“精神類疾病就像是暴風(fēng)雨，會落在每個人的頭上，不論你是好人還是壞人”。雨過天晴，字幕升起。電影散場，讓人深思。

 

本片導(dǎo)演是入圍了金像獎最佳新晉導(dǎo)演獎項的李光耀。這個與新加坡前任總理重名的年輕人很有潛力，也很有耐心。他曾對整個香港的社會精神病患情況做了大量調(diào)查，并多次出入香港青山醫(yī)院。至于拍攝這部影片的原因，也是因他在那里接觸到了一個又一個戲劇化的故事。這讓他開始決定著手創(chuàng)作一個劇本，才有了這部《暴瘋語》。

 

而本片的監(jiān)制爾冬升更與這部電影有著不解之緣。拍攝于1986年的爾冬升處女作《癲佬正傳》就曾經(jīng)是一次出色的嘗試，那部影片體現(xiàn)了爾冬升的兩個特征，即塑造悲劇性的人物和掌控節(jié)奏性極強的場面。前者體現(xiàn)在其兄長秦沛扮演的殺雞全這樣一個善良的患者，由于世俗的漠視和壓力，步步走向終結(jié)的過程。而流暢的剪輯讓那種病患無處遁逃的感覺充滿了人們的內(nèi)心。這部影片讓爾冬升首戰(zhàn)告捷，而秦沛更是憑借這一部影片的出色演繹，獲得了當(dāng)年香港金像獎的最佳男配角。

于是，當(dāng)此番劉青云頹廢不堪演繹手染鮮血的精神病患，黃曉明志得意滿扮演胸有成竹的院長，一場醫(yī)患之間的貓鼠游戲再次將目光對準(zhǔn)邊緣人群。當(dāng)片尾兩個人對面而坐，不知不覺間一個故事將他們的“痛苦與不幸”同社會的“快速與冷酷”結(jié)合在一起，讓故事有諸多反思，有了超出這部電影的社會意義。

 

值得注意的是，這部影片看似描繪了病人走向不歸路的過程，卻實則暗藏玄機。可以毫不回避的談及這部影片與《催眠大師》之間的關(guān)系：所謂的“相似”并不在結(jié)構(gòu)和格局上。而是在角色關(guān)系轉(zhuǎn)換的這一人物設(shè)定上。相對而言，《催》是一場不動聲色的“暗度陳倉”，而《暴》更像是大張旗鼓的一次“陽謀”，僅此而已。這種幾乎“明目張膽”的后半段“密室診療”自信源于對劉青云影帝級別的出色演技，有了大牛哥打底，編導(dǎo)自然心中有數(shù)。再者，畢竟這部港片的技術(shù)指標(biāo)是過硬的。開篇就使用手持?jǐn)z影像是個窺探般的視角，搖晃的畫面充滿了不確定性。而且在小巷里模仿鮑起靜打造的那個視角，也為下一個讓所有觀眾不寒而栗的老太太陰郁表情特寫打下了基礎(chǔ)，非常出彩。

更值得一提的是依舊是那些港片里綠葉不輸紅花的配角們，鮑起靜自不用提，金馬獎的最佳女配角可謂是最好的證明。方中信依舊男神。葉璇只有一場戲，卻是全片最好的一場對手戲之一，比起她自己在《竊聽3》中表現(xiàn)都有不小的進(jìn)步。至于薛凱琪，她此片過后可以從嘗試小花旦過渡到青衣了，畢竟年紀(jì)作為客觀條件會讓演員轉(zhuǎn)型，而更有深度的表現(xiàn)也值得試探和摸索。黃曉明的努力歷歷在目，從志得意滿的醫(yī)者到幾乎入魔的艱難自醫(yī)，他無論是表情的痛苦，內(nèi)心的掙扎，最終得知真相時的恍然大悟和大雨中的救贖都達(dá)到了預(yù)期的效果。至于全片的定海神針，毫無疑問依舊是劉青云！要知道，范國生是很有層次的。這個角色開篇發(fā)病時錯手殺人非常殘暴多疑，中段治愈后走向社會處處躲避和試探，最后到“密室診療”時全面掌控大放異彩，實際上他演繹了三個角色！這是難度極大的表演，而他也很有可能再次憑借此片獲得香港金像獎影帝的青睞。

 

所以說，對于這部《暴瘋語》而言，片尾的那如同點睛之筆的字幕讓人深思——“精神類疾病如同暴風(fēng)雨，會落在每個人頭上，不論好人還是壞人，但精神病并不比其他疾病羞恥和可怕”。其實這個社會日前節(jié)奏的加快，工作的步步緊逼讓人變得十分壓抑，精神方面的亞健康并不是危言聳聽。這部作為“解壓神片”的電影最大價值是用希望觀眾觀后告別陰晴人生，重回陽光遍灑的平凡之路。而片中角色的做法值得我們效仿，那就是先學(xué)會傾聽，再懂得放下。只有這樣，才見陽光。