1962年出土于北京黑舍里氏墓的“青玉‘子岡’款環(huán)把有蓋樽”，被認(rèn)為是陸子岡的傳世作品?，F(xiàn)藏于首都博物館

《吹簫仕女圖》　現(xiàn)藏于南京博物院

   　總策劃：詹剛　薛峰
　　執(zhí)行策劃：謝強(qiáng)　梁振華　曹勤良　何建平
　　撰稿：首席記者　李婷
　　把唐伯虎的畫作與陸子岡的玉器相提并論，不是本文的發(fā)明。因?yàn)樵缭诿鞒?，時(shí)人就將唐伯虎的仕女畫與陸子岡的子岡玉共同推崇為吳地風(fēng)雅的代表。雖然關(guān)于陸子岡的生卒年月記載不甚清晰，但來(lái)自陸氏家鄉(xiāng)太倉(cāng)的文史資料顯示，陸子岡大約生于明世宗嘉靖元年即1522年，一年后，54歲的唐伯虎去世。
　　唐伯虎的仕女畫深得人愛(ài)
　　以女性人物為主要甚至是唯一描摹對(duì)象的中國(guó)傳統(tǒng)仕女畫，從其發(fā)展歷程來(lái)看，在美術(shù)史和文化史上已經(jīng)形成了一個(gè)獨(dú)立的畫種。仕女畫的藝術(shù)傳統(tǒng)與風(fēng)格趣味，早已走出了絹本、紙本的畫面，在竹、木、牙、角、玉等不同材質(zhì)的雕刻藝術(shù)中，成為藝術(shù)家和工藝家們?nèi)≈唤叩撵`感源泉。
　　在相關(guān)著作中，最早使用“仕女”一詞的是初唐朱景玄的《唐朝名畫錄》，在此書中提到的周昉、張萱、程修己等畫家都以擅畫“仕女”而聞名。雖然從大量的唐三彩和壁畫等出土文物上，今天的我們已經(jīng)了解到“唐妝”美女們雍容華貴的盛世氣象，但是研究者認(rèn)為，直到畫風(fēng)更熾的宋朝，“仕女”畫才開始逐步成為一個(gè)獨(dú)立畫種的專門稱呼。
　　《宣和畫譜》給仕女畫進(jìn)行了細(xì)分，有橫笛、鼓琴、吹簫、游行、烹茶、憑欄、舞鶴、紈扇、避暑等等，不以人物形體描繪為主的中國(guó)人物畫，在表現(xiàn)內(nèi)容上選擇了人與器物之間的動(dòng)靜結(jié)合，既反映了當(dāng)時(shí)的社會(huì)生活內(nèi)容，也傳達(dá)了當(dāng)時(shí)的藝術(shù)趣味和審美觀念。宋朝的藝術(shù)家們從自己的實(shí)踐中總結(jié)出了相當(dāng)豐富的藝術(shù)理論，郭若虛著有《圖畫見聞志》，其中有“論婦人形相”專節(jié)，指出“士女宜秀色女委”。有趣的是，這段比較早的關(guān)于仕女畫的論述同樣也被唐伯虎注意到了。在《唐伯虎畫譜》卷一中，唐伯虎在“制作楷模”一條中，也記錄了郭若虛的關(guān)于仕女畫的這個(gè)評(píng)價(jià)。
　　在沒(méi)有現(xiàn)代攝影、攝像技術(shù)的古代，人物畫的“寫相”功能是其能發(fā)展至獨(dú)立畫種的一個(gè)重要因素；但是比普通寫相更進(jìn)一步的是，對(duì)形態(tài)美與精神美進(jìn)行理想化描摹的審美追求從隋唐經(jīng)五代到兩宋，達(dá)到了一個(gè)高峰，其典型代表似乎正是集大成的仕女畫。現(xiàn)實(shí)客觀的才女、貴婦可以入畫，前朝往事中的主人公可以入畫，甚至詩(shī)詞文學(xué)、神話傳說(shuō)中的虛擬人物都可以化身為美貌的女子進(jìn)入畫家筆下。當(dāng)然在這個(gè)過(guò)程中，仕女畫的創(chuàng)作也不可避免的出現(xiàn)了雷同與媚俗，明朝宋濂在《畫原》　中發(fā)表了自己的感慨：“世道日降，人寖不古，若往往溺志于車馬士女之華，怡神于花鳥蟲魚之麗，游情于山林水石之幽，而古之意益衰也。”在畫論與美術(shù)史上，古意、神韻之類充滿了形而上色彩的標(biāo)準(zhǔn)與判斷是最讓人抓耳撓腮的“模糊概念”。但是具有較高文化修養(yǎng)和藝術(shù)品位的畫家畫出的仕女，的確與一般的商品畫有著重要區(qū)別。
