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【nbht的回答(137票)】: 感謝 @zecy的邀請！ 這次是真找對人了，而且這次我終于可以再一次證明作畫廚們關(guān)心的不只是打打打了。 另外對其他答案開展一下嘲諷。 答案當然是有啊，大大的有，演技是作畫中非常非常非常重要的一環(huán)啊，演技的表現(xiàn)是作畫會議上主要討論的內(nèi)容。這回我就談?wù)?a title="查看 動畫 中的全部文章" href="http://www./dong-hua/" target="_blank">動畫中的演技吧。 首先必然是找?guī)讉€原畫大大的例子： 哭可以是這樣的（原畫：松尾祐輔）：animated yuruyuri yuusuke matsuo 哭也可以是這樣的（原畫：野中正幸）：animated masayuki nonaka sakurasou no pet na kanojo 哭甚至可以這樣（原畫：吉成鋼）：animated character acting kou yoshinari terrible teens white album 如果你開始關(guān)注作畫的話，遲早會遇到一個詞：演技（日語是芝居，sakugabooru有一個tag：character acting）。以上我舉的幾個例子就是典型的演技。 啊，答主是不是很吃驚原來動畫作畫里竟然專門有這樣的一個分類。而且還是專門注重與演技的原畫師，比如下面的這個原畫師mad的小松勇輝。 
原畫師MAD-小松勇輝 http://v.youku.com/v_show/id_XMjk0OTgwNzY0.html 畫好演技可不必畫打斗簡單，首先人要畫得好看，肢體動作必須要過關(guān)不用說，還要求對人物情感的理解和對演出的掌控，例外的還有像小松勇輝一樣充滿想象力的演技。 其實演技見長不太會畫打的原畫還有很多，下面是大島緣在《來點兔子》第四集的一些演技： animated character acting enishi oshima gochuumon wa usagi desu ka hair animated character acting enishi oshima fabric gochuumon wa usagi desu ka hair animated character acting enishi oshima gochuumon wa usagi desu ka hair smears animated character acting enishi oshima gochuumon wa usagi desu ka hair smears 之前在網(wǎng)上瘋傳的“今天沒吃藥，感覺自己萌萌噠”就是典型的動畫演技啊。（演技其實就是賣萌啦，死。。。。。） 現(xiàn)在演技流的原畫師主要是一幫喜歡二次元美少女的年輕人（真不假），能修演技的作監(jiān)倒是不少，我談作畫監(jiān)督的專欄里說過作畫監(jiān)督修演技，不過一筆帶過了。下面舉個例子：
手和整個肩部被修了，第二張黃色區(qū)域就是修正，修正之后阿卡林的并手動作中出現(xiàn)了一個自然的聳肩和手指位置變化。使這段演技更加好了。這段出現(xiàn)在《搖曳百合》第二季的第二集。手和整個肩部被修了，第二張黃色區(qū)域就是修正，修正之后阿卡林的并手動作中出現(xiàn)了一個自然的聳肩和手指位置變化。使這段演技更加好了。這段出現(xiàn)在《搖曳百合》第二季的第二集。 另外這里原畫分了兩層，右邊的主角是第二層合成的。 看了上面東西大家估計也知道演技是什么東西了，然后推薦一些片子和原畫師。 