)后，“孤島”消失，上海影業(yè)全部陷入日本侵略者之手。1942年5月，影商張善琨秉承日本侵略者旨意，合并“新華”等12家電影公司，成立中華聯(lián)合制片股份有限公司(簡稱“中聯(lián)”)，共拍攝影片近50部。1943年5月，日本侵略者為進(jìn)一步強(qiáng)化對上海電影的控制，又把“中聯(lián)”等3個(gè)機(jī)構(gòu)合并成立中華電影聯(lián)合股份有限公司(簡稱“華影”)，共拍攝影片80余部。

“中聯(lián)”與“華影”所攝影片，大多是以男女情愛為題材的庸俗之作。特別是1942年拍攝的《博愛》，由11個(gè)短故事組成，表面上提倡“人類之愛”，實(shí)際是附和“中日親善”的反動觀點(diǎn)；1943年拍攝的《萬世流芳》，以林則徐禁煙抗英為題材，但肆意歪曲篡改，實(shí)際是配合日本軍國主義和英美作戰(zhàn)的政治宣傳。其后，“華影”還成立了“國際合作制片委員會”，與日本合拍了《萬紫千紅》和《春江遺恨》等，直接貫徹所謂“大東亞戰(zhàn)爭中文化戰(zhàn)思想戰(zhàn)之任務(wù)”，為日本軍國主義侵略政策張目。但是，在“中聯(lián)”、“華影”的影片中，也有少數(shù)幾部影片，如?；【帉?dǎo)、描寫青年教師到工廠區(qū)辦學(xué)的《教師萬歲》，馬徐維邦導(dǎo)演的崇尚美好心靈的《火中蓮》和卜萬蒼編導(dǎo)的歌頌愛情堅(jiān)貞、并蘊(yùn)含愛國情愫的《漁家女》等，就其傾向來說，是健康有益的。

四

1945年8月，抗日戰(zhàn)爭勝利后，中國的進(jìn)步電影發(fā)展到一個(gè)為人民民主革命最后勝利而斗爭的新階段。國民黨政府接收了敵偽所有的電影機(jī)構(gòu)和資產(chǎn)。在上海，國民黨中宣部所屬的中央電影攝影場(簡稱“中電”)接收了偽“華影”；國民政府國防部的中國電影制片廠(簡稱“中制”)一度霸占戰(zhàn)前聯(lián)華影業(yè)公司的徐家匯攝影場；上海的地方勢力則成立上海實(shí)驗(yàn)電影工場。同時(shí)，他們還利用電影檢查手段限制進(jìn)步影片出品。從1945年10月至1948年9月的3年時(shí)間里，上海官方電檢機(jī)構(gòu)共檢查影片162部，其中48部被剪得面目全非。

1946年初，夏衍、陽翰笙遵照周恩來的指示，會同史東山、蔡楚生、孟君謀等，由夏云瑚、蔡叔厚、任宗德3人投資，并以他們的名義，在上海成立了昆侖影業(yè)公司，匯集了一批進(jìn)步的、優(yōu)秀的電影戲劇人才，成為戰(zhàn)后攝制進(jìn)步電影的重要基地。從1946年9月至1949年9月，昆侖公司共拍攝了10部影片，較著名的有《八千里路云和月》、《一江春水向東流》、《萬家燈火》、《希望在人間》和《烏鴉與麻雀》等。其中《一江春水向東流》(上、下集)于1947年10月在上海公映時(shí)，引起社會巨大轟動，3個(gè)月內(nèi)觀眾達(dá)70余萬人次，創(chuàng)造了空前的票房紀(jì)錄。

除“昆侖”外，中共還安排了一些進(jìn)步電影工作者進(jìn)入其他電影公司，以至國民黨官方制片機(jī)構(gòu)，拍攝了大量進(jìn)步影片。較著名的有《麗人行》、《夜店》、《艷陽天》、《憶江南》、《還鄉(xiāng)日記》、《乘龍快婿》、《假鳳虛凰》、《幸?？裣肭?、《三毛流浪記》、《小城之春》等。這些影片題材多樣，風(fēng)格各異，具有強(qiáng)烈的現(xiàn)實(shí)性，受到廣大觀眾的喜愛。其中《假鳳虛凰》是一部別開生面的喜劇片，標(biāo)志著中國諷刺喜劇的新水平；而《小城之春》則以其電影語言的創(chuàng)新成果，開創(chuàng)中國電影史上抒情寫意詩化電影的嚆矢。

此外，尚有越劇戲曲片《祥林嫂》，京劇戲曲片《生死恨》等，對戲曲藝術(shù)與電影藝術(shù)的結(jié)合作了大膽有益的探索。其中《生死恨》是中國的第一部彩色影片。

上海戰(zhàn)后電影的歷程不長，卻在上海電影總的歷程中寫下了濃重的一筆。在這短短4年時(shí)間里，上海的進(jìn)步電影隊(duì)伍不斷壯大，上海的優(yōu)秀影片絡(luò)繹呈現(xiàn)，掀起了戰(zhàn)后中國電影蔚為壯觀的現(xiàn)實(shí)主義新潮?？偟膩碚f，這一時(shí)期的上海電影，是在正義與腐朽、民主與專制、進(jìn)步與反動的殊死決戰(zhàn)中，鮮明而深刻地反映了驅(qū)走黑暗、迎接黎明的時(shí)代特色。這是30年代上海左翼電影運(yùn)動的繼續(xù)和發(fā)展，形成了中國電影史上的第二個(gè)高峰。

中國紀(jì)錄片、科教片、美術(shù)片的攝制均肇始于上海。1908年意大利僑民阿·勞羅拍攝的《上海第一輛電車行駛》，是中國的第一部紀(jì)錄片。解放前，上海雖無攝制新聞紀(jì)錄片的專業(yè)機(jī)構(gòu)，卻先后有20多個(gè)電影公司拍攝了一百多部新聞紀(jì)錄片。其中，紀(jì)錄上海市民聲討袁世凱行動的《上海戰(zhàn)爭》，于1913年與中國的第一部短故事片《難夫難妻》同時(shí)上映。之后，1925年反映五卅運(yùn)動的《五卅滬潮》、《上海五卅市民大會》，均產(chǎn)生了較大的影響。特別是1932年淞滬戰(zhàn)爭期間拍攝的一批新聞紀(jì)錄片，如《上海之戰(zhàn)》、《十九路軍抗戰(zhàn)史》、《上?？箶逞獞?zhàn)史》等，都及時(shí)地起到宣傳抗日救亡的積極作用。而科教影片的攝制，早在1918年，上海商務(wù)印務(wù)館活動影戲部即已拍攝了《養(yǎng)真幼稚園》、《驅(qū)滅蚊蠅》、《技擊大觀》、《養(yǎng)蠶》等教育片。30年代初，上海成立教育電影推廣處等機(jī)構(gòu)。之后，上海大夏大學(xué)創(chuàng)立的中國教育電影社攝制了《火柴》、《紡織》、《科學(xué)養(yǎng)鴨法》等片。后因戰(zhàn)事動亂，攝制活動難以為繼。解放前舊中國科教片事業(yè)總的情況是：攝制數(shù)量不多，放映范圍不大，社會影響甚微。至于美術(shù)電影，1926年，萬氏兄弟(萬籟鳴、萬古蟾、萬超塵、萬滌寰)以超人的毅力，克服重重困難，在上海研制成功中國第一部動畫片《大鬧畫室》。1935年，又根據(jù)《伊索寓言》改編拍攝中國第一部有聲動畫片《駱駝獻(xiàn)舞》。1940年，萬籟鳴、萬古蟾導(dǎo)演的《鐵扇公主》，取材于《西游記》，放映時(shí)間長達(dá)80多分鐘，開創(chuàng)中國電影史上第一部動畫長片的紀(jì)錄，在國內(nèi)外引起較大的反響。此后，解放前的美術(shù)片制作，終因戰(zhàn)亂頻頻、無人投資而中輟。

