在中國美術(shù)界，談及畫家劉懋善的名字，立即就會想到他那迷人的江南水鄉(xiāng)作品。由于早年學(xué)習(xí)西洋畫的緣故，他將對西方繪畫的光與色探索心得融入畫中，使得作品呈現(xiàn)出極為鮮明的視覺效果。為了畫好蘇州，劉懋善不只是在畫技上作文章，而且潛到蘇州那悠遠的文化中去了。從某種程度上講，這也是他畫蘇州成功的地方。其實，劉懋善一向注重文化修養(yǎng)，他的好讀書在同道中是出了名的。他說：“中國畫是中國文化的一部分，中國的畫家表面是在畫山水，實際上是畫人生，畫心，畫出一種‘悟’的境界?！?/p>

　　人物　簡介

　　劉懋善：1942年生，曾任蘇州國畫院副院長，享受國務(wù)院特殊津貼，蘇州大學(xué)藝術(shù)學(xué)院教授、碩士研究生導(dǎo)師，中國美術(shù)家協(xié)會會員、國家一級美術(shù)師。

　　在拙政園上課，在獅子林生活

　　蘇周刊：當(dāng)初您是帶著怎么樣的心情離開常熟的？
　　劉懋善：那年我16歲，非常開心。因為有書讀了。當(dāng)時我?guī)е恢恍【W(wǎng)籃，背著畫夾，坐著小火輪離開的。我的祖母和母親送我，當(dāng)她們的身影越來越遠時，我突然有點孤獨感，但很快這種情緒就過去了，更多的是一種放飛的快感和自由，有一種期待，一種對未知的更美好的生活理想的期待。
　　蘇周刊：在您當(dāng)時的印象中常熟是個什么樣子呢？
　　劉懋善：總的來講與蘇州的區(qū)別并不是太大，常熟也是個有山有水風(fēng)景秀美的地方，也是一座人文氣息濃厚的小城，老來才明白，自己今天能取得的一點點成就，可能都是那座小城種下的因緣。只是少年的我，于懵懵懂懂中得到熏染而不自知。虞山和尚湖是我經(jīng)常光顧的地方，但那不過是我撒野的一個去處罷了。
　　蘇周刊：您到蘇州就讀蘇州工藝美術(shù)?？茖W(xué)校，能具體講講學(xué)校的生活嗎？
　　劉懋善：學(xué)校在拙政園邊上的一座很大的老宅里，教室就設(shè)在廳堂里面，在那些充滿古典美學(xué)韻味的環(huán)境里接受美術(shù)教育。北面教室的窗外就是拙政園的枇杷園，春夏之交枇杷成熟時，便是一片青綠和著一片金黃，很入畫；每年中秋節(jié)，校園里就彌漫著桂花的濃香，桂花園里更是一片金黃燦爛，這時的畫面上也似乎是滿目的金黃色調(diào)。
　　那時候老師非常敬業(yè)，同學(xué)也很刻苦，所以我的同學(xué)中，有一批現(xiàn)在在美術(shù)界很有聲望。我的同學(xué)中，大都和我一樣來自于蘇州周圍的農(nóng)村和小鎮(zhèn)，家境都比較貧寒，我們差不多都是靠助學(xué)金來完成學(xué)業(yè)的，所以我真的是感謝國家對我的培養(yǎng)。那時候條件非常艱苦。我印象蠻深的，夜里讀書肚子實在太餓了，就放幾粒米在熱水瓶里，燜點米湯。這些事情好像就發(fā)生在眼前。但當(dāng)時我們也并不覺得多么苦。有個昆山的農(nóng)村同學(xué)，有一天晚上乘車回到宿舍，發(fā)給每人一根胡蘿卜，當(dāng)時覺得好吃得不得了，因為當(dāng)時國家處于困難時期，所以現(xiàn)在想起來，還記得那根胡蘿卜的好滋味。
　　作畫的用具、材料也很差，速寫用紙是又黃又糙的草紙，過期的蘇聯(lián)圖表紙的背面就拿來畫素描。美術(shù)方面的書極少，而且即使有，我們也買不起的。桃花塢大街有一家專門收購舊報紙雜志的小店，雜志的封面、封底常印有一些美術(shù)作品和經(jīng)典名畫，我們就花一分兩分去買。撕下來后裝訂起來，慢慢便成了一本像樣的“畫冊”了，大家也用些來互相學(xué)習(xí)、臨摹，提高自己。盡管這樣，但大家非常用功。當(dāng)時的學(xué)生不單單學(xué)美術(shù)，對文學(xué)方面的知識要求也很高，許多文學(xué)名著我們都讀過，普希金的詩，我都可以背出來的。
　　當(dāng)時我們也講理想，我現(xiàn)還很清楚地記得一句話：什么是幸福？幸福就是有理想。幸福就是為你的理想貢獻你的力量。這句話在《青年修養(yǎng)》一書里，這類書當(dāng)時我們讀得很多，很相信。