動畫工房的片子首當其沖，從《搖曳百合》第二季開始，到《GJ部》《戀愛研究所》《未確認進行式》，當制作進行是梅原翔太時，原畫陣總會出現(xiàn)一批演技見長的85后甚至90后原畫，演技密度會非常高，代表人物：野中正幸（年輕人中的人氣王，我也很喜歡），西井涼輔（最被看好的90后原畫師，《戀愛研究所》主要的原畫），大島緣（是white fox所屬，在《來點兔子》中完成了一人原畫的成就。），奧居久明（一般掛げそいくお的馬甲，偏動作，在《夜櫻四重奏》里還原出了金田龍），渡邊祐記，中山龍，榎戸駿等。（正因為這樣，這批年輕人被稱為梅原系。）而動畫工房本社的沖田博文，三谷暢之，吉田奏子，狩野正志也很厲害。 松尾祐輔在《搖曳百合》第二季的時候也是主要原畫，是非常重要的戰(zhàn)力，（所以搖曳百合第二季一定要看?。。┖髞頁斄恕断蛏竭M發(fā)》的人設(shè)和總作畫監(jiān)督，戲稱《松尾進發(fā)》，松尾祐輔單當所有集數(shù)的總作畫監(jiān)督，同時還有島田和晃單刷了一些集數(shù)，其他基本都是靠松尾祐輔的人脈完成的。也非常值得一看。（其實松尾和島田本來也可以算在梅原系的。）而向山進發(fā)第二季松尾人脈依舊各種閃亮，作畫看點滿滿。 談?wù)勂渌绲难菁妓桨伞?/p> 不過大家關(guān)心的還是京都、PAworks吧，京都的厲害之處在于原畫的平均水平就是比別人高一節(jié)，綜合起來就比別人好，不過亮點不多，木上益治的影響功不可沒。PAworks厲害在于是PIG作畫科分出去的，有關(guān)口可奈味當總作畫監(jiān)督我給8分，有石井百合子我可以給6分，兩個人都不在我給0分，說的就是《glasslip》。 另外值得大家觀眾的是新興的KINEMA CITRUS，社長小笠原宗紀是非常重視年輕原畫的（可能他本身是作畫迷，不過只是猜測），這季的元氣囝仔，其實悠悠式也非常值得一看，演技密度都比較高。 【阿虛的回答(139票)】: 感謝 @nbht 的對于原畫的分享，不過也許虛擬角色的“演技”不止如此。 確定下我回答時的題目是“動畫中虛擬角色是否有演技？”好的，正文開始： 首先因為題主的描述不清楚，我們必須要把“動畫”這個概念仔細分開進行討論。
首先，先肯定的回答題主。在此類3D動畫電影中角色是有演技的，而且很重要。例如：
湯姆漢克斯在《極地特快》中的表演，不僅以其分飾5個角色為話題其中更是以火車車長的表演為大家所津津樂道。湯姆漢克斯在《極地特快》中的表演，不僅以其分飾5個角色為話題其中更是以火車車長的表演為大家所津津樂道。《極地特快》上映 技術(shù)狂人造5個漢克斯。 在這里為了追求角色表情的豐富和表現(xiàn)力就全程使用了“動作表情捕捉技術(shù)”。 其實早在1995年的《玩具總動員》就首開了數(shù)字化動畫的先河。但當時一致對電腦制作的人物的逼真和豐富程度不甚滿意，這也就促使了后面的虛擬人物塑造采用捕捉技術(shù)。
其中電影《魔戒》中的Gollum便是一個成功的例子。不僅是明星效應，其角色的成功也是于目共睹的。所以之后越來越廣泛的邀請觀眾認可的明星來塑造人物也就見怪不怪了。其中電影《魔戒》中的Gollum便是一個成功的例子。不僅是明星效應，其角色的成功也是于目共睹的。所以之后越來越廣泛的邀請觀眾認可的明星來塑造人物也就見怪不怪了。
所以，我們可以短頻快粗魯?shù)叵乱粋€結(jié)論： 在此類3D電影中虛擬角色是有演技的。而且這種演技更多的是來自表演者本身。 --------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
首先也就是最核心的問題就是 【這里所討論的演技】是什么？
且評判的標準也是使用這個體系的話，將虛擬人物脫離作畫聲優(yōu)等制作細節(jié)獨立出來討論。 那么，我只能遺憾的說：“抱歉，在這個體系范疇中動畫的虛擬角色本身是不具備演技的?！?/u> 但表演者，表演的形式和平臺都不一樣，現(xiàn)實演員的演技標準又怎么能完全適用用二次元的虛擬人物呢？所以還是應當有所不同的。
【表現(xiàn)力】一類的表演方法技巧。如果題主認可的話就可以回答題主：是的，虛擬角色有演技的。以及我們可以繼續(xù)進行討論：
