古典風(fēng)格的寫實(shí)油畫在當(dāng)代西方幾乎成了絕響， 然而在目前的中國(guó)油畫界卻有許多畫家仍然熱衷于這一古老的繪畫方式，出現(xiàn)了很多有東方韻味和時(shí)代感的古典風(fēng)寫實(shí)油畫作品，并且在學(xué)術(shù)界和收藏界都有廣泛的影響力。在當(dāng)下的美術(shù)學(xué)院油畫教學(xué)中，筆者認(rèn)為系統(tǒng)的教授學(xué)生古典寫實(shí)油畫的制作技巧、方法和步驟，以及幫助他們理解古典寫實(shí)油畫的深厚底蘊(yùn)和精神內(nèi)涵是十分必要的。 首先，在教學(xué)中應(yīng)使學(xué)生明白古典寫實(shí)油畫是人類繪畫史上的最高峰，所有的畫風(fēng)都是從古典繪畫中派生出來(lái)的，那種精深唯美的樣式，具象的外表下升騰出的靈性之美是我們?cè)谧髌分幸恢币非蟮?。其二，通過(guò)對(duì)古典寫實(shí)油畫材料、技法以及制作步驟的熟悉和掌握，使學(xué)生在今后的油畫創(chuàng)作實(shí)踐中能夠獲得較強(qiáng)的寫實(shí)能力和畫面控制能力。 在實(shí)際的教學(xué)過(guò)程中，任課教師應(yīng)從古典油畫普遍使用的技巧、步驟以及材料方面的運(yùn)用講起，在學(xué)生對(duì)古典繪畫的藝術(shù)準(zhǔn)則以及各個(gè)階段最具代表性畫家的風(fēng)格技巧有初步的理解的基礎(chǔ)上，通過(guò)臨摹和寫生訓(xùn)練能夠掌握一定古典寫實(shí)油畫技巧，并運(yùn)用在以后的創(chuàng)作實(shí)踐中。以下本文就從古典寫實(shí)油畫材料、技巧和訓(xùn)練方法三個(gè)方面總結(jié)一下筆者在教學(xué)中的經(jīng)驗(yàn)和體會(huì)。 一、古典寫實(shí)油畫的材料 首先，學(xué)習(xí)古典技法的油畫在繪畫材料上應(yīng)該有所研究和講究的，學(xué)生在平時(shí)的寫生課上往往忽視對(duì)這方面的關(guān)注和應(yīng)用，因此在繪制作品之前系統(tǒng)的向?qū)W生講解古典油畫材料的制作和應(yīng)用是很有必要的。油畫的材料主要為畫布、底料、畫筆、光油、顏料，以下是古典寫實(shí)油畫在這幾個(gè)方面所要注意的。畫布：畫布中最好的是純亞麻布，國(guó)產(chǎn)亞麻布質(zhì)量較好，可選用。目前畫材商店的現(xiàn)成的油畫布極易出現(xiàn)問題，如脫落、龜裂等。我們應(yīng)該提倡學(xué)生自己刷制畫布，因?yàn)樗抢L畫過(guò)程中的一個(gè)重要組成部分?？嚠嫴嫉臅r(shí)候不要繃的太緊，而是繃的即要緊又要有彈性。畫布須釘?shù)钠秸?，纖維的紋路要平直，不能扭曲，扭曲的紋理會(huì)破壞作品表層的肌理美感。 底料：底料分為涂膠和涂粉兩步。涂膠是繪畫作品的第一層結(jié)構(gòu)，可鼓勵(lì)學(xué)生自己用動(dòng)物膠來(lái)制作底膠，沒有條件的也可用商店的白乳膠代替，但效果不如動(dòng)物膠好。涂膠的時(shí)候，第一遍和第二遍要以稀薄為佳，第二遍要待第一遍干后再涂，第三遍膠要略厚于前兩遍。涂膠之后可用立德粉加乳膠加水再涂?jī)傻饺椋珊罂捎霉魏缎拚?。如用砂紙打磨，磨后要上一遍稀薄的膠以防吸油。 