趙少昂（1905～1998 ）字叔儀，男，漢族，原籍廣東番禺。中國(guó)畫(huà)家。1905年3月6日生于廣東廣州。 1998年逝世于香港。少喪父，家貧，以做工謀生。業(yè)余自學(xué)繪畫(huà)。趙少昂擅花鳥(niǎo)、走獸，繼承嶺南畫(huà)派的傳統(tǒng)，主張革新中國(guó)畫(huà)。他的畫(huà)能融匯古今，并汲取外國(guó)繪畫(huà)的表現(xiàn)形式，同時(shí)又注重師法造化。作品筆墨簡(jiǎn)練、生動(dòng)，形神兼?zhèn)洌钍苋藗兊臍g迎。著名收藏家趙泰來(lái)為其入室弟子。歷任廣州市立美術(shù)學(xué)校中國(guó)畫(huà)系主任、1廣州大學(xué)美術(shù)科教授。出版有《少昂近作集》、《少昂畫(huà)集》、《趙少昂畫(huà)集》，著有《實(shí)用繪畫(huà)學(xué)》。

作品介紹

趙少昂有的作品為美國(guó)波士頓美術(shù)館、華盛頓省立博物館、紐約公眾圖書(shū)館、新加坡南洋大學(xué)博物館及香港藝術(shù)館等收藏。代表作品有《木棉紅占嶺南春》、《一池楊柳垂新綠》、《枝頭小鳥(niǎo)驚初雪》、《秋林暮靄》、《悠然自得》、《煙雨歸舟》、《荔熟》、《群雨追落花》、《漓江雨過(guò)》、《蒼松吐艷》、《歸鴉認(rèn)故枝》、《秋色》、《竹林幽思》、《小鳥(niǎo)話(huà)春寒》、《漁村小雨》、《飲露自潔》、《獨(dú)釣寒江雪》、《明月蕭瑟》等。先后出版的畫(huà)冊(cè)及專(zhuān)集有1936年《嬋嫣集》、1940年《少昂畫(huà)集》、1951年《少昂近作集》（3輯）1959年至1973年《少昂畫(huà)集》（20輯）、1985年《趙少昂畫(huà)集》、1986年《榮寶齋畫(huà)譜.十五》（花鳥(niǎo)蟲(chóng)草部分）、1988年《實(shí)用繪畫(huà)學(xué)》等。

趙少昂花鳥(niǎo)畫(huà)的風(fēng)格以及他繪畫(huà)藝術(shù)在世界各地的傳播與關(guān)系，致力從畫(huà)家的生平、藝術(shù)風(fēng)格、美術(shù)教育等方式揭示在20世紀(jì)中國(guó)繪畫(huà)的變革及發(fā)展。 趙少昂作為“嶺南畫(huà)派”第二代弟子中的佼佼者，師從高奇峰，通過(guò)刻苦鍛練，扎根香港，在特定的社會(huì)環(huán)境中傳播“嶺南畫(huà)派”繪畫(huà)的新風(fēng)尚之余，通過(guò)自己天份與努力，創(chuàng)造出自己獨(dú)特的個(gè)人風(fēng)格再把足履世界各地而獲得的藝術(shù)感受，引入自己的創(chuàng)作空間，為“嶺南畫(huà)派”注入新內(nèi)容，對(duì)日前中國(guó)繪畫(huà)的走向有啟發(fā)作用。 本文力圖通過(guò)比較，論證趙少昂從中國(guó)傳統(tǒng)崇尚六法、寫(xiě)意的審美旨趣出發(fā)，融合西方美學(xué)因素的中國(guó)畫(huà)作為一種不同的、現(xiàn)代化的藝術(shù)．表現(xiàn)他藝術(shù)思想領(lǐng)域中“中西融合”的觀念，提倡師法自然，重視寫(xiě)生的主張，在一定程度上反映時(shí)代氣息。趙少昂立志把中國(guó)藝術(shù)在世界的大藝壇上發(fā)揚(yáng)光大，所以海外弟子眾多，桃李滿(mǎn)天下，本文收集了一些他在世界各地的學(xué)生、弟子的有關(guān)資料，藉此展現(xiàn)二十世紀(jì)下半葉 “嶺南畫(huà)派”繪畫(huà)在香港、臺(tái)灣、美加及其他東南亞等地區(qū)、國(guó)家的傳播和影響。趙少昂的藝術(shù)，對(duì)嶺南畫(huà)派的形成與發(fā)展有著重大的影響，也必將在后人發(fā)展嶺南畫(huà)派的藝術(shù)實(shí)踐中，起到承前啟后的作用。