1896年，上海首開中國電影放映之先聲。1908年，上海出現(xiàn)中國第一座正規(guī)的電影院。20世紀(jì)20～30年代，上海的電影市場極為活躍，新建的電影院猛增至40余家。其中，1933年落成的大光明影戲院，曾有“遠(yuǎn)東第一影院”之稱。及至1949年5月上海解放時(shí)止，留下的放映單位有52家。解放前，上海的影片發(fā)行處于無序狀態(tài)，各制片廠基本上自產(chǎn)自銷，或委托電影經(jīng)紀(jì)人代理發(fā)行，而美英的9大制片公司，在上海均設(shè)有自己的發(fā)行機(jī)構(gòu)。1934年，上海共攝制國產(chǎn)故事片84部，而輸入的外國影片達(dá)407部。1946年，上海首輪影院映出故事片383部，而其中國產(chǎn)片只有13部。足以顯見，解放前的上海電影市場基本上被歐美影片所壟斷，國產(chǎn)的民族電影，在市場上所占的份額，實(shí)在少得可憐!若就在滬上映的外國影片的思想內(nèi)容而言：大多數(shù)屬于以營利為目的的商業(yè)片。在影片中宣揚(yáng)西方的生活方式和價(jià)值觀念，自不待言。誠如魯迅所說的那樣：“歐美帝國主義者既用了廢槍，使中國戰(zhàn)爭、紛擾，又用了舊影片使中國人民驚異、胡涂?！逼渲杏猩贁?shù)影片，如《不怕死》、《新土》等，更是赤裸裸地為帝國主義的侵略政策張目。但也應(yīng)看到，在上映的外國影片中，有一部分是好的或比較好的，如蘇聯(lián)影片《戰(zhàn)艦波將金號》、《生路》和歐美的少量進(jìn)步影片，如《淘金記》、《大獨(dú)裁者》、《吾土吾民》等,以及一些文藝片，如《魂斷藍(lán)橋》、《出水芙蓉》、《鴛夢重溫》、《亂世佳人》等。不僅轟動一時(shí)，且久映不衰。

五

中華人民共和國成立，為電影事業(yè)的發(fā)展開辟了廣闊的道路，上海的電影事業(yè)，進(jìn)入了一個(gè)嶄新的發(fā)展階段。

1949年5月，上海解放。中央電影領(lǐng)導(dǎo)部門派出鐘敬之等人，會同夏衍、于伶等隨軍進(jìn)入上海，在上海市軍事管制委員會的領(lǐng)導(dǎo)下，接管國民黨在上海的各個(gè)電影機(jī)構(gòu)，于1949年11月16日成立上海電影制片廠，同時(shí)設(shè)立新聞片組、翻譯片組。由于伶任廠長，鐘敬之任副廠長。1950年初，中央電影主管部門把東北電影制片廠的美術(shù)片組調(diào)入上影，這樣就使上影成為以拍攝故事片為主、兼顧譯制外國影片和拍攝少量美術(shù)片、紀(jì)錄片的綜合性電影廠。

在接管國民黨電影機(jī)構(gòu)和籌建上影廠的同時(shí)，中央和上海地方的電影主管部門還對集中在上海的私營電影公司進(jìn)行了指導(dǎo)和幫助。新中國成立之初，在上海的私營電影企業(yè)主要有昆侖影業(yè)公司、文華影片公司、國泰影業(yè)公司、大光明影業(yè)公司、大同電影制片廠、大中華影業(yè)公司和華光影業(yè)公司等7家。1950年初，上海首家公私合營的長江電影制片廠宣告成立。為解決劇本短缺的問題，在夏衍的倡導(dǎo)下，由葉以群、陳鯉庭等創(chuàng)辦了電影文學(xué)研究所，約請作家編寫電影劇本，供私營廠拍攝采用。通過提供劇本，對私營和公私合營的電影企業(yè)起到了導(dǎo)向的作用。

1950年，上影廠拍攝完成了《農(nóng)家樂》、《大地重光》、《團(tuán)結(jié)起來到明天》、《勝利重逢》、《女司機(jī)》、《上饒集中營》、《海上風(fēng)暴》、《翠崗紅旗》等8部故事片。這些影片表現(xiàn)了新人新事新思想，塑造了新中國第一批工農(nóng)兵銀幕形象。其中，《翠崗紅旗》、《上饒集中營》、《大地重光》等榮獲文化部頒發(fā)的獎狀，成為新中國成立后首批獲獎的上海電影。這一年，各私營和公私合營電影公司也先后攝制了《武訓(xùn)傳》、《兩家春》、《我這一輩子》、《姊姊妹妹站起來》、《我們夫婦之間》和《腐蝕》等一批為人民喜愛的影片。其中，《我這一輩子》、《腐蝕》等還進(jìn)入《大眾電影》讀者投票選出的1950年10部優(yōu)秀國產(chǎn)影片之列。

正當(dāng)上海電影在建國之初就邁開堅(jiān)實(shí)腳步，準(zhǔn)備大展宏圖之時(shí)，1951年5月發(fā)生了在全國持續(xù)近半年的對電影《武訓(xùn)傳》的批判運(yùn)動。5月20日，《人民日報(bào)》發(fā)表《應(yīng)當(dāng)重視電影〈武訓(xùn)傳〉的討論》的社論，認(rèn)為電影《武訓(xùn)傳》是反動的資產(chǎn)階級改良主義思想的代表作。影片的主創(chuàng)人員、各級有關(guān)領(lǐng)導(dǎo)以及曾在報(bào)刊上撰文贊揚(yáng)過該片的作者，為此都相繼受到嚴(yán)厲批判并進(jìn)行檢討?！段覀兎驄D之間》、《關(guān)連長》等影片也受到株連。

這場批判運(yùn)動，嚴(yán)重地挫傷了許多藝術(shù)家為新中國的誕生而激發(fā)起來的政治熱情，妨礙了新中國電影事業(yè)的順利前進(jìn)。影響所及，上影1951年一部影片未拍，1952年也僅拍了《南征北戰(zhàn)》一部。

隨著中共對資本主義工商業(yè)進(jìn)行社會主義改造政策的實(shí)施，上海電影開始踏上健康發(fā)展的道路。早在1951年9月，昆侖影業(yè)公司與長江公司即已合并，成立了公私合營的長江昆侖聯(lián)合電影制片廠。1952年2月1日，以長昆廠為基礎(chǔ)，聯(lián)合文華、國泰、大同、大中華、大光明和華光等私營公司，成立了國營性質(zhì)的上海聯(lián)合電影制片廠，由于伶兼廠長，葉以群為副廠長。1953年初，聯(lián)合電影制片廠與上海電影制片廠合并，廠名仍沿用上海電影制片廠。這樣，上海電影率先在全國完成全行業(yè)國有化的進(jìn)程。

