這支當今世界最古老的管弦樂團成立于1548年，與其平行的時間坐標是中國明朝嘉靖二十七年。因此有樂評人表示，這支號稱樂團“活化石”的古老樂團無疑是如明代青花瓷一般的稀世珍品。
　　歷史對于交響樂團來說也許并不意味著藝術質量，但能歷盡風雨460多年屹立不倒不僅僅是生命力的象征，也是西方古典音樂歷久彌新的標志。對于這支在中國明代嘉靖二十七年就誕生的樂團來說，他們見證了西方古典音樂從文藝復興晚期到巴洛克、古典、民族學派、浪漫到現(xiàn)代的所有重要發(fā)展階段和流派，可謂古典音樂歷史長河中“活著的文物”。
　　無論處于哪個時代，樂團始終在古典音樂界獨領風騷，并且在超過四個半世紀的時間里始終保持著自己那份獨特韻味。這支老牌勁旅有著諸多珍貴的音樂遺產(chǎn)，2007年，他們成為第一個被授予“歐洲文化基金會世界音樂遺產(chǎn)保護獎”的樂團，也是世界上唯一能夠擁有這一殊榮的交響樂團。
　　悠久歷史的另一個過人之處便是樂團能與常人無法想象的音樂家合作，或者由作曲家現(xiàn)身說法親自指揮自己的作品，從而使整個樂團有如居高臨下的“御林軍”一般。德累斯頓國家交響樂團的歷任指揮及演奏家可謂是星光璀璨，包括有許茨、韋伯、瓦格納和理查?施特勞斯等大作曲家，此外指揮大師弗里茨?萊納、卡爾?伯姆也對樂團情有獨鐘。近幾年來，樂團最著名的首席指揮莫過于意大利指揮家朱塞佩?西諾波利，從他1992年上任到其2001年逝世，樂團始終保持在一個頂尖水平。在之后的2002年到2004年，伯納德?海丁克接過樂團首席指揮一職。而在樂團2007/2008音樂季的演出中，法比奧?路易斯被任命為樂團的新任首席指揮及音樂總監(jiān)，這一連串閃耀著鉆石光彩的名字，都使很多樂團難以望其項背。

 

 

 

 

 

 

　　柏遼茲沒有把他的交響曲編號。他的交響曲叫作《幻想》、《哈羅德在意大利》、《羅密歐與朱麗葉》。熱情迸發(fā)的《幻想》交響曲（作曲家稱之為“巨大交響曲”）是1830年他26歲時的作品，是他最著名的作品。
　　他為《幻想交響曲》寫的標題計劃，其中一部分是：“一個年輕音樂家，具有病態(tài)的敏感和熾熱的想像力，在一陣失戀的絕望心情下抽鴉片煙自殺。藥力太弱未能致他于死，他陷入一陣昏睡和奇怪的幻景中。他的感覺、感情和記憶在他生病的腦子里都變成了音樂形象和思想。他的情人對他來說成了一首旋律，一個時時縈繞在他身邊反復出現(xiàn)的主題?！?br/>　　柏遼茲指的“反復出現(xiàn)的主題”（即固定樂思，idee fixe）是他寫的把五個樂章連接在一起的“主題”，它隨樂章的情緒和氣氛而起變化?！爸黝}”反復出現(xiàn)的想法對柏遼茲來說并非新東西，古典大師們也這樣做過，但是，它新的地方在于按照音樂的標題計劃，以“文學”的手法把主題和具體人物或反復出現(xiàn)的環(huán)境聯(lián)系在一起。這是真正的獨辟蹊徑。我們已看到，瓦格納用他自己對主導動機的運用，把這種方法引向新的高度。