想必各位看官通過仔細觀察便可直觀地發(fā)現(xiàn)各畫師筆下的美琴的不同。想必各位看官通過仔細觀察便可直觀地發(fā)現(xiàn)各畫師筆下的美琴的不同。 而這些不同的美琴便在不同時期不同場景賦予了不同性格的特點以便更好的發(fā)揮。 這些不同凸出的萌點便是與之前原本主觀原形的微妙不同產(chǎn)生的“演技區(qū)別”。 這里我們可以講得再仔細些。 1，虛擬角色的演技首先便是最直觀的作畫質(zhì)量的展現(xiàn)。 舉個很血淚的栗子，東映版和京都版的clannad比較。 你們先感受下東映版的：
嚯嚯……男主你就是個不良少年吧？你別嚇我，就好好秉承你這份很有前途的小地痞形象吧~嚯嚯……男主你就是個不良少年吧？你別嚇我，就好好秉承你這份很有前途的小地痞形象吧~ 
我們?nèi)f眾期待的女主古河渚出現(xiàn)啦~~~誒誒……為什么男主一臉不安和想要拒絕呢？我們?nèi)f眾期待的女主古河渚出現(xiàn)啦~~~誒誒……為什么男主一臉不安和想要拒絕呢？
那就來看看CL里面最有人氣的兩位女性角色好了~嗯……嗯……嗯！那就來看看CL里面最有人氣的兩位女性角色好了~嗯……嗯……嗯！ 為什么女主看起來一副癡女的樣子~然后女二感覺被欺凌了呢！摔！這到底是什么！ 好了，閃光彈結(jié)束，下面是大家普遍比較能接受的京都版CL:
首先是女主古河渚的變化。首先是女主古河渚的變化。
喲！然后你看男主那么陽光那么積極地追求，這真是一個看臉的世界呢~對不對呀~笑。喲！然后你看男主那么陽光那么積極地追求，這真是一個看臉的世界呢~對不對呀~笑。
然后再看我家智代！這么優(yōu)秀~才會有后來的后媽黨和劇場版黨的爭論嘛。然后再看我家智代！這么優(yōu)秀~才會有后來的后媽黨和劇場版黨的爭論嘛。 不然這劇沒法看下去了…… 所以角色制作的精良絕對在角色給人最直觀的印象上有積極促進的作用。 在動畫領(lǐng)域中角色類似的事情很多，但哪怕是相同一樣的造型只要作畫質(zhì)量精良的不同也會給人以不同的表現(xiàn)感受，好的角色表現(xiàn)力才會有后來角色演技的討論。 不僅如此，對感情的表現(xiàn)和劇情的推動也是很有裨益的，這才能促成一部佳作的誕生。 （相關(guān)鏈接：之前我寫的回答CLANNAD 對你有什么影響與啟示？如何評價這部動畫？） 虛擬角色的演技不止是在相對“粗”的表現(xiàn)上還有更多細節(jié)的東西。可以說，在角色最終形成之前，畫師賦予的演技便早已體現(xiàn)。 2，細節(jié)上也是尤其重要。就舉一個動畫里比較難表現(xiàn)演技的 【面癱】屬性來展開敘述吧。 哪怕是面癱的表現(xiàn)形式，也是有著演技的區(qū)別的。
這是今年四月番的《魔法科的略等生》男主角司波達也。這是今年四月番的《魔法科的略等生》男主角司波達也。 雖然是腹黑面癱屬性。但因為設(shè)計師設(shè)計的角色形象過于平面化（平面化可以算是演技范疇里的）導致不僅腹黑面癱屬性沒有很好地結(jié)合表現(xiàn)出來，反而給人一種“角色壞掉了”的感覺。 所以在B站觀看相關(guān)視頻各種“哈哈，老子就是裝逼的龍傲天！”名言不停刷在他身上。 這樣就沒辦法很好地表現(xiàn)角色，從一些方面上看，我們可以說這就是演技差的表現(xiàn)。 那有沒有一個好的例子呢？ 當然有！細節(jié)的用心設(shè)計哪怕是同樣的屬性也會帶來甚至是質(zhì)級別的不同的效果：
不愧是有著白之基德，黑之死神的“動漫界小李子”之稱的千面影帝李瞬生大爺！
正是有著這樣細節(jié)表現(xiàn)的不同，才能讓雖然是同樣屬性黑爺在演技方面有直觀的變化，不顯得那么呆板感覺壞了……
之所以用《黑之契約者》因為這個可能比較切題，無論是我們脫離了內(nèi)容的討論還是在作品本身的內(nèi)容，“演技”都是其重點。喜歡的話建議可以直接觀看作品直觀感受下。之所以用《黑之契約者》因為這個可能比較切題，無論是我們脫離了內(nèi)容的討論還是在作品本身的內(nèi)容，“演技”都是其重點。喜歡的話建議可以直接觀看作品直觀感受下。 作畫的細節(jié)注重和區(qū)別使得角色可具備表演力的要素也就更多起來，可表現(xiàn)的內(nèi)容也更加豐富。這也難道不能稱之為演技的一部分么？