　　目前可見的唐伯虎仕女畫，比較知名的有《王蜀宮妓圖》、《秋風(fēng)紈扇圖》、《牡丹仕女圖》、《吹簫仕女圖》、《李端端圖》與《陶谷贈(zèng)詞圖》。這些在今天仍能令人驚艷的美女們，是唐伯虎對(duì)于明朝中葉蘇州經(jīng)濟(jì)繁榮、文化發(fā)達(dá)的記錄與表現(xiàn)。商人和市民的欣賞口味，是畫家唐伯虎必須滿足的第一要義，而且飽讀詩(shī)書的唐伯虎在一定程度上還引領(lǐng)著整個(gè)吳門畫壇的仕女畫“流行趨勢(shì)”，與畫工出身的仇英相比，唐伯虎的仕女畫充滿了文人氣。特別是他為仕女們寫下的題畫詩(shī)，很好地表達(dá)了他以美人喻世之心：“秋來(lái)紈扇合收藏，何事佳人重感傷？請(qǐng)把世情詳細(xì)看，大都誰(shuí)不逐炎涼？”———《秋風(fēng)紈扇圖》題畫詩(shī)。因此，后世的不少仕女畫作，都會(huì)托唐伯虎之名，以求賣個(gè)好價(jià)錢。
　　首創(chuàng)“子岡牌”的一代治玉大師
　　中國(guó)的玉文化有近8000年的歷史，大量的玉器背后有著直到今天都讓人無(wú)法面對(duì)的未解之謎，在沒(méi)有現(xiàn)代機(jī)械的古代，那些在1毫米寬度上刻出5條細(xì)線、直徑僅1.3毫米的圓珠是如何誕生的？
　　在中國(guó)治玉史上，蘇州曾出現(xiàn)過(guò)三個(gè)高峰，第一次在良渚文化時(shí)期，蘇州的張陵山、草鞋山、羅墩、趙陵山等良渚大墓中出土了大量精美的玉器。第二個(gè)高峰在春秋晚期的吳國(guó)，以嚴(yán)山窖藏、真山大墓出土的玉器為代表，專家評(píng)價(jià)為“作工一絲不茍，嚴(yán)謹(jǐn)完美?！弊阋源泶呵锿砥谥袊?guó)玉器的最高水準(zhǔn)。第三個(gè)高峰自明朝中葉開始逐漸延續(xù)到清乾隆時(shí)期。
　　作為第一個(gè)在玉文化史上留下姓名的制作者，明朝太倉(cāng)人陸子岡是第三個(gè)高峰期的最杰出代表，他成就的一段傳奇從古到今都讓人津津樂(lè)道。特別是在技師與匠戶們很難登堂入室的明朝，陸子岡和他的作品能在文人士大夫的筆記中反復(fù)出現(xiàn)，實(shí)在是一件不尋常的事情。
　　高濂在《遵生八箋·燕閑清賞·說(shuō)文房器具》中，對(duì)陸子岡的玉器有兩個(gè)評(píng)價(jià)：一是“法古舊形，滑熟可愛(ài)”；二是“工致侔古”。從這12個(gè)字中，可以看出陸氏治玉首先很講傳承，而且恰到好處；其次呢，他的工藝非常精致，不是人們慣常以為的“粗大明”可以相提并論的。
　　張岱在《陶庵夢(mèng)憶》中則說(shuō)：“吳中絕技，陸子岡之制玉，鮑天成之治犀，周柱之治鑲嵌，趙良弼之治梳，朱碧山之治金銀，馬勛、荷葉李之治扇，張寄修之治琴，范昆白之治三弦子，俱可上下百年無(wú)敵手?！标懽訉趨侵薪^技中排名第一。
　　《蘇州府志》　也有對(duì)陸子岡的專門贊揚(yáng)：“陸子岡，碾玉妙手，造水仙簪，玲瓏奇巧，花如毫發(fā)”。
　　資料顯示，陸子岡自小即愛(ài)好雕刻，在作坊中學(xué)藝日精后，成為聞名蘇城、乃至朝野的治玉高手。他的作品在傳承吳中玉器精巧雅致的特色之上，更進(jìn)一步富有變化與創(chuàng)新，其最大的貢獻(xiàn)就是為后世創(chuàng)制了具有里程碑地位的“子岡牌”。
