曲終情致盡畫中

——張大千《琵琶行詩(shī)意圖》賞讀

張大千(1899-1983) 琵琶行詩(shī)意圖

絹本鏡心 1942年作

124.5×69cm

張大千酷愛古代詩(shī)詞，早年深受其師曾熙、李瑞清的熏陶，同時(shí)受詩(shī)友謝玉岑的影響，詩(shī)風(fēng)清新婉麗。對(duì)古代詩(shī)人詞客的景仰，是他喜畫高士的一個(gè)重要內(nèi)因。大千的高士畫，是他整體藝術(shù)中一個(gè)重要的組成部分。他筆下的騷客、隱士，如李白行吟、淵明賞菊、東坡玩硯、倪瓚觀石、竹林七賢等等，側(cè)重于一種古典情調(diào)的再現(xiàn)，通過其妙筆，翻出新的內(nèi)涵。他著意突出高士品格中灑脫高雅的一面，而淡化他們憂怨憤世的道德含義，人物神情瀟灑悠雅，環(huán)境，氣氛靜謐清幽。加強(qiáng)了畫面雅逸的情調(diào)，觀之能獲得一種豁達(dá)寧心的精神慰藉。

琵琶行詩(shī)意圖 局部一

大千的高士畫技法，與他的山水畫、仕女畫同樣，經(jīng)歷著對(duì)傳統(tǒng)三熏三沐的探索和磨煉。三十年代后期，大千有緣觀看到唐代名作孫位《高逸圖》和元代張渥的白描人物，唐人調(diào)暢高古的鐵線描和張渥秀拔飄逸的筆法，使他心慕手追。在三十至四十年代，他的畫筆中明顯地融入了兩家的筆意。四十年代，張大千的人物畫技法取資范圍大為開寬。此一時(shí)期，他曾獲得五代顧閎中《韓熙載夜宴圖》和南宋梁楷《寒山拾得圖》等人物畫杰作，得以摩挲研習(xí)。并在畫朋文友和收藏家處看到不少李唐、馬遠(yuǎn)、唐寅等人名作。四十年代初，大千赴敦煌考察和臨摹石窟壁畫，這些晉唐遺存大大激發(fā)了他的藝術(shù)靈感，拓展了他的藝術(shù)道路，使他對(duì)中古時(shí)代尤其是唐宋人物畫有了更真切而深刻的領(lǐng)悟。這一切條件和因素，促使大千中年時(shí)期的人物畫出現(xiàn)多姿多采的面貌，經(jīng)過不斷地研摩和陶熔，逐漸形成了獨(dú)具個(gè)性的高士畫風(fēng)格。

琵琶行詩(shī)意圖 局部二

大千的高士畫的前后變化呈現(xiàn)漸變的軌跡，不像山水畫和仕女畫演變那樣明豁和劇烈。本幅作于四十年代初，其高士畫個(gè)性風(fēng)格已趨成熟，構(gòu)成一定的形式規(guī)范。觀此圖面部造型較為固定，即以石濤的人物為本，參以張風(fēng)和唐人的形相，面龐橢圓，豐滿圓潤(rùn)，眉目清秀，三綹秀須，頭上結(jié)發(fā)或束巾，神情悠閑瀟灑。白居易千古傳唱之《琵琶行》，為歷代文人演繹及抒情。大千以詩(shī)立意，從中汲取靈感，抓住其精神實(shí)質(zhì)進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)造，詩(shī)人將琵琶女視為自己的風(fēng)塵知己，與她同病相憐，寫人寫己，宦海的浮沉、生命的悲哀，全部融合為一體。而畫家則將情節(jié)再現(xiàn)，渲染出作品不同尋常的穿透力。值得注意的是，大千闡發(fā)之詩(shī)意來自元人孫周卿《蟾宮曲·題琵琶亭》，比之整飭的律詩(shī)，元曲表達(dá)出更強(qiáng)烈的畫面感，大千以其流暢勁利、峻峭有力的線條和明麗工整的設(shè)色更使整個(gè)畫面既合結(jié)構(gòu)法度又不失匠心獨(dú)具，更具感染力。

琵琶行詩(shī)意圖 局部三

琵琶行詩(shī)意圖 局部四

琵琶行詩(shī)意圖 局部五

綜觀畫面，表達(dá)詩(shī)意之時(shí)，不僅人物刻畫生動(dòng)，更是結(jié)合人物、動(dòng)物、山水等多種元素和表達(dá)方式。前景兩組畫面，船中賓客宴飲，各自儀容符合身份；馬僮引馬在側(cè)，似作互答。遠(yuǎn)景青山如黛，有亭隱乎其間。其用筆，無(wú)論細(xì)筆、粗筆，極講究筆法的挑剔頓挫，行筆貌似飄逸流利，但細(xì)細(xì)觀之，每一筆都有波磔起伏的微妙變化，轉(zhuǎn)筆每見頓挫。其用筆看上去很輕松自在，然筆底蘊(yùn)含內(nèi)力，鋒正勢(shì)圓。同時(shí)其筆法與墨法相結(jié)合，富有輕重、疾遲、暢滯、虛實(shí)、濃淡的跌宕變化，呈現(xiàn)筆墨的節(jié)奏韻律之美。同時(shí)背景點(diǎn)綴有典型性的景物，紅樹、柳條、叢柏、山巖，烘托出人物的精神氣質(zhì)。不以情節(jié)取勝，以情境感染人，這是大千高士畫的重要特色之一。