就舉樓上的例子：就舉樓上的例子： 《夏目友人帳》的夏目貴志就是原作者綠川幸指名要神谷浩史來出演表現(xiàn)其治愈屬性的。
不僅如此，一個好的聲優(yōu)在不同作品甚至在同一作品不同角色的演繹聲音也是有著不同的辨識度來表現(xiàn)其不同的演技的。就以香菜為例：
早期以千石撫子的天然迷糊的萌音震驚二次元徹底認識香菜。早期以千石撫子的天然迷糊的萌音震驚二次元徹底認識香菜。 在角色飾演時偶有的可愛語氣和驚慌不已的少女顫音為其性格增色不少鑄成萌的標簽。
而后在千石撫子變成神想殺男主角阿良良木君以后。而后在千石撫子變成神想殺男主角阿良良木君以后。 其聲音變得更加清澈透析不說，更有一分直白的音色在里面，少了多余的迷茫慌張，更簡單直白地詮釋了其“只為刺殺阿良良木君”的單純目的，隱約間便增添了幾分危險的氣息。 用來表現(xiàn)角色不同的演技在此便可一窺究竟了。 所以動漫界中的所謂“女神音” “香菜音” “三五音”也層出不窮，這“音技”儼然一派“演技”模樣。
于是在這里把其納入考慮范圍便也不那么奇怪了。
所以，當我們這么討論時，平面動畫的虛擬角色是具有演技的。 但這演技絕非是可以完全脫離于上述因素而獨立存在的，如普遍認知的演技那樣的演技。 不過，我是這么衷心期待著，期待著有更好的表現(xiàn)手法的出現(xiàn)，來讓角色們表現(xiàn)出更全面完善的演技。當有人肯像這個問題里大家這么用心地討論其演技的話…也許，那一天不遠了吧？ ：D -------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- ps：如果想看這方面的知識可以參考動畫電影是如何制作的？@zecy認真寫的回答，很全面喲~ pss：熬夜通宵寫完答案我真是業(yè)界良心呢……感覺醞釀的時間不太夠所以寫得沒有想象中的那么有趣有些抱歉……不過如果看的認同的人多了我會再進行更新甚至重寫的。期待您的支持~ 最后歡迎關(guān)注我的專欄嗶哩嗶哩 - 知乎專欄~以上~ 好啦，按爪，這個回答也終于回答完了。咱們下一個回答見吧：） 【知乎用戶的回答(53票)】: 首先，動畫有「演技」的概念，這里的「演技」在本質(zhì)上和戲劇、電影、電視劇等真人影片中的「演技」沒有區(qū)別。如果你不知道什么叫「演技」，那么我給大家看看兩個概念： 在舞臺上或攝像機前，借由動作、姿勢和聲調(diào)來扮演某一角色的藝術(shù)。
演技，是表演者在舞臺上或攝像機前，借由動作、姿勢和聲調(diào)來扮演某一角色的藝術(shù)。
大家還可以去查查新華詞典之類的工具書，意思上大同小異。 雖然動畫是沒有「演員」的，但是，動畫也確確實實是在憑借「動作」、「姿勢」、「聲音」還有「表情」來表現(xiàn)一個角色。 當然，和所有真人影片一樣，「演技」不會落在「角色」上面，而是落在「演員」上面。借用 @夜宵yayoi 朋友的例子，我們不會說小燕子演技好，只會說趙薇演技好，因為「小燕子」這個角色是有趙薇表現(xiàn)出來的。那么，如果這個小燕子不是趙薇表演的，而是由一個人畫出來的，那又如何呢？注意，那個畫出來的小燕子的姿態(tài)、表情、動作也不是無中生有的，而是由畫者創(chuàng)作出來的。畫畫的人和表演的人，本質(zhì)上都是使用同一種方式來表現(xiàn)了角色，只不過一個是通過自己的身體，一個是通過畫筆。真人表演對角色的要求，同樣可以在畫出來的人物中進行要求（聲音的部分由配音演員負責）。 原畫師就是動畫中的「演員」。 關(guān)于這點，可以看一看Ed Hooks的《Acting for animators》。亞馬遜有代購，也不貴，平裝只要400不到，如果你找其他渠道海淘還能更低：Acting for Animators/Ed Hooks-圖書，你也能在Google Book上試閱部分章節(jié)：http://books./books?id=aLusAgAAQBAJ&printsec=frontcover&dq=inauthor:%22Ed+Hooks%22&hl=ja&sa=X&ei=-BnWU9XBMJbl8AXfmoHwBQ&ved=0CD0Q6AEwAQ#v=onepage&q&f=false。
