《北國佳人》講述了民國時期的一代河北梆子名伶劉喜奎的傳奇一生。劉喜奎在動蕩年代堅守藝人底線，拒絕了袁世凱、黎元洪、曹錕等五大總統(tǒng)的追求，最終決定告別梨園。當(dāng)晚的演出，聚集了王洪玲、王英會、雷保春三位“梅花獎”得主。王洪玲飾演的劉喜奎戲份最多，她和王英會的對手戲尤為出彩，兩人對于“戲子”一詞的爭辯將演出推向高潮。

　　舞臺上的推拉幕體現(xiàn)了中國戲曲“寫意”的美學(xué)思想。音樂和唱腔也融入不少新元素，特別是在《堂會驚變》《辮帥逼婚》《曹錕行詐》三場戲中，袁世凱、張勛、曹錕三個人物出場時，伴奏音樂的帶入感很強(qiáng)，清晰劃分了軍閥混戰(zhàn)時期不同的幾個時間段。這也為故事的展開，勾勒出了時代背景。該劇表演形式上不同于以往的河北梆子傳統(tǒng)戲，導(dǎo)演廖向紅也將很多話劇的表演元素融入戲曲表演當(dāng)中，強(qiáng)調(diào)人物內(nèi)心的挖掘。比如在第五場戲《倉促下嫁》中，劉喜奎和崔敬之兩人的內(nèi)心戲就很多，情感的變化也推動著劇情的發(fā)展。

　　觀眾激動大聲叫好

　　在以往新編戲的演出中，經(jīng)常會有觀眾中途離場的現(xiàn)象。據(jù)記者觀察，這場演出離場的觀眾很少，一位喜愛河北梆子的觀眾說：“民國時候，咱梆子第一，這戲里不是寫了，劉喜奎選票比梅蘭芳都多，當(dāng)時周總理也喜歡看劉喜奎的戲?！?/P>

　　□專訪

　　》主演王洪玲

　　去劉喜奎先生墓前拜祭

　　演出結(jié)束后，主演王洪玲接受了京華時報記者專訪。她說：“特別謝謝觀眾，這個戲我們榮幸地請來了郭啟宏老師，前后有三年時間，大改就有三次。郭老師是個很堅持自己主意的劇作家，為了劇本我們也爭吵過?！?/P>

　　對于劇中劉喜奎這個人物，王洪玲稱一開始接觸看著很熟悉，但人物感覺特別難找。“怎么才能找到那種民國少女的感覺？我查了不少資料，也看了一些電影，前幾天還去看了北京人藝徐帆演的《阮玲玉》，但總覺得缺了點什么，我就到了萬安公墓拜祭了劉喜奎先生，回來就覺得有些感覺了?！?/P>

　　王洪玲說：“當(dāng)劉喜奎決定要離開梨園行，唱那曲《優(yōu)伶頌》時，我真的感同身受。我當(dāng)時就在想，我也離開舞臺，真的能放得下嗎？戲曲有種特殊的魅力，對演員來說就是魔力，這要下多大的決心才能放下?！蓖鹾榱嵊悬c激動地說，“在那一瞬間，我覺得自己就成了劉喜奎。”

　　》編劇郭啟宏

　　《優(yōu)伶頌》為戲曲演員正名

　　今年74歲高齡的郭啟宏，曾與魏明倫、鄭懷興并稱中國戲曲編劇界的“三駕馬車”。在半個多世紀(jì)的創(chuàng)作生涯中，他寫出了昆曲《南唐遺事》《司馬相如》，京劇《司馬遷》《情癡》，評劇《向陽商店》《評劇皇后》，以及話劇《知己》《李白》《天之驕子》等一批作品，曾四奪“曹禺戲劇文學(xué)獎”。

　　郭啟宏決定寫這部《北國佳人》，是在飯桌上聽演員們講了劉喜奎的故事。他說：“這個人的經(jīng)歷很奇特，她在那樣的環(huán)境下有幾位大總統(tǒng)追求，還能堅持自己的信念，這十分難得，也維護(hù)了戲曲演員的名聲?！?/P>

　　劇中的《優(yōu)伶頌》是最被觀眾所稱道的，郭啟宏稱寫這段沒花費(fèi)太多時間，“一方面是劉喜奎的經(jīng)歷打動了我，另一方面我這幾十年一直在跟戲曲演員打交道，我也很崇敬他們，寫這段就是為戲曲演員正名”。在郭啟宏看來，戲曲演員受到了很多不公正評價，“有個詞叫戲子，這就是一種蔑稱”。

　　問及創(chuàng)作中的困難，郭啟宏稱還是不能很自由地去表現(xiàn)梅蘭芳和劉喜奎之間的感情，因為他要顧及梅家后人的感受。他說：“在歷史上，他們確實是有過交往，還是田紀(jì)云幾位先生搭的線，這段感情最后沒成，我覺得劉喜奎心里是愿意的?！?/P>

　　現(xiàn)實意義讓觀眾自己揣摩

　　在演出前接受采訪時，郭啟宏也談到了該劇的現(xiàn)實意義，“我們現(xiàn)在的一些演員無法做到像劉喜奎那樣保持人格的獨立，愛惜演員的名聲，抵擋不住金錢、權(quán)力的誘惑”。整場演出下來，郭啟宏更多的是透過劉喜奎的人生經(jīng)歷來體現(xiàn)她的品質(zhì)。對此，郭啟宏說：“我覺得還是讓觀眾和演員們自己揣摩吧。有人看完演出后，還說劉喜奎怎么這么傻，這要放到現(xiàn)在早就找個有錢人嫁了。他們要有這種想法，你說我能有什么辦法？”

　　談到近些年來，好的新編

　　戲曲劇目相對匱乏的狀況，郭啟宏說：“時代不同了，現(xiàn)在確實沒有年輕人喜歡干這一行，也不能老靠著我們這些老人。我們這批人有的該休息了，有的也是江郎才盡了。”郭啟宏說，到了他這個年齡有想寫的就寫，沒有就各地旅游。

　　□記者觀察

　　一劇之本綻放舞臺

　　《北國佳人》并非十全十美，但在新編戲佳作匱乏的今天看到這出戲，真有種“已被新戲虐過千百遍，恍惚一看如初戀”的感覺。這出戲能讓觀眾久久不愿離場，是演員、導(dǎo)演、舞美、音樂各個環(huán)節(jié)共同努力的結(jié)果，郭啟宏的劇本則是根本。

　　郭啟宏的劇本，顯示了一個有才華的、有責(zé)任心的、又懂行的劇作家應(yīng)有的水平，每句唱詞都值得琢磨，看似不經(jīng)意的對于京劇、昆曲的引用，實則是郭先生多年深植戲曲界的功力。期望各大戲曲劇團(tuán)，在選擇劇本時不要過多考慮外部因素，而是回到劇作本身，讓“一劇之本”的力量真正綻放在舞臺上。