　　《幻想交響曲》的陰森故事來自他對英國一個莎士比亞戲劇女演員史密森(Henrietta Smiihson)的愛未得到回報而產(chǎn)生的失望。有謠傳說她已訂婚，這使他狂怒不已并修改了交響曲，以象征她的背叛。這里有個小問題，那就是他并非她的情人。柏遼茲于1827年在巴黎看見她飾演奧菲麗亞后立即愛上了她。他們語言不通。他每天去捧她的場，寫了無數(shù)情書給她，但毫無作用，反而使她感到害怕。他最后甚至舉行了一場自己作品的專門音樂會，想以此舉打動她。并且因此他受的打擊那么大，以至于他不知道她根本不曉得舉行過這次音樂會。
　?。的旰螅诮?jīng)歷過其他一些風流韻事后，柏遼茲獲知史密森回到了巴黎。他又一次動了情，為她安排了一場《幻想交響曲》的專門演出。這一次她真的來了，而且?guī)硪粋€姊妹。柏遼茲后來在回憶錄中寫道：“她一走進舞臺前的包廂，就發(fā)現(xiàn)自己置身于盛大的管弦樂團中，成了全場注目的焦點。她對顯然以她為目標的前所未有的耳語聲感到驚恐，無法做出解釋，便充滿了一種發(fā)自本能的恐懼，這使她深為感動……”當我喘息著坐在指揮身旁時，史密森小姐（她直到那時還懷疑把她的名字列在節(jié)目單前是不是搞錯了）看到我并認出我?！笆悄莻€人，”她自言自語道，“可憐的年輕人。毫無疑問他已忘了我，我希望他忘了我。”交響曲開始了，產(chǎn)生了巨大的效果。這次成功和作品的熱情必然使她產(chǎn)生（實際上的確產(chǎn)生了）意料之外的深刻印象。
　　當時史密森小姐經(jīng)濟情況并不好，柏遼茲向她求婚，贏得了她的芳心，（為了表示對她的愛曾企圖在她面前自殺），他們于1833年在巴黎英國大使館結婚，但后來生活并不幸福。在經(jīng)過許多情感上的爭吵后他們分開了。他找到另一個新的情人。多年后她身染疾病，他細心照顧她；但在1853年她死后，他娶了在這段時期一直有交往的那個女人。不幸的是這場婚姻也是個失敗。（摘自《50位偉大的作曲家和他們的1000部作品》）

　　《幻想交響曲》（副標題為《一個藝術家生涯的插曲》）。它的５個樂章分別為：
　　第一樂章，“夢幻、熱情”。先是廣板，而后是熱情的急快板，奏鳴曲式。作者于1832年在該曲的總譜上曾寫了很長的文字，描述了一個神經(jīng)衰弱、狂熱而富于想象力的青年音樂家，在失戀時服毒自殺，因劑量不足，在昏迷中進入光怪陸離的幻境的情景。他還指出，貫穿全曲的“固定樂思”，表示著使音樂家神魂飄蕩的戀人形象，第一樂章中，這一主題的出現(xiàn)頓使陰暗、憂郁的情緒變得熱情、明朗。
　　第二樂章“舞會”。適中的快板，在華麗宴會的舞會上，藝術家遇到心愛的人。這是一段輝煌的圓舞曲，作者在樂隊中首次采用了兩架豎琴。
　　第三樂章“田園景色”。慢板，以英國管與雙簧管模仿鄉(xiāng)間牧童的二重唱，使沉思中的藝術家產(chǎn)生熱情和希望。“固定樂思”再次出現(xiàn)，他求之不得，十分痛苦。牧歌復現(xiàn)，遠處天邊傳來了雷聲。
　　第四樂章“斷頭臺進行曲”。從容的快板。藝術家服毒后昏迷，以為自己殺死了情人，被判死刑。在描寫押赴刑場時，“固定樂思”的出現(xiàn)，仿佛是對愛情的最后眷念。這里用了三個長號，兩個低音號，四個定音鼓及其它打擊樂器。
　　第五樂章，“女巫安息日夜會之夢”?？彀?，是一段群魔狂舞的回旋曲。圣詠主題“憤怒的日子”在低聲部與鐘聲、舞蹈節(jié)奏混為一片，情人的主題又以怪誕的面貌重現(xiàn)。樂曲在急速而狂熱的舞蹈中結束。

　　柏遼茲為最后一個樂章寫的標題計劃說：
　　他（主角）看到自己在女巫的安息日夜會上，一群為他的葬禮而來的可怕幽靈把他團團圍住。令人毛骨悚然的聲音、呻吟、尖笑聲……傳來了他的愛人的旋律，但失去其高貴和有節(jié)制的特點。它變成了庸俗的音調，瑣碎而又怪誕。是她來參加地獄的狂歡。她的到來受到一陣歡樂嚎叫聲的迎接。她參加了魔鬼的舞蹈。死者敲響喪鐘，末日經(jīng)的滑稽歌舞劇，女巫的舞蹈。舞蹈與末日經(jīng)混合在一起。

　　　《幻想交響曲》從失戀這樣一個側面，反映了當時歐洲一些藝術家在生活逆境中的苦悶情緒。

作曲：?？送小ぐ剡|茲
指揮：鄭明勛
演奏：巴士底樂團（企鵝三星）
來源：The Berlioz Experience 1——Symphonie fantastique op.14

　　鄭明勛與巴士底樂團似乎將《幻想交響曲》的幻想氣氛渲染到濃得化不開的程度，他把那位年輕作曲家的幾近神經(jīng)質的靈感表現(xiàn)得淋漓盡致。柏遼茲樂曲中歇斯底里式的惡夢被演繹得別具新意：變化多端的色彩組合多于交響曲式的壯麗宏偉，更凸現(xiàn)出原創(chuàng)意的離奇詭譎。這樣的表現(xiàn)手法很容易流于自我放縱，然而指揮和樂團之間如水乳交融般的密切關系使得演奏出來的音樂帶有渾然天成的法國味兒。速度傾向于兩極化，但不論快慢、藝術張力始終如一。這是一場極有特色的演出，錄音也非常棒。（摘自“The Berlioz Experience”專輯介紹）