　　我有西畫情結(jié)
　　但我的畫是完全的中國畫

　　蘇周刊：您當(dāng)時的理想是什么呢？
　　劉懋善：我當(dāng)時的理想很簡單，就是想做個畫家，做個有出息的油畫家，拿著畫筆、刷子、油畫刀站在大畫架前往畫布上堆砌神秘的色彩。那時的年輕人都有自己的理想，并不是追求要生活得多么好，一個月能掙多少多少錢。記得當(dāng)時我和同學(xué)江淳同睡上鋪，元旦晚上就趴著一個礦石機，比有線廣播還古老的那種機器，一個兩極管連著兩個耳機，一人一個耳機聽新年鐘聲，已經(jīng)覺得非常幸福了。
　　蘇周刊：您在學(xué)校學(xué)的是西洋畫的，后來怎么轉(zhuǎn)畫國畫了呢？
　　劉懋善：我學(xué)的是商業(yè)美術(shù)，就是現(xiàn)在講的裝潢設(shè)計基礎(chǔ)課，以西畫為主。幾十年前在中國學(xué)油畫還是件非常不容易的事，連油畫印刷品都不多見，更別說是原作了。昂貴的材料費用更是一個負(fù)擔(dān)，同時，師資力量也沒有現(xiàn)在這般強。另外人體寫生是油畫基礎(chǔ)練習(xí)的重點，是造型藝術(shù)基礎(chǔ)的基礎(chǔ)，但在那個年代，這還是個禁區(qū)。那時的學(xué)生有個特點是一切要服從國家分配。畢業(yè)后，學(xué)校把我分配到工藝美術(shù)研究所的國畫組。
　　蘇周刊：把你派到國畫組，您的理想不是破滅了嗎？
　　劉懋善：也沒有那種感覺。我覺得我的成功首先要歸功于國家，這并不是在說大話。因為我是靠國家助學(xué)金才完成了學(xué)業(yè)的。如果按家里的條件，我是沒辦法上學(xué)學(xué)藝術(shù)的。而且現(xiàn)在學(xué)校又給安排了工作，那當(dāng)然國家需要你到哪你就應(yīng)該去哪兒。我當(dāng)時覺得也不錯，我就慢慢改學(xué)國畫。
　　蘇周刊：從西洋畫轉(zhuǎn)到國畫，有難度嗎？
　　劉懋善：有一定難度的，舉個例子，西洋畫通常以“面”來研究、觀察、理解對象，而中國畫以“線條”來表現(xiàn)的，繪畫表現(xiàn)手法完全不一樣。當(dāng)時的情況，搞西洋畫的畢竟少數(shù)，這是因為當(dāng)時中國還比較閉塞，博物館里多數(shù)為中國畫，出國也是件很費勁的事，接觸油畫的機會很少，相對的，國畫接觸的機會就多了。另外，周圍畫國畫的人也多，所以我覺得畫國畫也有優(yōu)勢。
　　蘇周刊：您現(xiàn)在還畫油畫嗎？
　　劉懋善：不畫了。但我對西畫還是有很深的情結(jié)。我是俄羅斯藝術(shù)的崇拜者。不僅是繪畫，還包括文學(xué)音樂電影等多方面，這種特別的鐘情伴隨了我一生，至今依然如故。現(xiàn)在每當(dāng)聽見俄羅斯的歌曲，心里還會涌起一種陶醉的情緒。我至今還保留著我早期學(xué)習(xí)油畫時的作品，油畫水平雖然不高，但畢竟那是一段美好的回憶。前幾年我還買了一個大的油畫架。但現(xiàn)在年齡和精力已沒辦法讓我再去學(xué)習(xí)那些高不可攀的油畫技巧。我喜歡色彩，油畫有它魅力的地方。創(chuàng)作畫中國畫和創(chuàng)作油畫的感受是不一樣的，前者心情更舒展一些，思想更放逸一些。我現(xiàn)在的中國畫里有很濃郁的西洋畫氣息，但肯定不是西洋畫，而是完全的中國畫。我認(rèn)為這就是創(chuàng)新，這就是交融，這才是有現(xiàn)代意義的中國畫，每一位有雄心的畫家都應(yīng)該有這樣的認(rèn)識，這樣，我們的中國畫才不會老在傳統(tǒng)中打轉(zhuǎn)，才會有發(fā)展。