　　“子岡牌”多為長(zhǎng)方形，按黃金分割比例切割而成，邊、框與底子線條挺拔、均勻平整，既漂亮又講究。陸子岡為玉牌選用之料都是上好的新疆和田玉，他以淺浮雕形式，在玉牌的一面琢出山水、花鳥、人物、走獸圖，基本上就是一塊具體而微的“玉圖畫”；另一面常常雕刻詩(shī)文，筆走龍蛇，仿佛書家直接手書其上，詩(shī)文末端再琢上“子剛制”三字款、“子岡”或“子剛”二字款。玉牌頂端模仿書畫的“天頭”部分，留出一段雕上雙龍戲珠、如意云頭，花卉、蝙蝠、瑞獸等各類紋飾，一塊臥于掌心的“子岡牌”上集中了最具蘇州味道的詩(shī)、書、畫、印，應(yīng)該是文人趣味與工藝美術(shù)完美結(jié)合的又一個(gè)典型。

 　“唐畫”與“陸玉”的比較
　　唐伯虎的仕女畫與陸子岡的子岡玉，之所以會(huì)在當(dāng)時(shí)就成為坊間推崇的風(fēng)雅之物、高檔奢侈品，是因?yàn)樗麄兗扔衅漭^高的藝術(shù)價(jià)值，也有其不菲的市場(chǎng)價(jià)格。
　　在中國(guó)傳統(tǒng)的各個(gè)藝術(shù)門類中，以人為直接描述對(duì)象者常被視為一等價(jià)值，道理也很簡(jiǎn)單，山水、花鳥、走獸的像與不像要求不那么精確，唯人物，不論客觀真實(shí)者還是傳說(shuō)臆造者，評(píng)論標(biāo)準(zhǔn)只有一個(gè)：既形似又神似。因其如此，人物作品的市場(chǎng)價(jià)格也相對(duì)要高一些。
　　由于資料有限，今天已很難確切地了解當(dāng)年唐伯虎賣文鬻畫的“時(shí)價(jià)”，不過(guò)在藏于臺(tái)北故宮博物院的一張?zhí)撇ⅰ夺陨绞皟?cè)》上，曾經(jīng)收藏過(guò)這張作品的明朝大藏家項(xiàng)元汴有一段題跋，其中寫到此冊(cè)“計(jì)原值二十四金”。
　　早在繪畫藝術(shù)達(dá)到頂峰的兩宋時(shí)期，玉器的設(shè)計(jì)和制作也受到了繪畫藝術(shù)“無(wú)孔不入”的深刻影響，宋朝出現(xiàn)的立體全景式玉雕，被愛(ài)玉如癡的乾隆皇帝稱為“玉圖畫”。明人高濂贊揚(yáng)宋玉之美：“宋工制玉，發(fā)古之巧，形后之拙，無(wú)奈宋人焉?！睕](méi)有資料證明陸子岡是如何從宋玉、宋畫中吸取養(yǎng)分，但只比他略微早幾十年的“明四家”繪畫，卻是他最容易見到的樣本，對(duì)他創(chuàng)制“子岡牌”產(chǎn)生影響應(yīng)該是顯而易見的。因?yàn)椴簧佟白訉啤苯詮拿魉募业奈娜水嬕饩扯鴣?lái)，松林高士、踏雪尋梅等等。
　　陸子岡所治玉器，價(jià)格極為昂貴，如“所遺玉簪，價(jià)一枝五六十金”，以致明末大文學(xué)家王世貞亦指出，蘇州的陸子岡玉器、鮑天成犀角器、朱碧山銀器“皆比常價(jià)再倍”。因傳世數(shù)量有限，目前國(guó)內(nèi)各博物館收藏的“子剛款”玉器不會(huì)多于二百件，其中北京故宮博物院收藏的約三十件，大部分是清宮舊藏，以文房實(shí)用器為主。
　　正因?yàn)樵诋?dāng)時(shí)已不是一般人可以擁有的奢侈品，所以唐伯虎的畫與陸子岡的玉都遇到了仿品纏身的麻煩。但是，當(dāng)一種藝術(shù)樣式成為一個(gè)時(shí)代審美趣味的最佳代表，那么，群起而仿效也可視為一種善意的追隨。這種力量非常強(qiáng)大，在乾隆時(shí)期達(dá)到高峰，清仿“子岡牌“因此成為玉器“乾隆工”的一個(gè)重要代表。
來(lái)源：姑蘇晚報(bào)