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The Berlioz Experience

《幻想交響曲》

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提供以下下載地址：
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本專輯在【\古典音樂\柏遼茲：幻想交響曲】目錄。

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?？送小ぐ剡|茲(Hector Berlioz，1803-1869)

　　柏遼茲是法國最偉大的作曲家、最優(yōu)美的法國交響曲作曲家、第一個真正的法國浪漫派、也是浪漫主義激進派的一個獨立領袖。他也是現(xiàn)代管弦樂的教父，浪漫派音樂-文學的典范，是標題音樂（講故事的音樂）的早期王子。除此之外，他還自封為貝多芬的繼承人，也是超群的指揮者。最重要的，他還是個脾氣暴躁的打破陳規(guī)者和革新家。　　柏遼茲生于伊澤爾，這是日內瓦西南法國的一個山區(qū)。他的父親是一個殷實的醫(yī)生，多少也算是個學者，教柏遼茲拉丁文，使他對《埃涅阿斯紀》（Aeneid）的作者維吉爾(Virgil)發(fā)生興趣。他父親給了他一支長笛，一把吉他，上鋼琴課。青年柏遼茲喜歡長笛而且吹奏得相當熟練，但鋼琴卻彈得不太好，這對于一個浪漫主義作曲家來說有些出人意外。

（注：《埃涅阿斯紀》——史詩。古羅馬維吉爾作于公元前30年至前19年。共十二卷，約一萬二千行。描寫特洛伊被希臘軍攻陷后，特洛伊英雄埃涅阿斯在天神護衛(wèi)下攜家出逃，輾轉到了意大利，娶當?shù)毓鳛槠?，建立了羅馬城，開始朱里安族的統(tǒng)治。）