畫筆：畫筆與繪畫的技巧語(yǔ)言、肌理、畫面的氣勢(shì)有著密切的關(guān)系，不同樣式、不同筆鋒產(chǎn)生不同的繪畫效果。單一的畫筆不會(huì)產(chǎn)生豐富的用筆和筆觸效果。一般來(lái)說(shuō)寫實(shí)油畫用狼毫畫筆較好，因其柔軟，利于在畫面上進(jìn)行暈涂和掃染以取得細(xì)膩而微妙的效果。此外，學(xué)生也可根據(jù)自身的風(fēng)格特點(diǎn)選用扇形筆和圓頭、尖頭筆以及豬鬃筆等。 光油：光油也稱為媒介劑。它的使用在古典寫實(shí)油畫技法中是十分重要的一環(huán)。光油的作用很多，首先是在兩遍的繪制之間起銜接的作用。因古典油畫都是多遍完成的，所以每遍之間需用光油來(lái)聯(lián)接，這樣能夠防止吸油和產(chǎn)生透明效果。光油還可用在透明罩染中，用不加白色而只是被媒介劑稀釋的顏料進(jìn)行多層次描繪。此外，光油還能協(xié)調(diào)畫面的效果，使各個(gè)部位的反光度一致。光油和作品的色彩技巧是密切相關(guān)的，不同的作品效果應(yīng)選擇不同折光程度的光油，這對(duì)于作品的整體效果十分重要的。 油畫顏料：古代大師用的顏料都是自制的，現(xiàn)在我們不具備這樣的條件，只能選購(gòu)畫材店的現(xiàn)成品。一般來(lái)說(shuō)，選顏料時(shí)請(qǐng)注意它干的速度和色素顆粒的大小，寫實(shí)油畫要求顏色顆粒小而細(xì)膩，色彩的透明度要好。此外，可讓學(xué)生多選用各種灰色顏料，如灰紫、灰綠等，這樣在繪制過(guò)程中畫一些色彩較微妙的地方時(shí)方便了很多。 二、古典寫實(shí)油畫的主要技法 在了解了油畫制作材料的基礎(chǔ)上，教師對(duì)古典寫實(shí)油畫的幾種主要的技法應(yīng)有詳細(xì)的講解，使學(xué)生在創(chuàng)作作品之前能夠?qū)L制步驟和方法有一個(gè)總體的理解和把握，這一點(diǎn)在繪制精細(xì)而嚴(yán)謹(jǐn)?shù)墓诺鋵憣?shí)油畫方面是十分重要的。 古典寫實(shí)油畫經(jīng)過(guò)幾個(gè)世紀(jì)藝術(shù)家們的實(shí)踐，形成了多種技法，使油畫材料發(fā)揮出豐富的表現(xiàn)效果。主要技法有：
　 一、透明覆色法：用不加白色而只是被媒介劑稀釋的顏料進(jìn)行多層次描繪。這種畫法適于表現(xiàn)物象的質(zhì)感和真實(shí)感，尤其能惟妙惟肖地描繪出人物肌膚細(xì)膩的色彩變化。它的缺點(diǎn)是制作過(guò)程復(fù)雜，色域較窄，完成作品耗時(shí)較長(zhǎng)，不是能夠特別的表達(dá)出畫家的藝術(shù)激情。在教授學(xué)生這種技法的時(shí)候重點(diǎn)是講清楚每一繪制步驟的注意事項(xiàng)，如必須在每一層干透后進(jìn)行下一層上色,由于每層的顏色都較稀薄,下層的顏色能透露出來(lái)，與上層的顏色形成微妙變化的色調(diào)。例如在黃色的色層上涂罩深沉的藍(lán)色，就會(huì)產(chǎn)生藍(lán)中透綠即冷中寓暖的豐富效果，這往往是調(diào)色板上無(wú)法調(diào)出的色調(diào)。另外，每一遍繪制之間都要先涂一便媒介劑進(jìn)行銜接。