1953年春在北京召開的第一屆全國電影劇本創(chuàng)作會議和第一屆電影藝術(shù)工作會議，以及同年秋在北京召開的第二次全國文學(xué)藝術(shù)工作者代表大會，都批評了電影創(chuàng)作中公式化、概念化與反現(xiàn)實(shí)主義的傾向，反映了這一時(shí)期文藝指導(dǎo)方針糾正“左”的錯(cuò)誤和倡導(dǎo)社會主義現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作方法的主要精神。這一切，都有助于消除批判電影《武訓(xùn)傳》產(chǎn)生的不良影響。同年年底，政務(wù)院公布《關(guān)于加強(qiáng)電影制片工作的決定》，集中體現(xiàn)了一年來電影指導(dǎo)思想正誤糾偏的結(jié)果，使電影創(chuàng)作重新獲得活力。

與此同時(shí)，國家又決定把新中國第一家科學(xué)教育電影制片廠建在上海。隨著上?？茖W(xué)教育電影制片廠、上海美術(shù)電影制片廠和上海電影譯制廠的相繼成立，上海電影即從解放前的單一故事片，發(fā)展成故事片、科教片、美術(shù)片和譯制片具全的綜合性電影生產(chǎn)基地，承擔(dān)起新中國電影“半壁江山”的重任。

1957年4月，翻譯片組脫離上影廠建成中國唯一的從事電影譯制的制片機(jī)構(gòu)——上海電影譯制廠。自1950～1995年，上海先后譯制了世界5大洲、遍及48個(gè)國家的各類影片近千部。如蘇聯(lián)的《鄉(xiāng)村女教師》、《母親》、《第四十一》；意大利的《偷自行車的人》、《警察與小偷》；法國的《紅與黑》、《悲慘世界》；美國的《大獨(dú)裁者》、《音樂之聲》；英國的《孤星血淚》、《簡愛》；日本的《松川事件》、《華麗的家族》；墨西哥的《生的權(quán)利》、《葉塞尼亞》；以及印度的《兩畝地》、泰國的《婉麗》、奧地利的《希茜公主》、西班牙的《影子部隊(duì)》，等等。自1979年中國設(shè)立政府優(yōu)秀譯制片獎以來，上海有《追捕》(日)、《苔絲》(英)、《黑郁金香》(法)、《斯巴達(dá)克思》(美)等11部譯制片獲獎。上海的譯制片不僅受到國內(nèi)廣大觀眾的歡迎，還得到原片導(dǎo)演、演員的普遍贊賞，在國際上贏得了聲譽(yù)。

新中國成立后，國家對電影實(shí)行統(tǒng)一管理。在發(fā)行渠道上，完全納入計(jì)劃經(jīng)濟(jì)的模式，上海各制片廠生產(chǎn)的影片均由中國電影發(fā)行放映公司統(tǒng)一收購和發(fā)行。隨著改革開放政策的深入，社會主義市場經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，關(guān)于拷貝訂購和利益分成的辦法，逐漸有所改變，直至1995年，根據(jù)廣播電影電視部的有關(guān)規(guī)定，上海的各制片單位才獲得面向全國省、市以下電影發(fā)行公司和放映單位直接銷售拷貝的權(quán)利。上海的電影放映業(yè)，始終保持著蓬勃發(fā)展的態(tài)勢,逐步形成一個(gè)遍及城鄉(xiāng)、布局合理、軟件不軟、硬件過硬的電影放映網(wǎng)。1995年，上海注冊的放映單位達(dá)到465個(gè)，其中電影院254座，分別是1949年的9倍與7倍。自80年代中期以來，上海的電影發(fā)行放映業(yè)，以其顯著的成績，屢次受到文化部、廣播電影電視部(簡稱“廣電部”)和上海市有關(guān)領(lǐng)導(dǎo)部門的表揚(yáng)和嘉獎，在全國居于領(lǐng)先地位。

1954年初至1956年底，上海電影呈現(xiàn)初步繁榮景象。上影廠共拍攝故事片32部，舞臺藝術(shù)片14部，紀(jì)錄片2部；美術(shù)片、科教片和譯制片也邁出堅(jiān)實(shí)腳步，取得了可喜成績。這一時(shí)期上海的故事片創(chuàng)作題材樣式出現(xiàn)豐富多彩的格局。其中，《渡江偵察記》、《南島風(fēng)云》、《鐵道游擊隊(duì)》、《為了和平》、《雞毛信》、《李時(shí)珍》、《?；辍?、《護(hù)士日記》、《女籃五號》以及《家》等，都曾贏得廣大觀眾的喜愛和文化部嘉獎?！抖山瓊刹煊洝防飳O道臨扮演的李連長、齊衡扮演的吳老貴，《為了和平》里趙丹扮演的江浩、白楊扮演的丁孟輝，《南島風(fēng)云》里上官云珠扮演的符若華，《家》里張瑞芳扮演的瑞玨、王丹鳳扮演的鳴鳳，《鐵道游擊隊(duì)》里秦怡扮演的芳林嫂等，均成為中國電影畫廊里令人難忘的藝術(shù)形象。這一時(shí)期，?；?dǎo)演的《梁山伯與祝英臺》不僅是新中國成立后拍攝的第一部舞臺藝術(shù)片，也是新中國第一部彩色片。

這一時(shí)期，是新中國成立后上海電影發(fā)展最活躍的時(shí)期之一。張駿祥、柯靈、袁文殊等人關(guān)于電影的特殊表現(xiàn)手段和有關(guān)電影劇作的論著先后問世；黨的“百花齊放，百家爭鳴”方針的提出又為上海電影從創(chuàng)作到理論的繁榮帶來了春風(fēng)雨露。為此，上影一些藝術(shù)家提出自由結(jié)合、自選劇本、自負(fù)盈虧和以導(dǎo)演為中心的“三自一中心”設(shè)想，并在此設(shè)想基礎(chǔ)上，成立以應(yīng)云衛(wèi)為首的“五老社”、沈浮為首的“沈記社”和陳鯉庭為首的“五花社”。

1957年4月1日，上海電影制片廠改組成上海電影制片公司。袁文殊任經(jīng)理。下轄由自由結(jié)合的3個(gè)“社”為基礎(chǔ)成立起來的江南、海燕、天馬3家制片廠。應(yīng)云衛(wèi)、沈浮、陳鯉庭分任廠長。

3家制片廠成立伊始，反右派斗爭便波及上海電影界。反右派斗爭的擴(kuò)大化，把上海一批著名電影藝術(shù)家和有經(jīng)驗(yàn)的電影事業(yè)家錯(cuò)劃為“右派分子”；《秋翁遇仙記》、《阿福尋寶記》、《霧海夜航》、《洞簫橫吹》、《情長誼深》、《球場風(fēng)波》等6部影片被定為“毒草”；《不夜城》尚未完成，也被定為“毒草”；還有一些影片，如《鳳凰之歌》、《護(hù)士日記》、《乘風(fēng)破浪》、《幸?！?、《前方來信》等也遭到批判。反右派斗爭的擴(kuò)大化和“左”的思潮,給上海電影的正常發(fā)展帶來了嚴(yán)重阻礙。

