音樂的基本表現(xiàn)要素

音樂的基本表現(xiàn)要素包括：音周、旋律、節(jié)奏、節(jié)拍、速度、力度、音區(qū)、音色、調(diào)式、和聲、復調(diào)及織體等。

下面就四個重點的問題進行介紹。

一、音調(diào)與旋律線

旋律線是由旋律音行進的音程及方向所構(gòu)成的，它是單聲部的音樂。

旋律線的波動大小往往表現(xiàn)不同的情緒。采用小音程近距離的旋律線，表現(xiàn)一種較平靜、舒緩的氣氛。

例1

上例樂曲選自勃拉姆斯的鋼琴三重奏（op.8），這是開始的鋼琴部分。鋼琴右手的高音區(qū)演奏出樂曲的主題動機，緊接在主題下面的是用八分音符組成的，小距離音程的伴奏織體，它為主題的安詳、寧靜起了很好的襯托作用。

音調(diào)是具有性格特征的短小的旋律（錢仁康、錢亦平著《音樂作品分析教程》，p.4）。

上例的音調(diào)給人一種柔和、寬厚的感覺。

旋律線波動幅度較大時，表現(xiàn)出情緒的起伏較大。例如，馬斯奈的《沉思》中的一段:

例2

這段樂曲的旋律，開始向高音區(qū)發(fā)展，到^?F音時達到高潮，然后以三連音的時值節(jié)奏，三和弦的分解形式，逐步向低音區(qū)流動，這時樂曲所表現(xiàn)的情緒，隨著音樂旋律的下行，逐步平靜、松弛。

這五小節(jié)旋律線的起伏，有高潮，有低落，形成了強烈的對比。

這首樂曲的主題音調(diào)相當優(yōu)美:

例3

主題音調(diào)是主三和弦分解形式，到B - C - D三音時，節(jié)奏時值放寬，音調(diào)上行，把主題旋律推向高潮點。后邊五連音靈巧、光輝，為主題增添了色彩。五連音后的兩個A音與B音，使整個旋律的情緒緩和下來。

主題的音調(diào)優(yōu)美、傷感，很形象地描繪了主人公沉思冥想的形態(tài)，深刻地揭示了主人公的內(nèi)心世界。

例4

例423這首樂曲片段選自勃拉姆斯的《匈牙利舞曲》（No.5）。

快速的十六分音符，小距離音程的跳動，旋律線逐步向下發(fā)展后突然一個八度和弦，這些都表現(xiàn)了舞蹈歡快的場面。

音調(diào)^?E - F - G - ^?E，表現(xiàn)出舞蹈節(jié)奏特點與歡快的情緒。

例5

例424是舒伯特的《第八交響曲》（“未完成”交響曲）第一樂章中的樂句。小調(diào)色彩的音調(diào)，表現(xiàn)了一種憤怒、吶喊、反抗的情緒。特別是這時樂隊全體演奏，以同樣的節(jié)奏、突出的音調(diào)、強勁的力度，表現(xiàn)出一種悲憤而強大的力量。

二、節(jié)奏與節(jié)拍

節(jié)奏的快慢常常與不同的情緒聯(lián)系起來。

較快的節(jié)奏常表現(xiàn)歡快、緊張的情緒。較慢的節(jié)奏常表現(xiàn)一種平靜、舒緩的情緒。

例1

上例選自舒伯特《第八交響曲》（"未完成"交響曲）第一樂章的開始部分，這是小提琴聲部演奏的快速十六分音符的樂句。這種節(jié)奏給人一種急促不安、緊張擔憂的感覺。在這種氣氛下，小提琴演奏四小節(jié)后，雙簧管與黑管奏出呈示部第一主題。這四小節(jié)的節(jié)奏為主題起到了重要的鋪墊作用。

例2

上例是勃拉姆斯的《匈牙利舞曲》（NO·5）中的選段。前兩小節(jié)節(jié)奏放慢，后兩小節(jié)節(jié)奏提快，兩者之間形成一快一慢的對比，表現(xiàn)了匈牙利民間舞蹈特有的韻律感。

例3

例427是布里頓的《管弦樂隊指南》開始的部分。分析樂譜可以看出:

第一小節(jié)弦樂組、豎琴節(jié)奏是一致的，三個二分音符產(chǎn)生強有力的主題開始。

第二小節(jié)節(jié)奏變得歡快，為了突出這一節(jié)奏型，在打擊樂聲部加入了定音鼓及小鼓。特別是小鼓的效果更為強烈。

例5

第三小節(jié)豎琴的節(jié)奏突出了旋律的韻律。

例6

這時打擊樂中的大鼓與鈸也共同形成這種節(jié)奏，為樂隊增添了整體效果。

定音鼓的節(jié)奏區(qū)別于以上，它的節(jié)奏為:

例7

木琴的節(jié)奏輕快活潑:

例8

以上各類節(jié)奏綜合于一體，造成了一種莊重、寬廣、宏大的氣勢，為整個樂曲的發(fā)展打開了一個的廣闊的局面。

節(jié)拍是音樂中強拍與弱拍規(guī)律地交替，有單拍子與復拍子之分。

例9

例432是柴可夫斯基的《弦樂小夜曲》（0p·48）序奏的主題。這一部分用6/8拍寫成。

樂曲共分四個樂章。第一樂章，6/8拍。第二樂章，3/4拍。主題如下:

例10

主題音調(diào)具有一種高貴典雅的氣質(zhì)，用圓舞曲節(jié)奏型，充滿了朝氣與生機。

第三樂章仍采用3/4拍。第四樂章2/4拍。主題源于俄羅斯民歌，音調(diào)簡明、歡快。

例11

柴可夫斯基的這首弦樂合奏曲，共四個樂章，其中節(jié)拍的變化從6/8拍，3/4拍到2/4拍。為全曲的對比與發(fā)展起到了重要的作用。

有的樂曲由于強調(diào)重音，其結(jié)果與節(jié)拍的節(jié)奏感覺不一致，如例435。

例12

例435是肖邦的《^?A大調(diào)圓舞曲》（Op·42）。樂曲為3/4拍，低音伴奏音型為圓舞曲類型。

例13

高音聲部用八分音符與附點四分音符寫成，由于強調(diào)了附點四分音符，突出了高音聲部，整個節(jié)奏感覺有二拍子傾向。

例14

三、調(diào)式與和聲

在音樂作品中，一般大調(diào)的色彩比較明亮，小調(diào)的色彩比較暗淡。

例1

上例是蘇聯(lián)作曲家普羅科菲耶夫的《彼得與狼》中，彼得的音樂主題。用C大調(diào)寫成。音調(diào)歡快、明朗，生動地描述了彼得朝氣勃勃的形象。

例2

上例是格林卡的歌劇《魯斯蘭與柳德米拉》序曲的開始部分，樂隊全奏大調(diào)主音三和弦，產(chǎn)生了極輝煌、壯麗的效果。

例3

上例是芬蘭作曲家西貝柳斯的音詩《芬蘭頌》中的頌歌部分主題。主題用^?A大調(diào)寫成，但含有悲壯、憂傷的情感，音調(diào)優(yōu)美感人。從這個例子可說明，不一定大調(diào)都是明亮的色彩。

例4

上例是莫扎特的《第四十交響曲》第一樂章的主題，用g小調(diào)寫成。旋律優(yōu)美、典雅、流暢，表現(xiàn)一種暗淡、悲傷的情緒。

例5

上例也是莫扎特《第四十交響曲》第一樂章片段，是呈示部第二主題，由原第一主題的g小調(diào)轉(zhuǎn)人^?B大調(diào)，音樂發(fā)展得明亮、歡快起來。第二主題用大調(diào)，第一主題用小調(diào)，這種調(diào)式交替的方法，不僅為樂曲增添了色彩變化，更深刻地揭示了主題的思想內(nèi)涵，勇于前進，克服困唯，追求光明。

和聲在音樂作品中的作用主要體現(xiàn)在它的功能性與色彩性。

和聲的功能性包括不穩(wěn)定和弦對穩(wěn)定和弦的傾向，如Ⅶ級三和弦對主和弦的傾向性。

和聲的色彩性包含因素較多，包括和弦的性質(zhì)結(jié)構(gòu)，和聲的排列法、和聲的序進、力度、音區(qū)等。古典主義時期的作品，和聲規(guī)范，和弦以三和弦、七和弦為主。浪漫主義后期，印象派作曲家使用的和弦更加擴泛，包括增、減和弦、十一和弦、十三和弦。和聲的結(jié)構(gòu)也更加復雜。和聲的色彩更加豐富。

例6

例443是莫扎特的《第四十一交響曲》（朱庇特）終曲的小提琴聲部的最后一個和弦。是完全的主三和弦為終止的，給人一種完滿、堅定的感覺。

例7

上例是德彪西的前奏曲《牧神午后》中的一組和弦，由小提琴輕輕地撥奏。第一小提琴是空五度，^?F - ^?C音。第二小提琴是減五度，D - ^?A音。這種和聲在樂曲中還有很多，產(chǎn)生一種空曠、飄逸的感覺。

四、織體

織體的概念較復雜，具體說是樂音在作品中的具體組織形式。

單聲部的織體包括獨唱、獨奏、齊唱、齊奏。例如無伴奏的民間樂器獨奏，或同度、八度演奏的樂曲片段。

例1

上例是舒伯特的《第八交響曲》中的一個片段，由第一、二小提琴演奏，就這兩個聲部來講，是單聲部的織體形式。

多聲部織體包括復調(diào)織體、主調(diào)織體等形式。

復調(diào)織體包括對比復調(diào)、模仿復調(diào)以及支聲復調(diào)等。主調(diào)織體包括和弦式、持續(xù)低音式等。

復調(diào)的織體在前面的章節(jié)中有所接觸。在主調(diào)的織體中，和弦式織體與伴奏型的織體是在音樂作品中應用較廣泛的。

例2

上例是亨德爾《薩拉斑德舞曲》主題，是用和弦式織體寫成。

例3

上例是馬斯涅的《旋律》，樂曲主旋律在低音聲部，高音部作伴奏聲部，以三度音的和聲輕輕為主題伴奏。這是用伴奏型的織體寫成。