　 二、多層次著色法：也稱不透明覆色法，透明與不透明兩種畫法沒有嚴(yán)格的區(qū)別，畫家經(jīng)常在一幅畫作中綜合運(yùn)用。作畫時(shí)先用統(tǒng)一的顏色畫出大形體,然后用顏色多層次塑造, 中間調(diào)子和亮部需層層厚涂，暗部畫得較薄，或留或蓋，形成色塊對(duì)比。由于厚薄不一，顯出色彩的豐富筆意與肌理。表現(xiàn)處在暗部或陰影中的物象時(shí)，用不透明覆色法易于塑造處在亮部的形體，增加畫面色彩的飽和度。透明罩染則可以產(chǎn)生穩(wěn)定、深厚的空間感和體積感。20世紀(jì)以前的畫家大都采用這種畫法，制作作品的時(shí)間一般較長(zhǎng)，有的畫完一層后經(jīng)長(zhǎng)期放置，待色層完全干透后再進(jìn)行描繪。在指導(dǎo)學(xué)生的作畫過(guò)程中要求他們?cè)诋嬅嫔弦?jīng)過(guò)五六次的反復(fù)制作。第一、二遍筆觸要減弱，使畫面平整。第三、四遍在大的色調(diào)和諧的情況下，有目的制作些符合造型、結(jié)構(gòu)的筆觸和肌理。在后來(lái)的透明罩染中，筆觸又被減弱，同時(shí)利用皴擦等技法露出凸起部分的高點(diǎn)，留下暗部痕跡。如此反復(fù)多遍使作品呈現(xiàn)出一種豐富耐看的效果。
　 三、不透明一次著色法：也稱為直接著色法或局部推移法。即在畫布上作出物象形體輪廓后，憑借對(duì)物象的色彩感覺或?qū)Ξ嬅嫔实臉?gòu)思從一個(gè)局部開始鋪設(shè)顏色,基本上一次畫完,。這種畫法要求筆上所蘸的顏料比較濃厚,色彩飽和度高,筆觸也較清晰，易于表達(dá)作畫時(shí)的生動(dòng)感受。19世紀(jì)后期的許多俄羅斯學(xué)院派畫家較多采用這種畫法，如列賓、謝洛夫等。為使一次著色后達(dá)到色層飽滿的效果，必須講究筆勢(shì)的運(yùn)用，常用的涂法分為散涂、平涂和厚涂。散涂指的是根據(jù)所畫形體的轉(zhuǎn)折趨勢(shì)運(yùn)筆，筆觸比較靈活、松散；平涂就是用均勻的筆勢(shì)涂繪成大面積色彩，適于在安定、平穩(wěn)的構(gòu)圖中塑造靜止的形體；厚涂則是全幅或局部地厚堆顏料，使顏料表現(xiàn)出質(zhì)地的趣味。這種技法是現(xiàn)代寫實(shí)畫家常用的一種方法，在實(shí)際教學(xué)過(guò)程中，可根據(jù)學(xué)生自身的特點(diǎn)來(lái)進(jìn)行不同的指導(dǎo)和要求。 三、古典寫實(shí)油畫的訓(xùn)練手段 在具體的課堂的教學(xué)中可以通過(guò)臨摹、寫生兩種手段進(jìn)行技法的訓(xùn)練。臨摹是初學(xué)古典寫實(shí)油畫一種較為有效的方法，教師可選擇一些印刷質(zhì)量較好的西方古典油畫大師作品畫冊(cè)分配給學(xué)生進(jìn)行臨摹，可以根據(jù)每個(gè)學(xué)生的不同特點(diǎn)而選擇某一種風(fēng)格的作品。最初的臨摹練習(xí)應(yīng)該從小幅作品開始，如人物肖像畫可從臉部或手開始臨摹。教師在指導(dǎo)學(xué)生臨摹的時(shí)候，重點(diǎn)是讓學(xué)生理解所臨摹對(duì)象的風(fēng)格特點(diǎn)以及繪制手法和步驟，并盡可能的按照原作的風(fēng)貌進(jìn)行。如臨摹倫勃朗的作品，就要對(duì)他的技法特點(diǎn)有充分的認(rèn)識(shí)和理解。