1958年，上海電影又受到浮夸風(fēng)的影響，在創(chuàng)作生產(chǎn)上一度出現(xiàn)盲目追求產(chǎn)量，降低藝術(shù)質(zhì)量的現(xiàn)象。國務(wù)院總理周恩來針對當(dāng)時(shí)創(chuàng)作人員脫離生活的狀況，提出組織藝術(shù)家深入生活，拍攝一些迅速反映偉大時(shí)代面貌的藝術(shù)性紀(jì)錄片。但由于這一指示沒有被正確領(lǐng)會和全面貫徹，因此，除《三八河邊》、《萬紫千紅總是春》等少數(shù)幾部這一類型的影片具有一定藝術(shù)質(zhì)量外，多數(shù)這類影片的制作均較粗糙，缺乏藝術(shù)感染力。

1958年10月1日，上海根據(jù)中央有關(guān)全國各地電影事業(yè)下放由地方直接領(lǐng)導(dǎo)的指示精神，撤銷原有聯(lián)合企業(yè)性質(zhì)的上海電影制片公司建制，成立上海市電影局。袁文殊任中共上海市電影局委員會書記兼局長。同時(shí)，江南電影制片廠大部人員因支援華東各省建立新廠紛赴各地，其建制就相應(yīng)被撤銷。

1959年，在“向國慶十周年獻(xiàn)禮”的口號鼓舞下，上海電影工作者煥發(fā)了巨大的創(chuàng)作熱情，完成以《林則徐》、《聶耳》、《老兵新傳》為代表的一批思想性、藝術(shù)性都達(dá)到嶄新水平的作品，迎來了新中國誕生后上海電影創(chuàng)作的第一個(gè)高峰。

影片《林則徐》有著鮮明獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格和民族氣派，堪稱歷史題材影片中的經(jīng)典之作；《老兵新傳》是中國第一部彩色寬銀幕立體聲影片，它不僅標(biāo)志著中國電影錄音、洗印技術(shù)躍上一個(gè)新臺階，在藝術(shù)上也是這一時(shí)期全國電影最高水平的代表之一；《聶耳》則是新中國第一部音樂傳記片，是一部“以一個(gè)人表現(xiàn)了一個(gè)時(shí)代”的力作。

這一年，上海在美術(shù)片創(chuàng)作上也獲得豐碩成果。主要有《小鯉魚跳龍門》、《雕龍記》、《漁童》、《蘿卜回來了》等。這些美術(shù)片不僅為上海贏得了榮譽(yù)，還在世界上為祖國贏得了殊榮，成為新中國電影最先打入國際電影商業(yè)市場的片種。

此外，《中國猿人》、《山上運(yùn)河》等上?？朴俺銎返目平唐?，也取得了可喜成就。

進(jìn)入60年代，由于“左”的干擾和政治運(yùn)動接踵而來，繼續(xù)和發(fā)展了反右擴(kuò)大化的錯(cuò)誤；加上全國性經(jīng)濟(jì)困難的出現(xiàn)，使上海電影創(chuàng)作生產(chǎn)蓬勃發(fā)展的勢頭暫時(shí)受到遏制。1960年，天馬、海燕兩廠除舞臺藝術(shù)片外，僅生產(chǎn)故事片《紅色娘子軍》和《摩雅傣》兩部。但《紅色娘子軍》，不僅在藝術(shù)上代表上海電影獨(dú)占當(dāng)年全國電影之鰲頭，且其中的主題歌《紅色娘子軍連連歌》也迅速流行，廣為傳唱，至今不衰。

1961年，中共中央對文藝政策及時(shí)進(jìn)行調(diào)整。國務(wù)院總理周恩來在1961年6月北京全國文藝工作座談會和全國故事片創(chuàng)作座談會以及1962年3月在廣州舉行的全國話劇、歌劇、兒童劇創(chuàng)作座談會上兩次發(fā)表重要講話，重申黨的知識分子政策，再次闡明關(guān)于尊重藝術(shù)民主和創(chuàng)作規(guī)律等問題。接著，文化部制訂《文藝八條》和《電影工作三十二條》，對藝術(shù)民主的實(shí)行和按照電影創(chuàng)作規(guī)律辦事作出明確規(guī)定。上海市電影局為貫徹上述會議和文件精神，召開上海電影創(chuàng)作座談會，討論政治與藝術(shù)的關(guān)系，與如何全面貫徹“雙百”方針等問題。與會者精神振奮，暢所欲言，溝通了思想，提高了認(rèn)識。

1962年5月，為紀(jì)念毛澤東《在延安文藝座談會上的講話》發(fā)表20周年，瞿白音在上海撰寫《關(guān)于電影創(chuàng)新問題的獨(dú)白》(簡稱《創(chuàng)新獨(dú)白》)一文。文章發(fā)表后，引起全國電影界巨大反響，掀起了探討電影創(chuàng)新的熱潮。

這期間，上海電影各片種均有輝煌建樹。

故事片產(chǎn)量明顯回升：《51號兵站》、《枯木逢春》、《英雄小八路》、《春催桃李》、《李雙雙》、《燎原》、《魔術(shù)師的奇遇》等優(yōu)秀影片相繼完成，碩果累累。其中，《魔術(shù)師的奇遇》是中國第一部立體電影。

舞臺藝術(shù)片也空前繁榮：《紅樓夢》、《尤三姐》、《雙珠鳳》、《牛郎織女》、《孫悟空三打白骨精》、《槐蔭記》、《武松》等先后問世，成績顯著。其中，彩色越劇舞臺藝術(shù)片《紅樓夢》，不僅在國內(nèi)創(chuàng)同類影片最高票房紀(jì)錄，而且在港澳地區(qū)和東南亞也轟動一時(shí)。

代表這一時(shí)期上?？平逃捌罡咚降模瑒t是演繹生物遺傳工程研究新成果的《沒有“外祖父”的癩蛤蟆》和科學(xué)普及片《知識老人》等。其中，《知識老人》成為長映不衰、深受中小學(xué)生喜愛的課外讀物之一。

特別值得一提的是美術(shù)片。這期間上海美影涌現(xiàn)出了一批極富創(chuàng)意的作品：中國第一部折紙片《聰明的鴨子》，第一部水墨動畫片《小蝌蚪找媽媽》，第一部立體木偶片《大獎?wù)隆?，第一部動畫長片《大鬧天宮》(上、下集)等都可歸入此列。尤其是《大鬧天宮》，以其超凡的想象力和極具民族特色的造型設(shè)計(jì)，使中外專家和觀眾無不為之傾倒，成為中國乃至世界美術(shù)片寶庫中的一部不朽之作。

這期間，上海電影囊括了第一、第二兩屆《大眾電影》百花獎最佳故事片、最佳科教片和最佳美術(shù)片3大獎項(xiàng)，幾乎包攬了故事片最佳編劇、最佳導(dǎo)演、最佳電影美術(shù)、最佳女演員、最佳配角等單項(xiàng)獎項(xiàng)，成為建國以來上海電影步入首度輝煌時(shí)期的巔峰。