嗯，不過沒有實例的話對于不太了解動畫的朋友可能沒有什么概念，我下面就拿兩個演得比較夸張的例子分析給大家看看。當然不是全部都分析，就指出幾個點，你們感受一下。 這是《賭博破戒錄》第一話，這是主角開司被關(guān)到了地下工廠干苦活，然后得到一小罐啤酒的場景。 這個場景的重點在于，要突出冰涼的啤酒對開司的沖擊力，這種感受直接導致后面的場景中開司的墮落。我們來看看開司是怎樣「演」這個場景的。
kaji_1 http://v.youku.com/v_show/id_XNzQ4NjIwMTUy.html
第一個小細節(jié)，開司是用「雙手捧」的動作來拿啤酒的，不是一只手拿起來，而是把啤酒當作是寶物一樣用雙手來捧。并且，注意視頻中開司手的顫抖，表現(xiàn)出了他的激動。第一個小細節(jié)，開司是用「雙手捧」的動作來拿啤酒的，不是一只手拿起來，而是把啤酒當作是寶物一樣用雙手來捧。并且，注意視頻中開司手的顫抖，表現(xiàn)出了他的激動。
這個鏡頭中，開司感受到了啤酒的冰涼，表情從之前的難以置信變成得意。這個鏡頭中，開司感受到了啤酒的冰涼，表情從之前的難以置信變成得意。
這個鏡頭中，注意嘴的一個前伸動作。啤酒一涌而出，開司立馬伸長嘴來接，生怕漏掉一滴。這個鏡頭中，注意嘴的一個前伸動作。啤酒一涌而出，開司立馬伸長嘴來接，生怕漏掉一滴。
最后一滴啤酒的鏡頭。注意這里舌頭有一個伸長的小動作。最后一滴啤酒的鏡頭。注意這里舌頭有一個伸長的小動作。
這個鏡頭里面是夸張化的表演，不斷搖晃啤酒罐，希望能把剩下的倒出來，然后對著罐子里面看，生怕還有一點點在里面被錯過了。這個鏡頭里面是夸張化的表演，不斷搖晃啤酒罐，希望能把剩下的倒出來，然后對著罐子里面看，生怕還有一點點在里面被錯過了。 大家覺得開司這這個場景中「演」得如何呢？有表現(xiàn)出這個角色對啤酒的渴求嗎？當然，這里「表演」的并不是「開司」這個角色，「開司」是「表演」的結(jié)果，進行表演的是原畫師，他們不是通過自己的身體，而是通過畫筆來演繹了「開司」這個角色，這毫無疑問是演技。 再看一個例子。這是《Shuffle！》有名的第19話，愛好者都稱為「空鍋」。這一話的分鏡稿設(shè)計和演出都是あおきえい，就是后來《食靈-零-》《Fate/Zero》的導演，他就是在這一集成名的。 女主角之一的楓單相思著男主角凜，因為兩人是青梅竹馬，楓一直在照顧著凜的起居生活。但是，凜和其他女孩子交往了，跑到了那個女孩子的家里去玩。下面這個場景就是，雖然楓的內(nèi)心知道凜今晚是不會回來吃飯了，但還是例行公事地為凜做晚飯。 這里的重點是，楓自己希望獲得凜的愛的心情、希望凜得到幸福的心情、害怕自己和凜的關(guān)系破裂的恐懼（希望維持過往的日常的心情）之間的交織碰撞。
空鍋 http://v.youku.com/v_show/id_XNzQ4MTMwNjQ0.html
截圖看不出來，這里是楓一般在煮湯一邊在進行談話。第一張圖是她有規(guī)律地攪動湯勺的時候，第二段則是被問道「這樣就好嗎」時的一個停頓。截圖看不出來，這里是楓一般在煮湯一邊在進行談話。第一張圖是她有規(guī)律地攪動湯勺的時候，第二段則是被問道「這樣就好嗎」時的一個停頓。 持續(xù)的時候就是她在麻痹自己的時候，「只要凜幸福就好」「我只要像以前一樣就好」，以這樣的想法來麻痹自己，讓自己不去思考。但是，被直接問到的時候，放棄思考的舉動被打斷，內(nèi)心出現(xiàn)了動搖，表現(xiàn)在動作的停止上面，停頓的時間就是她內(nèi)心在進行掙扎的時間。 而之后鏡頭，楓又開始繼續(xù)之前的動作。