　　我不停地尋覓
　　表現(xiàn)蘇州風(fēng)情的繪畫語言

　　蘇周刊：在您看來，蘇州是最典型的江南水鄉(xiāng)，但之前甚至到20世紀(jì)前很少有人真正表現(xiàn)過蘇州，蘇州造就了這么多的大畫家，居然沒有一個畫家把眼光專門對著自己生活過的這座城市，用畫筆描繪這座城市的風(fēng)情。這是為什么呢？
　　劉懋善：可能那個時候的文人、士大夫追求的就是那種有山野之趣的生活，包括“明四家”，其山水作品的題材多是名山大川，當(dāng)然亦有田園之趣，但與生活的城鎮(zhèn)幾乎沒有什么關(guān)系，這也是迎合那個時代需求而成的。純粹表現(xiàn)蘇州社會風(fēng)貌的畫作可能要算清代徐揚的《盛世滋生圖》（又名《姑蘇繁華圖》）。一個原因，畢竟畫現(xiàn)實還是蠻難的。因為中國畫畫法本身對表現(xiàn)真實的事物比較困難。比如透視與空間。
　　蘇周刊：這是不是激發(fā)您特別地關(guān)注？
　　劉懋善：也不是馬上這樣的，對一個不是國畫專業(yè)的人要來畫國畫，讓別人認(rèn)可你是一件并不容易的事情。所以，我一開始也學(xué)畫山水畫花鳥。待我畫了兩年，覺得有些畫傳統(tǒng)的國畫題材并不適合我。因我是學(xué)西洋畫入手的，有西洋畫功底，有寫生能力，我為什么要舍棄我擅長的而去畫自己不擅長的東西？于是，我就在想我在蘇州住了這么久，為什么不畫畫我最熟悉的蘇州呢？而現(xiàn)實是那么的豐富，我為什么不去表現(xiàn)呢？
　　蘇周刊：既然在古代大家的作品中找不到能幫助表現(xiàn)蘇州風(fēng)貌的范本，那您是從哪兒尋找呢？
　　劉懋善：在生活中尋找。我開始重新認(rèn)識蘇州，在工作、生活中一天一天努力地、深入地體味著蘇州，同時醞釀、尋覓著表現(xiàn)蘇州風(fēng)情的繪畫語言。
　　蘇周刊：現(xiàn)在表現(xiàn)蘇州的水墨語言，還是一片蒼茫空白嗎？
　　劉懋善：現(xiàn)在畫的人多了，表現(xiàn)的人也多了。收藏的人多了，畫賣得好了，畫的人就自然多了。說明還是有人欣賞、收藏這類畫的。與現(xiàn)實生活貼近，這是一個原因。還有就是現(xiàn)代化腳步的加快，這些古老的建筑越來越少了，人們?nèi)找鎽涯钅欠N老的慢的生活，越來越想保留這種生活氣息，正如現(xiàn)在喜歡去修舊如舊后的平江路的人越來越多。
　　為什么我現(xiàn)在的畫受人歡迎？欣賞、收藏美術(shù)作品的人在年輕化，觀念也發(fā)生了變化。他們希望傳統(tǒng)中有新的氣息，能反映他們現(xiàn)在情趣，包括現(xiàn)代氣息，色彩的刺激。我的畫是可以進入家庭的，能進入家庭的畫說明還是符合時代的審美情趣的。作為一名藝術(shù)家來講，生活在這個時代顯然也需要適應(yīng)時代而變化。所以表現(xiàn)蘇州的水墨語言應(yīng)該是既有傳統(tǒng)的，也有創(chuàng)新的。新包括構(gòu)圖、筆黑、設(shè)色，特別是藝術(shù)處理上更需要有新的東西，作為一個藝術(shù)家應(yīng)該不斷探索藝術(shù)形式，在這方面吳冠中先生是值得我們效仿的。