但是，創(chuàng)作大環(huán)境的改善為時(shí)不長。1963年初，中共上海市委第一書記柯慶施提出“大寫十三年”的口號,把表現(xiàn)建國13年以外的題材統(tǒng)統(tǒng)歸入排斥之列。這就阻礙了上海電影的健康發(fā)展。1964年初，文化部在南京召開全國故事片廠廠長、書記會議，明確現(xiàn)代題材、革命歷史題材和其他題材“六、三、一”的比例，也因與“大寫十三年”口號不符而不準(zhǔn)在上海電影系統(tǒng)傳達(dá)貫徹。

即使在如此嚴(yán)峻的形勢下，上海電影仍迎難而上，拍出《北國江南》、《紅日》、《阿詩瑪》、《舞臺姐妹》、《白求恩大夫》等多部高質(zhì)量影片，保持全國領(lǐng)先的地位。

《北國江南》于1964年7月初在全國上映，7月29日即遭到康生的點(diǎn)名批判，第二天，《人民日報(bào)》刊登第一篇批判《北國江南》的文章。同年8月，張春橋在江青、康生的授意和支持下，率先在上海提出：“電影系統(tǒng)，在北京有一條反動的資產(chǎn)階級夏(衍)陳(荒煤)路線”。于是，在文化部和全國電影界一場批判“夏陳路線”的極“左”批判運(yùn)動隨即全面展開。與此同時(shí)，張春橋派出工作組進(jìn)駐上海電影系統(tǒng)，首先把瞿白音的《創(chuàng)新獨(dú)白》定為“夏陳路線”的理論綱領(lǐng)；繼而，《紅日》、《舞臺姐妹》、《不夜城》、《燎原》、《大李、小李和老李》、《球迷》、《聶耳》、《白求恩大夫》等上影歷年出品的數(shù)十部影片先后被定為“毒草”。至此，中國電影最早發(fā)端，并積累了豐富的經(jīng)驗(yàn)，有著光榮傳統(tǒng)的上海電影基地，在所謂“深挖30年代文藝黑線”的批判運(yùn)動中，已經(jīng)人人自危?！吧接暧麃盹L(fēng)雨樓”，這場曠日持久的大批判，實(shí)際上已成為日后更加嚴(yán)酷的“文化大革命”的前奏。

六

1966年初，江青在上海主持部隊(duì)文藝工作座談會。會后炮制的《部隊(duì)文藝工作座談會紀(jì)要》(簡稱《紀(jì)要》)，誣陷文藝界存在著一條“反黨反社會主義的黑線”，并把矛頭首先指向電影。這時(shí)，上海電影的創(chuàng)作生產(chǎn)活動，包括故事片、科教片、美術(shù)片和譯制片，都已停頓下來，“文化大革命”的序幕拉開了。

《紀(jì)要》不僅全面否定新中國17年攝制的影片，同時(shí)也否定新中國建設(shè)起來的電影隊(duì)伍。上海首當(dāng)其沖?！都o(jì)要》還把《創(chuàng)新獨(dú)白》定為反對無產(chǎn)階級專政、攻擊毛澤東思想、反對為工農(nóng)兵服務(wù)方向的大毒草。1966年6月19日《人民日報(bào)》編者按進(jìn)而指出：《創(chuàng)新獨(dú)白》并非個(gè)人“獨(dú)白”，而是“電影界黑幫分子”的“合唱”，號召“把隱藏在各個(gè)角落的黑幫分子統(tǒng)統(tǒng)揪出來”。頃刻之間，“否定一切”、“打倒一切”主宰了整個(gè)上海電影系統(tǒng)。上海電影遭到了空前的浩劫。

1966～1976年，上海電影系統(tǒng)許多職工受到批斗、毒打、抄家、隔離審查等迫害。首當(dāng)其沖的是各級領(lǐng)導(dǎo)和主創(chuàng)人員。全系統(tǒng)104名文藝6級以上的高級知識分子中，受嚴(yán)重迫害并準(zhǔn)備打倒和清洗的有93人，占89%。受迫害致死的有32人，其中包括鄭君里、應(yīng)云衛(wèi)、徐韜、顧而已、上官云珠、穆宏、鄧楠、王光彥等著名電影藝術(shù)家和張友良、孟君謀、許秉鐸等著名電影事業(yè)家。

“文化大革命”不僅扼殺了上海的電影生產(chǎn)，同時(shí)也扼殺了上海的電影發(fā)行和放映。期間，除少數(shù)幾部影片，如《地道戰(zhàn)》、《地雷戰(zhàn)》、《平原游擊隊(duì)》等外，凡建國17年來的電影和外國電影一概不準(zhǔn)上映。一時(shí)，影壇一片死寂。

1970年后，上海電影制片廠和上?？茖W(xué)教育電影制片廠抽調(diào)部分青年創(chuàng)作人員，開始拍攝少量新聞紀(jì)錄片和專題報(bào)道片。1972年，上影拍攝了舞劇樣板戲電影《白毛女》。之后，從1973年開始，逐步恢復(fù)故事片生產(chǎn)。自1973～1976年4年間，上海共攝制故事片15部(其中短片3部)，舞臺戲曲片7部(其中短片6部)。這些故事片、戲曲片，包括這一時(shí)期攝制的美術(shù)片，絕大多數(shù)受“三突出”模式的束縛，從內(nèi)容到形式均無可取。唯1976年初拍攝完成的《難忘的戰(zhàn)斗》，比較真實(shí)地反映了解放初期中國人民解放軍購糧隊(duì)同暗藏?cái)程卣归_斗爭的故事，上映后受到觀眾的歡迎，是這一時(shí)期僅有的較成功的作品。

“文化大革命”后期，江青反革命集團(tuán)還直接指揮上影拍攝所謂“觸及時(shí)事”、寫“走資派”的電影《春苗》、《歡騰的小涼河》、《盛大的節(jié)日》和《千秋業(yè)》等。后兩部影片未及出籠，江青反革命集團(tuán)就被粉碎了。

七

粉碎江青反革命集團(tuán)以后，上海電影經(jīng)過兩年過渡，隨著真理標(biāo)準(zhǔn)討論的深入，撥亂反正，解放思想，實(shí)事求是，激發(fā)起廣大創(chuàng)作人員的積極性，使電影創(chuàng)作從“文化大革命”的廢墟中走向復(fù)蘇，開始新的征程。

1977年，上海電影系統(tǒng)在全面開展清理整頓的同時(shí)，上影拍攝了《祖國啊，母親》、《大刀記》和《平鷹墳》等3部故事片。其中，《祖國啊，母親》熱情謳歌民族團(tuán)結(jié)和祖國統(tǒng)一，是“文化大革命”后第一部受到觀眾歡迎的影片。