　　雖然他在青年時期嘗試作曲，但家中計劃要他像父親一樣從醫(yī)。18歲時他被送往巴黎學習。他后來說，他的時間都花費在“可怕的尸體和迷人的跳舞中了”。盡管這樣，他的選擇顯然還是音樂。他的家庭感到害怕，經(jīng)濟上也無力負擔，但他仍然進入巴黎音樂院。后來他教音樂課，在一個教堂合唱隊里唱歌，并到處演奏樂曲掙些錢。1825年他設法舉行了一場他的《莊嚴彌撒曲》的教堂演奏會，這是為150多人的管弦樂團寫的一首作品——這個樂團的人數(shù)為正常樂團的三四倍。一家報紙評論道：“這位充滿激情的年輕作曲家更重視的是他自己的靈感，而不是復調和賦格的狹隘規(guī)則?！?br/>　　他的藝術生涯在l830年27歲時有了突破，這一年他得到羅馬大獎，獲得一筆獎學金和在該城生活與工作的機會?！　∪欢?，他的主要收入來自為報刊撰寫音樂著述：批評、評論和文章。他的許多著作與他自己的作品有關，因為他企圖竭力爭取能夠了解和欣賞其激進作品的聽眾。隨著歲月的流逝，他被承認也許是他那時代最偉大的音樂評論家，也是一個熟練的指揮，但當他在世時并不被認為是一位杰出的作曲家。
　　在他的晚年，柏遼茲在歐洲各國首都指揮他的樂曲，同時繼續(xù)靠評論那些相對來說無足輕重的其他作曲家的音樂為生。他最后的７年間沒有創(chuàng)作過任何作品。
　　有時人們說有３個人代表了浪漫主義的精髓：作家雨果(V.Hugo)、畫家德拉克洛瓦(E.Delacroix)和柏遼茲。柏遼茲早期就是個實驗者，這不足為奇，因為在他出生時，非凡的貝多芬和偉大的海頓都還活著而且風華正茂。事實上，貝多芬不僅活到柏遼茲已經(jīng)二十三四歲，而且直到最后也在忙于創(chuàng)作。對于那些仰望著巨大人物的作曲家來說，進行反叛是件很常見的事情，他們的選擇就是要在他們的拿手戲上戰(zhàn)勝他們，或是找尋一個尚未被占領的新的領域?！　“阉腥胱畛鲱惏屋鸵活惖氖嵌韲哪滤鳡査够?，他寫道：“在詩歌中有兩個巨人：粗野的荷馬和文雅的莎士比亞。在音樂中有兩個巨人：思想家貝多芬和超級思想家柏遼茲?！睒O有威望的評論家紐曼關于他寫道：“所有現(xiàn)代的標題音樂作曲家都以他為基礎——李斯特、理查·施特勞斯和柴科夫斯基。瓦格納感受到他的影響，雖然他貶低這種影響。柏遼茲說：‘我在貝多芬丟掉它的地方把音樂拾起來?！@話指明了他的立場。他是改造了現(xiàn)代藝術的那種對音樂和詩意進行解釋的真正創(chuàng)始人?！?br/>　　直到第二次世界大戰(zhàn)之后，柏遼茲的音樂才為廣大音樂界所重新發(fā)現(xiàn)。早些時候，即使在先鋒派中，擁有聽眾、受到注意以及有眾多弟子的是瓦格納，而不是自行其是的柏遼茲。瓦格納贊賞他。1860年，這位德國作曲家公開說只有３位活著的作曲家值得重視：他本人、李斯特和柏遼茲（瓦格納排除了威爾第，當時舒曼、門德爾松和肖邦已去世）。但是經(jīng)過100年左右，柏遼茲及其不落俗套的音樂才受到了贊賞。
　　在瓦格納傳中，泰勒(Ronald Taylor)指出，瓦格納也許嫉妒柏遼茲在配器法方面技高一籌，也許因為柏遼茲和他一樣是個不合時宜者，并且跟音樂機構同樣積怨很深而感到不安。泰勒接著說：“兩人都反對崇拜偶像，對他們的同時代人來說都是搗蛋鬼；兩人都喜愛歌德，以他的《浮士德》為藍本創(chuàng)作作品，對莎士比亞充滿熱情；雖然兩人都積極指揮自己和其他作曲家的作品，但他們都不是樂器演奏家，特別是兩人都有一種只可意會不可言傳的特點，像是未經(jīng)琢磨的鉆石?！?br/>
　　作為一個革新者，柏遼茲配器法的運用是前無古人的。一位20世紀的大師曾指出，在柏遼茲之前，作曲家使用樂器以便使它們發(fā)出自己的聲音，而柏遼茲則把樂器的音和色彩加以混合，使之產(chǎn)生新的結果。評論家說他敢于獨樹一幟，他蔑視習俗，很大膽——事實上，他是音樂史上最富獨創(chuàng)性的人物之一。而且不停地尋找文學素材，將它們轉變成音樂。
　　有很多例子說明他的文學興趣很廣泛，從他接觸維吉爾開始。序曲《威弗利》和《羅布·羅伊》取材自司科特(WalterScott)的“戲劇傳說”、《浮土德的天譴》取材自歌德、標題交響曲《哈羅德在意大利》和序曲《海盜》取材自拜倫、序曲《李爾王》、戲劇交響曲《羅密歐與朱麗葉》和歌劇《貝麗葉采與本尼迪克》取材自莎士比亞、歌劇《特洛伊人》取材自維吉爾。
　　真正是個德克薩斯人的柏遼茲是個有宏偉想法的人。他1837年寫的《安魂曲》和1849年寫的《感恩贊》，都被編成巨型器樂演奏會的總譜。為了在《安魂曲》里描寫最后審判日，他安排了一個巨型的管弦樂團并加上四個銅管樂隊，一個面向東，一個面向西，一個面向南，一個面向北。雖然從未實現(xiàn)過，他卻設想過一個450人的管弦樂團，和一個350人的合唱隊。他想要242件弦樂器、30架鋼琴，30架豎琴、200件管樂器和打擊樂器。他真是個與眾不同的家伙。
　　雖然他活到65歲，但最優(yōu)秀的作品大部分是在40歲時創(chuàng)作的。惟一的例外是他51歲創(chuàng)作的神劇《基督的童年》，通常都不把它跟亨德爾、海頓、門德爾松的神劇相提并論，但仍屬最佳神劇之列。
　　在創(chuàng)作最多的青年時期，柏遼茲創(chuàng)作了：
　　《幻想交響曲》，1830；
　　《哈羅德在意大利》，中提琴交響曲，1834；
　　《羅密歐與朱麗葉》，交響曲，1839；
　　《葬禮與凱旋交響曲》，1840；
　　《羅馬狂歡節(jié)》，序曲，1844；
　　《海盜》，序曲，1844；
　　《浮土德的天譴》，一部“戲劇傳說”，1845；
　　《哈姆雷特最后一幕的喪禮進行曲》．1848。

　　《幻想交響曲》除了有一個反復出現(xiàn)的主題把多樂章聯(lián)系在一起外，它與傳統(tǒng)交響曲的不同之處還在于它有５個樂章，而不是通常的４個樂章。它有一個通過音樂講述的故事——標題，這也藐視了交響曲的傳統(tǒng)。而且他用新的方式探索了管弦樂器的音色特點，據(jù)專家說，這促使這首交響曲成為具有歷史意義的獨創(chuàng)作品。
　　柏遼茲是個獨創(chuàng)大師，雖然不是完美大師。（摘自《50位偉大的作曲家和他們的1000部作品》）