　　我與大師為鄰,
　　聽楓園是濃縮了的蘇州

　　蘇周刊：蘇州園林對您繪畫的影響很大，是這樣嗎？
　　劉懋善：是的?？梢赃@么說我從來沒有離開過園林。我讀書的學(xué)校在拙政園里，宿舍就在獅子林里，從拙政園到獅子林是一條綠樹成蔭的園林路，走在路上，仿佛依然在校園里，感受著古典園林的美妙風(fēng)韻。現(xiàn)在回過頭來想想，那時的自然界熏陶其實早已融和在我們的藝術(shù)思想里面，左右了我們的美學(xué)情趣，滲透在我們的作品中了。工作后，單位也在這附近一帶，1978年調(diào)入蘇州國畫館，就在蘇州博物館的后樓樓上，北窗正對著拙政園的遠香堂。1984年，國畫館更名為“蘇州國畫院”，遷址到聽楓園，這是一座很精致的私家園林。我現(xiàn)在又住在園林邊上的獅林苑里，所以說我一直沒離開過園林。
　　蘇周刊：聽楓園是蘇州知府、大收藏家吳云建造的。大畫家吳昌碩曾在兩壘軒作畫習(xí)字與鑒賞書畫，如今您在待霜亭內(nèi)側(cè)也占有一間雅室作為畫室，兩者僅10米之遙，與“大師為鄰”是一種什么感覺？
　　劉懋善：是一種幸運。吳昌碩在中國美術(shù)史上也是位難得的畫家。他的詩書畫印對后世影響極大，我也臨了他不少字畫。在聽楓園作畫，有一種自豪感，也是一種無形的推動力。
　　聽楓園是個小而精致的園林，我的所有畫作都是在聽楓園里創(chuàng)作完成的，這里的氛圍實在太適合畫畫了，也是在聽楓園里，我開始了對蘇州水鄉(xiāng)風(fēng)情的細致研究，摸索表現(xiàn)蘇州水鄉(xiāng)風(fēng)情的特殊手法。每天清晨一到，我就先沏上一杯綠茶，在待霜亭的石鼓上坐上些許時候，與同事們海闊天空聊一番，然后就回畫室讀書、寫字、作畫，下午五時許是下班高峰，院子被一層灰紫色的暮靄籠罩著，適意而安靜，有點中國傳統(tǒng)山水畫的意境，令人生起詩意的情緒。我一般不急著回家，總是靜靜地坐在亭子里，或者隨意走走，體味這一刻的美妙。事實上，我的很多畫作靈感來自這個時候。我?guī)缀趺刻於荚诼牀鲌@里，包括星期天。來了朋友，也都在聽楓園里接待。對我而言，聽楓園是一個濃縮了的蘇州。