1978年，上海電影系統(tǒng)產(chǎn)生新的領(lǐng)導(dǎo)班子：孟波、張駿祥先后出任電影局局長；徐桑楚、特偉、洪林、李資清等分別擔(dān)任上影、美影、科影、譯影廠廠長。又經(jīng)過創(chuàng)作體制上的進(jìn)一步組織調(diào)整，上影恢復(fù)以湯曉丹、傅超武、?；　?、魯韌為首的5個(gè)創(chuàng)作集體；成立以張瑞芳為團(tuán)長的上影演員劇團(tuán)；重建文學(xué)部。這一年，上海故事片產(chǎn)量有所增加，題材內(nèi)容也有所擴(kuò)展。如揭露江青反革命集團(tuán)罪行的《于無聲處》、宣傳計(jì)劃生育的喜劇片《兒子、孫子和種子》，以及歌劇舞臺藝術(shù)片《江姐》，都受到觀眾的好評。但也不可否認(rèn)，有些影片如《風(fēng)浪》等，在表現(xiàn)形式上仍受到“三突出”、“主題先行”等創(chuàng)作模式的支配，創(chuàng)作者的藝術(shù)想象力和創(chuàng)造力尚未獲得應(yīng)有的解放。

1979年,鄧小平《在中國文學(xué)藝術(shù)工作者第四次代表大會上的祝辭》的發(fā)表，為整個(gè)文藝界送來了春天的聲息。上海電影界群情振奮，創(chuàng)作活躍。從1979～1984年的6年，是上海電影自建國以來的第二個(gè)創(chuàng)作高峰期。這期間，上海電影各片種優(yōu)秀之作無論數(shù)量和質(zhì)量均領(lǐng)先于全國，老中青三代全面開花，碩果累累，充分展現(xiàn)出上海電影雄厚的創(chuàng)作實(shí)力和中國電影“半壁江山”的風(fēng)采，其中許多影片不僅屢獲國內(nèi)外重要電影獎項(xiàng)，而且在中國電影史上留下了光輝的篇章。

首先是老一輩藝術(shù)家的鼎力之作，為上海電影再創(chuàng)輝煌作出了貢獻(xiàn)。如沈浮任總導(dǎo)演的《曙光》，湯曉丹導(dǎo)演的《傲雷·一蘭》和《南昌起義》，王炎導(dǎo)演的《從奴隸到將軍》，吳永剛?cè)慰倢?dǎo)演的《楚天風(fēng)云》，黃佐臨導(dǎo)演的《陳毅市長》，張駿祥導(dǎo)演的《大澤龍蛇》等。這組由上影老導(dǎo)演群體共同構(gòu)筑的反映革命歷史題材的浩然長卷，其氣勢之雄渾、筆力之蒼勁、場面之恢弘，不僅使當(dāng)時(shí)的中國銀幕熠熠生輝，至今仍令人嘆為壯觀。其他如傅超武導(dǎo)演的《白蛇傳》、?；?dǎo)演的《子夜》和《她倆和他倆》等喜劇三部曲、徐蘇靈導(dǎo)演的《月亮灣的笑聲》、岑范導(dǎo)演的《阿Q正傳》、劉瓊導(dǎo)演的《李慧娘》、黃祖模導(dǎo)演的《華佗與曹操》、白沉導(dǎo)演的《大橋下面》、孫道臨導(dǎo)演的《雷雨》等，都是膾炙人口的佳作。

這一時(shí)期，謝晉電影在上海電影乃至整個(gè)中國電影格局中占據(jù)突出的地位。6年間，謝晉以其熾熱的創(chuàng)作激情，連續(xù)拍出《啊，搖籃》、《天云山傳奇》、《牧馬人》、《秋瑾》、《高山下的花環(huán)》等5部力作，不僅在創(chuàng)作數(shù)量上少有人與之匹敵，更主要的是在思想水平和藝術(shù)功力上均達(dá)到當(dāng)時(shí)上海電影和中國電影的最高境界。其中，尤以《天云山傳奇》立意尖銳、思想深刻、情感豐富，以及成功地運(yùn)用多時(shí)空、多視點(diǎn)交叉的敘事結(jié)構(gòu)，激起專家和廣大觀眾的強(qiáng)烈反響，無可爭議地奪得中國電影的“全冠”榮譽(yù)——1980年文化部優(yōu)秀影片獎，首屆中國電影“金雞獎”最佳影片、最佳導(dǎo)演等4項(xiàng)獎、第四屆《大眾電影》“百花獎”最佳影片獎。

與此同時(shí)，另一位導(dǎo)演趙煥章也因連續(xù)拍出《喜盈門》、《咱們的牛百歲》和《咱們的退伍兵》而備受矚目。趙煥章以其獨(dú)特的視角和對中國農(nóng)村最廣大觀眾層的關(guān)注，使他的“農(nóng)村三部曲”成為深受農(nóng)民歡迎的影片?！断灿T》公映后，約有一億以上觀眾人次觀看此片，創(chuàng)造了建國以來單片觀眾人次的最高紀(jì)錄。

特別值得指出的是，在這一高峰期中，上海凸現(xiàn)出一批具有探索意識和創(chuàng)新精神的中青年導(dǎo)演及其作品。如楊延晉的《苦惱人的笑》和《小街》，吳貽弓的《巴山夜雨》、《城南舊事》和《姐姐》，黃蜀芹的《青春萬歲》和《童年的朋友》，史蜀君的《女大學(xué)生宿舍》，石曉華的《泉水叮咚》，于本正的《漂泊奇遇》等。這些導(dǎo)演及其作品，均在新時(shí)期中國電影美學(xué)創(chuàng)新進(jìn)程中占據(jù)了十分重要的位置，成為上海電影再度輝煌中不可或缺的一支有生力量。其中，《城南舊事》更以其精巧的構(gòu)思、深邃的意境和富于韻味的表現(xiàn)，使影片具有和諧的美，在探索電影繼承和發(fā)揚(yáng)中國優(yōu)秀美學(xué)傳統(tǒng)方面，獲得了可喜的成就，成為中國散文電影的經(jīng)典之作。

此外，這一時(shí)期上海故事片中，還有許多作品就新時(shí)期中國電影在體裁、風(fēng)格和樣式等方面的創(chuàng)新上，進(jìn)行了富有開拓意義的努力。如《廬山戀》首開中國風(fēng)光片之先；《東港諜影》、《405謀殺案》在偵破片構(gòu)思方面的突破；《好事多磨》、《快樂的單身漢》將現(xiàn)實(shí)生活矛盾的輕喜劇化處理；《藍(lán)光閃過之后》對災(zāi)難片的大膽探索等等。即使是本身并不成功的《珊瑚島上的死光》，作為中國第一部科幻片也有其一定的經(jīng)驗(yàn)價(jià)值。

經(jīng)過幾十年的努力至80年代，中國美術(shù)電影已形成被國內(nèi)外高度評價(jià)的“中國動畫學(xué)派”。1979年，上海美術(shù)片廠推出了建國以后第二部動畫長片《哪吒鬧海》，從而揭開了上海電影再創(chuàng)輝煌時(shí)期美術(shù)片的新篇章。

由王樹忱、嚴(yán)定憲、徐景達(dá)導(dǎo)演的《哪吒鬧?！罚且徊繕O富民族風(fēng)格的作品。在繼承中國傳統(tǒng)文化的基礎(chǔ)上，從新的審美要求出發(fā)，創(chuàng)作者大膽吸收民間年畫中為中國老百姓喜聞樂見的表現(xiàn)形式，使影片呈現(xiàn)出華而不俗的情趣，具有獨(dú)特的藝術(shù)魅力。