繪畫(huà)特點(diǎn)

其作品繼承和發(fā)揚(yáng)“嶺南畫(huà)派”革新中國(guó)畫(huà)的主張和“融匯古今，折衷中外”的藝術(shù)宗旨，早期畫(huà)風(fēng)著重于寫(xiě)生的真實(shí)感，勾線(xiàn)、著色甚為灑脫工致；晚年則“老而愈妙”，由博返約，強(qiáng)調(diào)神韻而能于奔放、粗狂之中見(jiàn)其精細(xì)之處；題材以嶺南風(fēng)物與風(fēng)俗人情為多，注重對(duì)物象的仔細(xì)觀察和對(duì)大自然生機(jī)活力的把握，在概括而又準(zhǔn)確地刻劃對(duì)象的過(guò)程中，充分發(fā)揮書(shū)法用筆的表現(xiàn)力，筆墨奇肆，布局通靈，寄妙理于豪放，寓新奇于平淡，雄秀雙至，意趣動(dòng)人，以其獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格享譽(yù)海內(nèi)外，成為當(dāng)代“嶺南畫(huà)派”的杰出代表。

趙少昂的山水、人物、花鳥(niǎo)、走獸等各種題材的繪畫(huà)中，以花鳥(niǎo)畫(huà)為最精，尤其是后期的花鳥(niǎo)畫(huà)，他所追求的生機(jī)靈動(dòng)、逼肖傳神，已經(jīng)在他筆下的自然景物中展露無(wú)遺，無(wú)論巨幅四聯(lián)屏如《蒼松吐艷》，還是小幀如《閑步》、《枝頭小鳥(niǎo)驚初雪》，畫(huà)中鳥(niǎo)兒無(wú)不透射出機(jī)敏、可愛(ài)、溫良、親切的生命神韻?！堕e步》條幅中僅畫(huà)一只獨(dú)步鳥(niǎo)兒，而僅僅這只生靈已經(jīng)意足神完，真有一種步態(tài)靈動(dòng)的節(jié)奏感，好像只差一步就會(huì)撲騰飛出畫(huà)面的感覺(jué)；《枝頭小鳥(niǎo)驚初雪》寫(xiě)一桿橫枝，幾只冷得縮著頭，無(wú)助無(wú)奈的小鳥(niǎo)，令人寒氣頓生，更感這幾個(gè)小生靈的可憐可愛(ài)。這兩幅畫(huà)的構(gòu)圖也甚有創(chuàng)意，布局上有意留出大幅空間不畫(huà)，或者僅僅點(diǎn)一二落英（如《閑步》），使整幅畫(huà)布局空靈，疏密、聚散分明，有力地將觀者的視線(xiàn)匯聚到表現(xiàn)的主體——一只躊躇滿(mǎn)志、自在閑步的八哥，空出的空間給人留下縱深和廣闊之感，不但令畫(huà)面觀賞起來(lái)舒服自然，也留下了讓人自如聯(lián)想之處。

他的花鳥(niǎo)畫(huà)有傳統(tǒng)筆墨，有師承、寫(xiě)生，但不是照搬，而是將傳統(tǒng)、師承、寫(xiě)生，寫(xiě)生與寫(xiě)意融合于一爐進(jìn)行創(chuàng)新。他教學(xué)生時(shí)說(shuō)過(guò)，要為人所不能，不為人所不為。我過(guò)去的畫(huà)不能代表我。[24]事實(shí)上，他早期與晚期的畫(huà)變化很大，是不斷否定、揚(yáng)棄中發(fā)展的。他筆下的花鳥(niǎo)草蟲(chóng)不是客觀自然照相式的照搬，不是工筆畫(huà)那樣筆筆精謹(jǐn)，須眉畢現(xiàn)，也不是文人畫(huà)過(guò)分的寫(xiě)意變形、減筆等突出地?cái)U(kuò)張自我個(gè)性。趙少昂對(duì)自然界觀察獨(dú)到的視角和悟性與眾不同，他是審視中西藝術(shù)后，很高明地把握住一個(gè)雅俗共賞的、偏向中國(guó)畫(huà)藝術(shù)用心神會(huì)，又不完全影響西方藝術(shù)更多地用眼睛審美的折中臨界點(diǎn)，因而他物象的細(xì)膩是有主觀取舍的：即保持物像外部整體形象的視覺(jué)真實(shí)，而形象內(nèi)部細(xì)節(jié)則寫(xiě)意簡(jiǎn)略，所謂“外工而內(nèi)意，外精而內(nèi)粗”，比如將細(xì)膩傳神的描寫(xiě)，集中在鳥(niǎo)、蛙等生靈的頭部、尤其是眼睛處。將個(gè)性巧妙地蘊(yùn)藉于生動(dòng)傳神的形象之中，與形象同化為一體，他十分高明、獨(dú)到地深入到這些小生靈一瞬間恣意的動(dòng)態(tài)中，進(jìn)行詩(shī)意化的放大，因而其作品可以不依靠其它背景，如僅畫(huà)一只鳥(niǎo)，都能充滿(mǎn)動(dòng)感、生機(jī)、和藹的春意與靈性；一幅靈性可愛(ài)的小青蛙，就激動(dòng)了一對(duì)素不相識(shí)的德國(guó)夫婦，主動(dòng)花費(fèi)幾年時(shí)間為他在德國(guó)聯(lián)系博物館和贊助，成功地把趙少昂畫(huà)展帶到德國(guó)。