這個鏡頭注意楓的表情。你可以看到全程楓的表情是沒有任何變化的、完全固定的，動的只有嘴。核心就是在眼睛這個部分，眼神是虛無空洞的。表現(xiàn)出在這個時間點，楓完全封閉了自己的感情，用「只要凜覺得幸福就好了」來麻痹自己，為本集最后楓內(nèi)心的崩潰和爆發(fā)埋下伏筆。這個鏡頭注意楓的表情。你可以看到全程楓的表情是沒有任何變化的、完全固定的，動的只有嘴。核心就是在眼睛這個部分，眼神是虛無空洞的。表現(xiàn)出在這個時間點，楓完全封閉了自己的感情，用「只要凜覺得幸福就好了」來麻痹自己，為本集最后楓內(nèi)心的崩潰和爆發(fā)埋下伏筆。 如果這里楓的眼神是有變化的，比如，是微笑的表情，眼里有笑意，反映她說的是真心話；或者是流淚的表情，眼中有淚光，反映不甘心和悲傷，都證明楓的情緒是有一個發(fā)泄的出口，證明她沒有封閉自己的內(nèi)心，到后面的沖擊力就會減弱。所以，這里必須是僵硬的表情，表現(xiàn)出楓對自己感情的扼殺。 類似的例子多不勝數(shù)，「演技」可以說是動畫的必備要素之一。 很多人沒有意識到，正是因為演得好，角色表現(xiàn)真實，觀眾很自然就能投入進去，不會出戲，不會覺得違和。把一個不存在的角色從無到有創(chuàng)造出來，還能讓觀眾覺得真實，正是演技的意義。 當然，演的好不好那是另一個問題，那些演得實在很爛的，說「根本沒有演技」也不算錯。但那是另一個問題了。 【whichchu的回答(9票)】: 動畫濕掩面流淚跑過 如果這是一個鏡頭的話 角色是動畫濕 所謂的演技就是這是一個什么樣的動畫濕 高矮胖瘦是第一位 決定了跑步的重量和慣性 本身的性格是第二位 決定了掩面流淚跑過的姿態(tài) 也就是body language 周圍的環(huán)境是第三位 比如是在狂風驟雨中頂著風撐這傘跑 還是在汽車隧道里 周圍汽車呼呼的開過 看上去很危險的樣子 這都會影響前兩條 動畫濕的趣味是第四位 比如動畫濕覺得這個流淚的動畫濕是不是應該騰出個手邊跑邊伸中指 當然二維動畫里面還有大觸們自己的美術(shù)風格 比如大平橋本這些一看就和其他人不一樣的 作為一個三維動畫濕就無法做到啦 摔 最后帖一個frozen里面動畫濕的制作過程 從拍reference到做blocking再到polished http://v.youku.com/v_show/id_XNjkwMzIxMzQ0.html?x&from=y7.2-1-100.3.1-1.15-1-1-0 結(jié)論 艸 虛擬角色如果都有演技還要動畫濕一幀幀在那k 我們看他們表演喊cut就好啦 【康與纓的回答(4票)】: 當然有演技，以3d而論 如果是mocap動作捕捉下來的，看演古魯姆大爺?shù)哪俏缓竺嫜萘硕嗌倨?，因為肢體，動作，還有要比現(xiàn)實更夸張的表情，非常專業(yè)的。 現(xiàn)在很多技術(shù)是直接通過角色錄像深度圖制作三維動畫表情的，早期如lightstage系統(tǒng)，現(xiàn)在便宜，一個kinect加faceshift也勉強能干干。 如果是手調(diào)動畫，無論三維還是二維，就得看動畫師了，動畫做表情的好處是可以反復推敲，表情細致入微，（動畫師本事大多做動畫前，會給自己拍一段以資參考，電腦旁也多有一面鏡子，所以本身就需要點演技，動畫專業(yè)很多是有表演課） 所以當然是有演技的。 先隨便答一下 有空了再細化下貼點圖 【知乎用戶的回答(5票)】: 這個問題我們必須先考慮一個前提，不然答案會有本質(zhì)的區(qū)別。 就是怎么看演技這個詞。 我們通常會說這部演出某某人演的某某角色演技怎么樣。沒錯，演技指的是人的演出或者扮演水平。而演出的角色稱不上具有「演技 」。比如先說三次元，「你覺得趙薇演小燕子時演技怎么樣」，我們不會說「你覺得小燕子的演技怎么樣」，因為這樣說我們可能以為小燕子假扮某某演得怎么樣或者直接聯(lián)想到說的是趙薇演小燕子的演技。 再說動畫二次元，「你覺得DN動畫版夜神月的演技怎么樣？」