1980年，享譽(yù)海內(nèi)外的動畫片《三個(gè)和尚》問世。這部放映時(shí)間僅18分鐘的動畫短片，內(nèi)涵豐富，寓意深邃，具有鮮明的時(shí)代感。導(dǎo)演徐景達(dá)(阿達(dá))在藝術(shù)處理上，合理吸收了某些西方動畫片的表現(xiàn)手法，并使之巧妙地融匯于濃郁的民族風(fēng)格之中，達(dá)到和諧美妙的境界，成為這一時(shí)期代表中國美術(shù)片水平的精品之一。

嗣后，上海美影又有動畫片《人參果》、《鷸蚌相爭》，水墨動畫片《鹿鈴》，木偶片《阿凡提》和剪紙片《火童》等優(yōu)秀影片相繼問世。而1984年投產(chǎn)、1985年初完成的中國第三部長動畫片《金猴降妖》，則是上海美術(shù)片創(chuàng)作在這一時(shí)期的最后高峰。該片一反傳統(tǒng)美術(shù)片處理手法，采用抽象的圖案，虛幻的形象，配以現(xiàn)代色彩的音響，構(gòu)成前所未有的奇妙的銀幕視聽效果，把美術(shù)片的創(chuàng)作發(fā)展到一個(gè)嶄新的境界。

與故事片、美術(shù)片創(chuàng)作同步，上?？朴霸谶@一時(shí)期也拍出一批數(shù)量可觀并在國內(nèi)外深受歡迎的科教片。如反映大自然奧秘的《地殼運(yùn)動》、《鹽湖》、《瀑布》、《臺風(fēng)》、《中國地?zé)帷罚徽宫F(xiàn)基礎(chǔ)科學(xué)理論研究成果的《遺傳工程初探》、《細(xì)胞重建》；推廣農(nóng)業(yè)實(shí)用技術(shù)的《葉面施肥》、《試管苗》、《硼肥》、《棉花麥后移栽》；揭示動植物和昆蟲科學(xué)機(jī)理的《蜜蜂王國》、《以螨治螨》、《燕子》、《蝴蝶》、《綠色世界》；介紹醫(yī)學(xué)和護(hù)理知識的《膽結(jié)石的奧秘》、《冠心病》、《急性心肌梗塞的預(yù)防和搶救》；描繪自然人文藝術(shù)景觀的《敦煌藝術(shù)》、《萬里長城》、《拱的建筑》和配合社會常識教育的《紅綠燈下》、《幼兒家庭教育》等。題材多樣，形式活潑，內(nèi)容豐富，通俗易懂。其中，在國內(nèi)獲部級以上獎項(xiàng)的有40部次，在國際獲各類獎項(xiàng)的有42部次，創(chuàng)造了豐碩的成果。

1985年以后，在80年代初畢業(yè)于北京電影學(xué)院,被稱為“第五代”的中國電影新人開始嶄露頭角，并在短短一兩年內(nèi)迅速推出一批震動影壇的全新力作，以后來居上之勢，成為人們倍加關(guān)注的焦點(diǎn)。與此同時(shí)，一些激進(jìn)的青年影評人，發(fā)起對所謂“謝晉電影模式”和“上影集團(tuán)”的尖銳批評。批評認(rèn)為，謝晉電影沿襲的是舊好萊塢模式，與現(xiàn)代電影觀念格格不入，從而宣稱“謝晉電影時(shí)代應(yīng)該結(jié)束”；批評認(rèn)為，“上影集團(tuán)”是陳舊落后的傳統(tǒng)電影習(xí)俗的“頑固堡壘”，是阻礙電影美學(xué)創(chuàng)新的“絆腳石”，等等。這種來自創(chuàng)作和理論的雙重夾擊，構(gòu)成了對上海電影前所未有的挑戰(zhàn)和壓力。

起初，這些挑戰(zhàn)和壓力并未引起上海電影界的足夠重視。這是因?yàn)樯虾ｋ娪霸?jīng)創(chuàng)造的輝煌及其對中國電影所作的貢獻(xiàn)不容否認(rèn)，而且當(dāng)時(shí)上海電影盡管總體上已相對遜色于前，但仍保持著較高水平，優(yōu)秀作品仍時(shí)有出現(xiàn)。如1985年，于本正導(dǎo)演的《日出》，在名著改編上打破了原作的時(shí)空局限，取得了同類作品中更明顯的成就；1986年，謝晉導(dǎo)演的《芙蓉鎮(zhèn)》無可爭辯地證明了他的電影的強(qiáng)大生命力；史蜀君導(dǎo)演的《失蹤的女中學(xué)生》，進(jìn)一步在青春片領(lǐng)域中有所建樹；楊延晉導(dǎo)演的《T省的八四、八五年》，對電影時(shí)空節(jié)奏的把握堪稱佳作；1987年，莊紅勝導(dǎo)演的《戰(zhàn)爭,讓女人走開》，以獨(dú)特的角度在戰(zhàn)爭片中別具風(fēng)采；吳貽弓任總導(dǎo)演、張建亞導(dǎo)演的《少爺?shù)哪ルy》，在一片崇尚探索的熱浪中，對電影娛樂功能超前思考的特殊意義等。包括屬于上影“第五代”的張建亞、江海洋、彭小蓮等，這期間也努力拍出了像《冰河死亡線》、《最后的太陽》、《我和我的同學(xué)們》等一批與上影傳統(tǒng)形態(tài)頗為不同的新穎作品。特別值得珍視的是，黃蜀芹在1987年奉獻(xiàn)的、獲巴西里約熱內(nèi)盧國際影視節(jié)“金鳥”大獎的《人·鬼·情》，實(shí)虛結(jié)合，意境高雅，藝術(shù)處理和諧統(tǒng)一，為上海電影爭得了當(dāng)年的最高榮譽(yù)。

從1985年起，社會主義計(jì)劃經(jīng)濟(jì)向社會主義市場經(jīng)濟(jì)過渡，對電影帶來的壓力已經(jīng)悄悄發(fā)生。到1987年，由于眾多新興的大眾娛樂消費(fèi)方式走俏和電視的沖擊，影院觀眾人次呈大幅度下降趨勢。國產(chǎn)影片上座率銳減的結(jié)果，造成全國制片業(yè)陷入嚴(yán)重經(jīng)濟(jì)滑坡的困境，上海在這方面的壓力也與日俱增。

在這種充滿挑戰(zhàn)和壓力的氛圍中，上海電影順應(yīng)中國電影的發(fā)展走向，開始了痛苦的轉(zhuǎn)軌過程。

從1988～1991年，是上海電影自建國以來最困難的時(shí)期之一。盡管上海較早實(shí)施商業(yè)片戰(zhàn)略，拍出一批如《庭院深深》、《黑匣喋血記》、《斷喉劍》、《銷魂刀》、《傳國密詔》等娛樂性較強(qiáng)的影片，但仍未能制止經(jīng)濟(jì)滑坡的趨勢；同時(shí)，上海的主創(chuàng)人員在轉(zhuǎn)軌之初大多尚處于茫然和觀望的心態(tài)之下，致使這一階段藝術(shù)創(chuàng)作也暴露出乏力的狀態(tài)，終于在1989年出現(xiàn)上海故事片“金雞”、“百花”無一中鵠的尷尬局面。值得慶幸的是，1988年，上海美影在經(jīng)濟(jì)極端拮據(jù)的情況下，仍艱難地完成了水墨動畫片《山水情》的攝制，并在國內(nèi)外贏起轟動，成為這一階段上海電影唯一的佼佼者。