他還精于調(diào)色，利用英國(guó)水彩，造就了純凈妍麗、對(duì)比強(qiáng)烈而不俗的藝術(shù)效果，更重要的是，他創(chuàng)造的調(diào)色與運(yùn)筆相結(jié)合的過(guò)人技巧，預(yù)先將幾種顏色或墨色，按照想好的次序、部位舔上毛筆的頭、肚、根部，一筆寫(xiě)就，下筆時(shí)就時(shí)顏色的調(diào)合之時(shí)，色彩的微妙變化完成于霎那間的一筆之中，榮枯畢具、深淺天然，一筆畫(huà)而具備了“形、神、質(zhì)”的獨(dú)到技巧，如《朱頂蘭》，花瓣、花莖一筆寫(xiě)成，故能物我合一，獨(dú)到地用簡(jiǎn)單的筆墨，表現(xiàn)豐富的內(nèi)涵。

對(duì)他藝術(shù)的評(píng)價(jià)，早在抗日戰(zhàn)爭(zhēng)期間，他在重慶舉辦個(gè)展時(shí)，徐悲鴻先生就特意撰文推介，其中寫(xiě)道：“其卓絕之藝，敦厚之性，所至并為人堅(jiān)留不行。其畫(huà)可愛(ài)，其品尤可慕也。余嘗贈(zèng)以詩(shī)曰‘畫(huà)派南天有繼人，趙君花鳥(niǎo)實(shí)傳神；秋風(fēng)塞上老騎客，漫爛春光艷羨深’”，又在致胡適信中說(shuō)：“趙君花鳥(niǎo)為中國(guó)現(xiàn)代第一人，當(dāng)世罕出其右者。”

1982年，中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)邀請(qǐng)趙少昂先生，在中國(guó)美術(shù)館舉辦《趙少昂畫(huà)展》，原中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)主席、著名國(guó)畫(huà)家吳作人先生在《人民日?qǐng)?bào)》發(fā)表《嶺南巨匠——寫(xiě)在〈趙少昂畫(huà)展〉之前》的文章，對(duì)其藝術(shù)評(píng)價(jià)得很精辟：“俯察山川品類(lèi)之繁，內(nèi)極思情，外周物理，自立風(fēng)格。他創(chuàng)以硬毫剛毅之筆（趙氏作畫(huà)寫(xiě)字均喜用長(zhǎng)鋒山馬硬毫筆——作者按），溢不阿之情；而又于剛直強(qiáng)倔之中，蘊(yùn)藉溫婉，韻而不靡，工而不詭，雄秀兼至，格調(diào)雙諧。于山水、人物、走獸、翎毛、花木、蟲(chóng)魚(yú)，無(wú)所不能，而又以花鳥(niǎo)蟲(chóng)魚(yú)，擇精取萃，傳寫(xiě)入微，最為人所珍愛(ài)。”他的繪畫(huà)格調(diào)，用他的數(shù)枚印章甚可概括，也甚為得當(dāng)：即“高蹈獨(dú)往蕭然自得”、“造化入筆端，筆端奪造化”、“我之為我，自有我在”。

自“二居”以撞水撞粉法創(chuàng)新了花鳥(niǎo)畫(huà)以來(lái)，經(jīng)過(guò)“二高一陳”的努力發(fā)展，嶺南畫(huà)派的花鳥(niǎo)畫(huà)到了趙少昂靈動(dòng)的畫(huà)筆下，東西方觀眾均為之傾倒，可以說(shuō)，他后期的藝術(shù)將自己的個(gè)性融化在其中，在寫(xiě)意與寫(xiě)實(shí)之間、雅與俗之間精巧地取得一種超越國(guó)界而廣受歡迎的平衡，達(dá)到了出神入化、爐火純青境界，達(dá)到了雅俗共賞的高峰。