是不是這樣說很有違和感？如果我說「你覺得DN動畫版監(jiān)督荒木哲郎對夜神月的刻畫、演出表現(xiàn)力怎么樣」是不是才更貼切題主所指的角色「演技 」 呢？ 即使通過日本wiki查閱Wikipedia演技 Wikipedia芝居 「演技 」 這個詞也是同樣的，在三次元里演技的主導者應該是演員，而日本動畫里則是導演、作畫監(jiān)督、動畫師擔當角色的表情動作演出。聲優(yōu)擔當角色的聲調(diào)音色演出。在歐美3D動畫中有時通過表情動作捕捉來擔當角色的類人演出。這些合在一起構(gòu)成了動畫角色的 「演技 」，此演技是被賦予而不是本身具有。 如果于此將之作為虛擬角色的演技顯然演技一詞又被賦予了新的內(nèi)容，然而這是不是能被認可我認為是仁者言仁智者見智的。 ====================================================== 那么站在對演技目前的普遍定義來說，根據(jù)題主的提問， 答案是：沒有。 硬要說有其實是作畫監(jiān)督、導演和聲優(yōu)共同演繹的結(jié)果，那是對角色演技的制作及潤色而不是角色自有的演技。 題主提到動畫角色的演技，顯然是將物化的角色披上了類人的外衣。二次元角色的豐滿使得你不禁將其納入了三次元的屬性當中。我想，這是作者的成功。恩，演技是三次元世界獨有的。二次元角色的演技是被賦予的而不是具有的。 觀眾：夜神月~你的演技好棒哦！連L都被你騙過去啦?。ㄐ切茄郏?/p> 夜神月：是的，我的計劃是完美的，阻擋我的一切都會要被消滅掉?。〔贿^演技表情動作的到位都是小畑健老師畫的，你去感謝他比較好。 觀眾：撒旦~你的演技好差哦！這種水貨也能成為世界冠軍？我們作為觀眾都看不下去啦！！（怒） 撒旦：我在鳥山明筆下本來就是一個逗比，偶爾做小丑偶爾做民族英雄，沒辦法，要怪你怪鳥山明去。 是的，演技很重要的一點是在舞臺前或在攝像機前！?。ú榫S基中文百科的） 在被包裝后（可以是導演安排，可以是燈光效果，可以是鏡頭角度，可以是剪切水平），演技被這些雜音分散了，而這些都組合在一起來塑造出的一個“演技”很棒的角色，其實是所有臺前幕后人員的共同努力。 而強調(diào)舞臺前或者攝像機前則是為了還原一個真實的，僅僅通過自己的由動作、姿勢和聲調(diào)來扮演某一角色的能力。其實只有導演或者同行在看到一個演員在鏡頭前的表現(xiàn)才是最真實的演技體現(xiàn)，觀眾看到的已經(jīng)是被角色化后的成品了。 再回到二次元動畫當中，導演就是個人格分裂、自導自演的家伙。而角色的演出方式，表現(xiàn)方法，細節(jié)處理已經(jīng)被塑造好了，演技如果在三次元是作為一個不定因素（演員的能力）的話，在二次元就根本不會往這方面思考。 【顧明忻的回答(1票)】: 單純從人物的角度講，我覺得是人物的「一致性」。就是在情節(jié)大體順暢合理的情況下，這個人物什么時候有什么表情，有什么小動作，和這個人物的整體形象是否一致。（這個栗子是我隨便扯的）比如說一個文靜害羞的妹紙，如果偷偷寫的詩或者歌或者畫的畫被人看到了，尤其如果是被喜歡的男生看到了，可能就會臉紅扭捏然后眼眶稍微有點淚珠吞吞吐吐說不出話。但一個傲嬌的妹紙可能就會同樣臉紅但皺眉有點生氣然后語無倫次。如果調(diào)換過來，就會覺得很出戲?？傊褪窃诓粚⑷宋镒兂蓸撕灮那疤嵯拢屍涓右恢?，不矛盾，不給人違和感吧。然后，聲優(yōu)的表演也是很重要的一個方面。首先是聲線契合度，在選角的時候就可能有決定作用。比如說《夏目友人帳》的夏目貴志就是原作者綠川幸指名要神谷浩史來出演的。另外就是表演過程中配合不同情節(jié)和人物的不同心理活動展現(xiàn)的演技。這種栗子很多，就不舉啦。以上。 【姬聰?shù)幕卮?1票)】: 可以去看一下涼宮春日的憂郁06版第12集 09版是第26集《live Alive》 里面涼宮春日在學園祭的現(xiàn)場live， 京都按照平野綾真唱畫出團長的面部表情、動作、神態(tài)包括口型彈吉他的手法等等 都完美的還原了，誠意滿滿的京廚真乃業(yè)界良心。 