　　水淋淋，
　　在畫上表現(xiàn)蘇州的感覺

　　蘇周刊：您談到對蘇州的感覺時說，蘇州是顯現(xiàn)水淋淋的狀態(tài)，是什么讓您對蘇州產(chǎn)生這樣的感覺？
　　劉懋善：蘇州是一個適宜人居、很舒服的地方。蘇州水多，蘇州的語言也比較糯，蘇州的人也是很溫婉，不急不慢。蘇州的小橋、流水、黑瓦、白墻、綠樹、藤花等等的組合，都給人一種很溫潤的感覺。我有時候會在一面斷墻前癡立半晌，在石橋上坐幾個小時，任憑柔和的小雨濡濕衣衫而不自知，我有一種被水淋淋的滋潤的感覺，心也一下變得柔軟敏感起來。那不正是蘇州嗎，那是因為得自然精華的滋潤，得豐厚文化修養(yǎng)的溫柔。
　　蘇周刊：在畫中您是如何表現(xiàn)蘇州這種水淋淋的感覺的？
　　劉懋善：這種感覺與水墨為主的中國畫在主色調(diào)上是完全一致的。所以我沒有走傳統(tǒng)中國畫的路子，而是特別注意墨塊、色彩和水三者的整體關(guān)系，形成粉墻黛瓦的大色調(diào)所需的效果。樹木藤蘿用純凈的線條表現(xiàn)，并破解這些大塊面，葉子和花不作具體的勾畫，而著重印象的效果，用彩點手法。在畫幅上選擇以正方形為主，這樣做也同當(dāng)今墻面的裝飾風(fēng)氣相吻合。當(dāng)然我還在不斷探索中，讓這種水淋淋的舒服感更加表現(xiàn)得淋漓盡致。
　　蘇周刊：色彩在您的畫中有較多的運用？
　　劉懋善：傳統(tǒng)中國畫家在“以墨為主，墨分五色”的理論影響下，對色彩的科學(xué)性研究較少，他們通常以墨通過水的調(diào)和，確實也能給人以豐富的色彩的感覺，但顯然也有局限性。可能與我之前畫過油畫有關(guān)，我想油畫豐富的色彩為什么不可以用到中國畫上去呢，其實這也是發(fā)展的需要。何況蘇州的很多歷史陳跡包括水鄉(xiāng)風(fēng)貌，都有豐富的色彩。所以，我把水墨與色彩結(jié)合起來，大墨塊與線條，大色塊與點彩結(jié)合，當(dāng)時覺得與傳統(tǒng)中國畫有點區(qū)別，后來倒居然形成了一種風(fēng)格，并被社會認(rèn)可，這也是意料之外的事。
　　蘇周刊：您還說蘇州的特點是靜，在您的畫上體現(xiàn)的就是一個“靜”字，或者在努力地體現(xiàn)這個“靜”字。
　　劉懋善：蘇州本質(zhì)上是靜的，一個安靜的、溫情的可供人休憩、美食和享受文化的地方。蘇州是一個可以讓人心靜下來的地方。盡管現(xiàn)在蘇州已經(jīng)是一個較大的城市，上下班高峰的時候更是人流似潮，車流如海，但只要你稍微離開大街，依然是一份靜靜的空間，蘇州總體的感覺還是靜的。其實這種靜中是有著豐富的內(nèi)容的，這靜中有色彩，有聲音，有綿綿的氣息在流動，有喧鬧的過去作背景，有輝煌的文化做支撐，更有無數(shù)的生命……我是在不斷體會這種靜，領(lǐng)悟這種靜。

　　畫西洋景，
　　也是最終為了用于繪畫蘇州的風(fēng)景

　　蘇周刊：大膽的墨團、純勁的線條、醒目的色塊和夸張的點彩，以及斗方的外在形式，幾乎成了您繪畫的符號性標(biāo)志。有評論家把您的畫視為一個畫派：新派蘇州水墨畫，確切地說是“蘇州水鄉(xiāng)彩墨畫”，對此您怎么看？
　　劉懋善：我的畫還是屬于中國畫，因為仍以墨為主，墨色仍為我畫面中的生命。一般人認(rèn)為，中國畫是以墨的變化給人色彩的感覺，顏色不應(yīng)該是中國畫所具有的主要因素，實際上這種觀念是不對的，古代繪畫中色彩運用也很多，比如壁畫。只不過我現(xiàn)在著色的用筆與觀念、目的不同罷了。這說明中國畫在不斷地發(fā)展，吳門畫派也在發(fā)展。
　　蘇周刊：后來您用這種筆墨畫了很多國外風(fēng)景？
　　劉懋善：一般人認(rèn)為中國畫是中國的風(fēng)景造就的，這種說法是對的，中國的山山水水，比如黃山、桂林風(fēng)光，本身就如一幅中國的水墨畫，油畫再怎么畫得好也難以表現(xiàn)它的神韻。我畫國外風(fēng)景，就想看看中國畫的技法是不是也能去表現(xiàn)國外的風(fēng)光。我有機會去國外。我可以嘗試一下，事實證明中國畫的技法能表現(xiàn)國外的風(fēng)光，而且表現(xiàn)能力很強，另外在表現(xiàn)外國風(fēng)景的時候能產(chǎn)生一些技法方面的進步與創(chuàng)新。對象變了，技法當(dāng)然也得變。
　　蘇周刊：表現(xiàn)有困難嗎？
　　劉懋善：碰到的問題不少，比如中國畫多用自由而松軟的筆觸，而不是用幾何線條去表現(xiàn)事物，而西方的建筑很講究構(gòu)成和形式感，這時傳統(tǒng)的筆觸往往就不能很恰當(dāng)?shù)乇磉_。在創(chuàng)作過程中，一個問題一個問題冒出來，又一個一個被克服，這樣經(jīng)過幾年的時間，不斷實踐，不斷體會，才終于初步接近心中的目標(biāo)。這樣的跨越其實是冒很大風(fēng)險，調(diào)和不好，就不倫不類，既不是中國畫也不是西洋畫。但我不怕出丑，大膽去嘗試，大不了搞不成，再回來。結(jié)果我的這些中國式的西洋景被國內(nèi)外讀者接受了。嘗試的成功讓我明白，藝術(shù)是相通的，畫種之間沒有明顯不可逾越的障礙。創(chuàng)新永遠是藝術(shù)的生命本質(zhì)。對我來說，畫國外風(fēng)景只是種手段，并不是目的。我的目的是技藝提高后，更好地運用這些技藝用于描畫蘇州的風(fēng)景。
　　蘇周刊：您說要創(chuàng)作一種形式表現(xiàn)蘇州風(fēng)貌的范本，那您經(jīng)過多年探索、實踐，現(xiàn)在已形成的畫風(fēng)算不算找到了這種范本了呢？
　　劉懋善：還不夠，最理想的是什么狀態(tài)，我還在不停地琢磨，我還在不斷地認(rèn)識蘇州，感覺蘇州，體味蘇州。藝術(shù)沒有最好，只有更好。不要認(rèn)為現(xiàn)在已經(jīng)表現(xiàn)得很好了，就停滯不前，就此滿足，這不是真正的藝術(shù)家。藝術(shù)的高度不全在于技巧，而在于藝術(shù)家的修養(yǎng)。