倫勃朗可以說(shuō)是古典寫實(shí)技法集大成者，他的繪畫風(fēng)格大概與前面所講的多層著色法相似，是厚涂和罩染相結(jié)合的方法，他常在受光部用濃稠的顏料層層厚涂，反復(fù)塑造，待顏色干后用透明色進(jìn)行細(xì)節(jié)渲染，磨擦，高出的顏料部分形成偶然而生動(dòng)的團(tuán)塊、紋理，凹進(jìn)去的部分產(chǎn)生疏密不定的垢痕，逐漸滲透進(jìn)暗部和濃重的背景形成無(wú)限的空間。學(xué)生只有在理解了這些特點(diǎn)之后才能在繪制手法上接近原作。此外，任課教師在講授作畫的方法、步驟和有關(guān)材料的同時(shí)，可與學(xué)生同步完成一張示范作品，引導(dǎo)學(xué)生直觀的認(rèn)識(shí)和了解古典繪畫的作畫過(guò)程。寫生訓(xùn)練階段教師可以分別安排靜物和人像寫生作業(yè)。教師在擺靜物的時(shí)候要根據(jù)古典靜物繪畫所追求的構(gòu)圖樣式、繪畫風(fēng)格來(lái)進(jìn)行設(shè)計(jì)和擺放。靜物的種類、內(nèi)容要易表現(xiàn)，求單純，主要目的是讓學(xué)生能用古典繪畫的技法、步驟進(jìn)行對(duì)物寫生，使學(xué)生初步了解和掌握這一技法的特性。在人物模特的選擇上要盡量選擇符合古典繪畫審美標(biāo)準(zhǔn)的，且形象較有特點(diǎn)，結(jié)構(gòu)清晰，易于表現(xiàn)的。在模特動(dòng)作的設(shè)計(jì)和衣著方面也可以參考古典繪畫大師的處理方式，這樣在一開始就營(yíng)造一個(gè)較有古典味的氣氛，使學(xué)生很快進(jìn)入狀態(tài)。學(xué)生也可以把前面臨摹的經(jīng)驗(yàn)運(yùn)用在寫生作業(yè)中，借鑒自己所喜歡的某個(gè)古典畫派畫家的造型風(fēng)格、用色特點(diǎn)、藝術(shù)品性去處理自己的畫面。教師同樣要與學(xué)生同步完成一張示范作品，使學(xué)生認(rèn)識(shí)和了解在面對(duì)真實(shí)景象的時(shí)候，怎樣把自己的畫面處理的更加有古典繪畫的秩序感，以及怎樣表現(xiàn)精微細(xì)膩的局部效果。此外，在每張作業(yè)之后，師生可以對(duì)作業(yè)情況進(jìn)行總結(jié)，同時(shí)探討古典繪畫的造型和色彩規(guī)律以及古代大師的藝術(shù)追求，古典繪畫的歷史價(jià)值和對(duì)油畫藝術(shù)發(fā)展所做出貢獻(xiàn)。學(xué)生根據(jù)自己所完成的作業(yè)，談?wù)剬?duì)古典繪畫的認(rèn)識(shí)與了解，對(duì)該畫派技巧、方法等方面的學(xué)習(xí)體會(huì)。 　　通過(guò)臨摹和寫生訓(xùn)練，學(xué)生對(duì)古典寫實(shí)油畫技巧有了一定的把握能力，在學(xué)習(xí)油畫的過(guò)程中可以自覺地駕馭油畫材料、選擇并運(yùn)用可以表達(dá)藝術(shù)思想、形成藝術(shù)形象的寫實(shí)技法來(lái)進(jìn)行油畫創(chuàng)作。在此基礎(chǔ)之上，能夠進(jìn)一步的理解古典寫實(shí)油畫的精神內(nèi)涵，自覺的向古代油畫大師學(xué)習(xí)，使自身的油畫藝術(shù)創(chuàng)作有一個(gè)較高的起點(diǎn)。