【faiandy的回答(1票)】: 動畫里一定是有演技的. 不過這種演技并不是演員的技術(shù),而是來自于動畫師的技術(shù).表情設(shè)計,動作設(shè)計,臺詞設(shè)計. 而演技的細節(jié)則是由運動的節(jié)奏,幅度,和畫技來決定的. 還有另一方面的演技,則是鏡頭來表現(xiàn).比如相同的死魚眼,可以由攝像機機位,角度,曲幅,景別等產(chǎn)生不同的情緒. 實際制作中,并不是幾句定義那么簡單的."演出"這種創(chuàng)作行為的樂趣也在于此. 然而,實際制作中的表演,通常是總結(jié)出幾種模式.在商業(yè)制作中進行套用,這樣既能節(jié)約時間成本,又可以降低錯誤率.這對演出擔當者的素質(zhì)要求就相對的降低了.而影片的個性化也相對降低了. 說起來簡單,但是其中的真味,恐怕只有自己做過才能體會到吧.那種拿著字典定義或者維基百科就評判動畫沒有演技的行為實在是愚蠢至極. 【笨蜘蛛先生的回答(0票)】: 一般來說，動畫里的人物性格是由最開始的編劇到腳本設(shè)定來定的，而一些大家所接受的情緒表現(xiàn)也有一些固定的表情。這樣一來有的時候，人物的表現(xiàn)就會比較固化，標簽化。這也是不可避免的，就日本動畫來說，比如柯南這樣的動畫片里，一些差不多的情況會有差不多的反應（比如毛利小五郎）。 但另一方面，演技在很多精彩優(yōu)秀的動畫電影以及動畫片中也存在，比如我最愛的宮崎駿動畫中，這樣的細膩優(yōu)美的角色塑造也可以讓人物有豐富的性格也就是好的演技。當然，像大劍、獸爪這樣風格鮮明的動畫片中人物的演技性格都是可圈可點的。 【吾所不控的回答(0票)】: 那要看原作作者的說故事能力，以及動畫的實現(xiàn)程度了~~ 【木嘰的回答(0票)】: 當然需要！原畫師就是演員，沒有演技就是失職啊。故事版就有表演的成分了。原畫大概分幾個層次，人物的比例長相運動規(guī)律算一個，物理重心力量什么的算一個，表演動作人物的塑造算一個，劇情的情緒算一個。沒有演技的片子還不太好舉例子，面癱的都有肢體語言，比如王大錘，flash原件拼出來的動畫都相對弱一些，哦，可能天線寶寶算一個。演技好的，有很多，迪斯尼的表演很獨特，皮克斯三維的，宮崎駿，法國高布林，功夫熊貓，訓龍高手，科拉傳奇，馬達加斯加，里面涉及角色的喜怒哀樂的表達都是表演出來的。 換個角度說，當一場戲，沒有表演，還看它干嘛呢，澎湃的大海？云卷云舒？美妙的大自然？ 【何明濤的回答(0票)】: 現(xiàn)有的這么多答案已經(jīng)分析得很到位了，我來補充下反例——沒有演技的動畫會怎樣？ 拿一般的作畫/聲優(yōu)欠佳作品來談可能說服力不太夠，直接搬上谷口崇的神作，請欣賞—— 悪いのを倒せ!!サラリーマンマン（打擊罪惡??！Salaried Man Man）
悪いのを倒せ!!サラリーマンマン http://v.youku.com/v_show/id_XMzQzOTAyMDA0.html 該作者的其他作品：谷口崇的黑暗治愈系動畫 當然，這些作品本身不是為了「論動畫中各種演技的重要性」，不過不深究內(nèi)涵的話，在此確實很適合用來回答問題本身對吧！感謝賦予角色演技的動畫工作者們~ ?(?????) 【ZihaoNiu的回答(0票)】: 在我看來是的 比如我們司波大爺 演技跟那個什么X叫獸一個水平 以及黃段子里津田那種入戲不深的感覺 看看集哥在斷手時那種不甘和絕望 再看看羅伊在馬斯墓前的真情流露 七月有一番演技露出極為明顯，就是斬赤紅之瞳 在那樣的設(shè)定下，一群演員爭相搶戲飚戲，強行給自己加臺詞，最后導致了觀眾的出戲 這幫人 只有在打戲才老老實實聽武指的話 我要是導演我早就lou死他們了 【何云庭的回答(0票)】: 需要聲優(yōu)的演技， 反面教材，兵庫北。 原文地址:知乎 |
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