　　世界轉(zhuǎn)了一圈回來，
　　還是覺得蘇州最好

　　蘇周刊：好多人看了您的畫以后，都覺得畫中的蘇州比現(xiàn)實中的蘇州美，色彩那么豐富。而您認(rèn)為，比起真實的蘇州來，畫中的色彩差多了，為什么有這樣的感受差異呢？
　　劉懋善：差異可能就在我的觀察力是經(jīng)過專業(yè)訓(xùn)練的。比如說那些房子，多少年來，東加西搭的，墻線是曲折的，屋檐是有高有低的，磚面的顏色是有新舊的，經(jīng)過風(fēng)吹雨打，變得更多彩，爬墻草從邊上斜穿過來，帶著紫色的小花從上面爬過，把墻面變成了一個既立體又平面的天然裝飾面，我的畫里常有這樣的墻面，有人問我為什么有這樣漂亮的墻面，我說是真的。比起真實的來，畫中的色彩還差多了。
　　朋友說把蘇州水鄉(xiāng)畫活了，其實應(yīng)該反過來說，是蘇州成就了我的畫，給了我創(chuàng)作的源泉。
　　蘇周刊：是不是還有一份情感在里面，正如一位評論家說您的畫，“淡雅甜美，將西法融入中國畫中，這是愛的產(chǎn)物，真誠的結(jié)果?！笔沁@樣嗎？
　　劉懋善：有道理的。不要說國內(nèi)，世界差不多轉(zhuǎn)了一圈下來，況且我這個“轉(zhuǎn)”并不是走馬觀花，轉(zhuǎn)下來，我覺得還是蘇州好。泰晤士河很美，我可以盡情欣賞，但終究不能與我的心靈產(chǎn)生共鳴；威尼斯的水，與蘇州各有千秋，但我還是認(rèn)為蘇州的水更有魅力。說真的，我是把蘇州看做自己的情人，蘇州的一切在我眼里都有著無與倫比的美。做學(xué)生的時候，我曾滿城地跑，滿園地轉(zhuǎn)，每到一座古橋上，總要環(huán)視一番，毫無夸張地說，四面都是美麗無比的風(fēng)情畫，古人說移步換景，八面出彩，真是一點不虛，小河的岸上像立體電影的銀幕，上有樹枝搖曳，下有小船穿梭，動則水波蕩漾，靜則里花暗香。這樣地看著，每每涌起強烈的創(chuàng)作沖動，幾十年來，這種心情從沒有改變過。我也奇怪自己的這種持久的熱情，但真的找不出什么理由，大概這就是愛吧，愛是不需要理由的，于人、于物、于城，看來都是一樣的。