上海電影的這一創(chuàng)作低潮期，直到1991年由于《開天辟地》、《燭光里的微笑》和《留守女士》等幾部影片的出現(xiàn)才得以改觀。《開天辟地》以壯闊的氣勢，藝術(shù)地再現(xiàn)了中國共產(chǎn)黨誕生的偉大歷程，獲當(dāng)年度廣電部優(yōu)秀影片獎；《燭光里的微笑》情趣盎然，感人肺腑，獲第四屆童牛獎優(yōu)秀兒童片獎；《留守女士》更以新銳的藝術(shù)感覺，獨(dú)特的選材思路和細(xì)膩的敘事技巧，贏得了圈內(nèi)外廣泛好評，并獲得第十六屆開羅國際電影節(jié)“金字塔”最佳影片金像獎，為上海電影創(chuàng)造了新的榮譽(yù)。此外，徐偉杰、鮑芝芳、包起成、徐紀(jì)宏、武珍年、沈耀庭、于杰等，也努力以他們的作品，在市場低迷之中，為上海電影的生存作出了貢獻(xiàn)。

經(jīng)過幾年徘徊、摸索，上海電影終于從低谷中走了出來。特別是鄧小平南方談話的發(fā)表和中共十四大的召開,使長期以來相對滯后的電影體制改革終于啟動。隨著浦東的開發(fā)開放,上海在經(jīng)濟(jì)、文化、城市建設(shè)等各個(gè)方面均發(fā)生日新月異的巨大變化。上海的騰飛也為上海電影的振興帶來了新的機(jī)遇和挑戰(zhàn)。

面對新形勢，上海電影大大加快了改革步伐，各方面工作均取得了顯著成績。1992年上海電影制片廠率先改制，建立適應(yīng)社會主義市場經(jīng)濟(jì)體制的新的勞動用工制度、干部聘用制度和職工分配制度；同年秋，上海影城正式對外開放，成為上海電影的標(biāo)志性場所；1993年上海電影發(fā)行放映公司順利轉(zhuǎn)制為永樂股份有限公司，成為中國第一家股份制文化企業(yè)；1993年、1995年兩屆上海國際電影節(jié)的成功舉辦，為上海電影乃至上海贏得了廣泛和良好的海內(nèi)外聲譽(yù)；1994年上海第二家影視發(fā)行公司——東方影視發(fā)行公司成立，標(biāo)志著上海電影市場運(yùn)作開始引入競爭機(jī)制；等等。此外，在改革過程中還進(jìn)行了一些有益的探索，如變革上海電影的創(chuàng)作機(jī)制和制片模式，使之從原來的“導(dǎo)演中心制”逐漸向“制片人中心制”過渡，以順應(yīng)社會主義市場經(jīng)濟(jì)的需求，并與當(dāng)代世界電影發(fā)展潮流同步；改革上海電影的投資模式，使之走向多元化，令社會融資成為制片資金的重要來源之一等，都顯現(xiàn)出一定的積極意義。

這期間，上海電影在創(chuàng)作上也開始走出低谷，出現(xiàn)了一批重要作品。故事片方面，如吳貽弓在沉寂多年后拍攝了《闕里人家》，再次顯示他深厚的思想文化功底和良好的藝術(shù)美學(xué)修養(yǎng)；張建亞連續(xù)拍出與他先前作品風(fēng)格迥然不同的《三毛從軍記》、《王先生之欲火焚身》和《絕境逢生》等3部喜劇片，表現(xiàn)出令人刮目相看的想象力和喜劇感；于本正導(dǎo)演的《走出地平線》和史蜀君導(dǎo)演的《女大學(xué)生之死》，則以其深刻的思想內(nèi)涵和真誠的藝術(shù)良心贏得電影界和社會的廣泛好評；而石小華和鮑芝芳分別導(dǎo)演的《情灑浦江》和《第一誘惑》，都富有女性導(dǎo)演細(xì)膩過人的表現(xiàn)；至于莊紅勝導(dǎo)演的《大江東去》，仍不失他以前作品的瀟灑氣度。這一時(shí)期令人欣慰的是，上海故事片創(chuàng)作隊(duì)伍中開始涌現(xiàn)出一些更年輕的新秀，并拍攝了他們各自的處女作。作為上海電影自己培養(yǎng)的跨世紀(jì)人才，雖然目前還稍顯稚嫩，但已可以期望他們今后應(yīng)有不俗的表現(xiàn)。美術(shù)片通過努力，成功地推出建廠以來規(guī)模最大的100集系列動畫片《自古英雄出少年》。該片不僅故事生動，而且含意深邃，取得了社會效益、經(jīng)濟(jì)效益雙豐收。中共中央總書記江澤民為此專門寫信給上海美術(shù)電影制片廠祝賀表揚(yáng)，給影片創(chuàng)作人員、美影全體職工和整個(gè)上海電影以極大的鼓舞。

此外，上海電影這幾年還加強(qiáng)與當(dāng)今國內(nèi)優(yōu)秀導(dǎo)演的緊密合作，張藝謀、陳凱歌、周曉文等先后到上影拍片，給上海電影注入新的力量。

1995年10月，中共上海市委決定，原上海市電影局、上海市廣播電視局“撤二建一”，成立上海市廣播電影電視局，率先在全國實(shí)現(xiàn)影視合流。

改革開放20年,上海電影的發(fā)展走向，總的是健康的、向上的，這支電影隊(duì)伍是茁壯的、值得信賴的。由此上溯到建國以來，上海電影雖歷經(jīng)重重挫折，但廣大上海電影工作者在將近50年歲月中，經(jīng)受了各種考驗(yàn)，滿懷著時(shí)代責(zé)任感，體現(xiàn)出對電影事業(yè)的執(zhí)著追求，為人民作出了應(yīng)有的貢獻(xiàn)。由此再上溯到中國電影發(fā)祥以來，上海電影已走過足足100年風(fēng)雨歷程，其中多少人和事，都是可歌可泣的，值得紀(jì)念的。

隨著改革開放的不斷深入，人們的思想必將進(jìn)一步解放。電影作為一門具有大眾性的藝術(shù)形式和傳播媒介，在今后的發(fā)展中也必須不斷認(rèn)識本體和認(rèn)識受眾。特別是影視合流，將為上海電影帶來巨大的推動和眾多新的課題。上海電影只有在過去已經(jīng)取得成就的基礎(chǔ)上，不斷總結(jié)經(jīng)驗(yàn)和教訓(xùn)，不斷探索和創(chuàng)新，不斷提高作品的思想性、藝術(shù)性和觀賞性，才能滿足廣大人民日益增長的文化生活需要和精神審美需要。上海電影應(yīng)該而且可以隨著時(shí)代的不斷發(fā)展而大踏步前進(jìn)。在新世紀(jì)即將到來的時(shí)刻，上海電影理應(yīng)為社會主義精神文明建設(shè)作出更大的新貢獻(xiàn)!