動畫片的制作預(yù)算與投資方選擇

在世界動畫的發(fā)展中，動畫更多是作為一種產(chǎn)業(yè)來發(fā)展。特別是美國在它的創(chuàng)始初期就很快進(jìn)入產(chǎn)業(yè)化操作，在商業(yè)上獲得巨大成功。雖然當(dāng)時也出現(xiàn)了純藝術(shù)追求的實(shí)驗(yàn)動畫，但占主流的還是商業(yè)動畫。

美國一部90分鐘二維或三維動畫電影制作費(fèi)預(yù)算，約從3,000萬美元至2億美元不等。

日本一部90分鐘二維或三維動畫電影制作費(fèi)預(yù)算，約從500萬美元至2億美元不等。

美國動畫電影每部均以制作費(fèi)的3倍編列廣告預(yù)算，作為宣傳費(fèi)用，日本約以每部影片制作費(fèi)的2倍預(yù)算作為宣傳費(fèi)用。

目前二維國產(chǎn)動畫制作費(fèi)預(yù)算：A級  約為2-3萬元左右/分鐘；B級  約為1.3-1.8萬元左右/分鐘；C級  約為1萬元左右/分鐘；D級  約為0.6-0.8萬元左右/分鐘。

動畫電影目前較愿意參與的投資者：

1.電子業(yè)者.

2.風(fēng)險投資公司.

3.電影制片公司.

4.兒童食品玩具公司.

5.房地產(chǎn)公司.

6.個人企業(yè)企業(yè)主.

與電影制片公司合作，成功的機(jī)會最高。影片未來能否賣座，合作公司會根據(jù)創(chuàng)作方的前期制作、作品題材以及片商的發(fā)行經(jīng)驗(yàn)等方面做出判斷，來確定是否參與投資。

一般動畫片的投資合作，應(yīng)考慮的除開影視音像出版品，發(fā)行權(quán)利營收分配外，另外還要考慮外圍產(chǎn)品授權(quán)的收益，此部份涉及到動畫形象著作權(quán)的創(chuàng)作人員相關(guān)責(zé)任與權(quán)利分配，創(chuàng)作、投資、制作、發(fā)行，都有行業(yè)規(guī)律行情參考，只要各方滿意合作條件，達(dá)成共識即行。

 

目前二維國產(chǎn)動畫制作主要流程

一、前期創(chuàng)作

1、找尋適合的原作素材和劇本。編劇改編，選擇導(dǎo)演；（報批備案，方可制作）

2、創(chuàng)作人物造型及主要場景設(shè)計；

3、根據(jù)劇本、人物造型、場景設(shè)計創(chuàng)作分鏡頭臺本。

*（制作動畫樣片）

二、中期制作（到全國各專業(yè)公司制作）

1、設(shè)計稿（手工繪制）；

2、原畫制作（手工繪制）；

3、修型（手工繪制）；

4、動畫制作（手工繪制）‘動檢；

5、背景繪制（手工繪制或手工繪制鉛筆稿，用電腦上色繪制）；

6、電腦描線上色，色檢；

7、總校、特技特效合成

8、剪編，成片。

三、后期制作
1、作曲（主題歌，作詞）；
2、配音；
3、音效；
4、動效；
5、母片合成（上字幕），出正式成品片。
四、周期及人員安排
1、如一個26集12分鐘一集的C級片子，從劇本確定后到制作完成需要一年多一點(diǎn)時間方可制作（注：國際一般分A,B,C,D四等片）；
2、人員從前期、中期到后期一般需要70人員左右。中期人員在40人左右，前期10多人，后期20多人。
五、預(yù)算
1、A級片  國內(nèi)一般投資為2-3萬元左右/分鐘；
2、B級片  國內(nèi)一般投資為1.3-1.8萬元左右/分鐘；
3、C級片  國內(nèi)一般投資為1萬元左右/分鐘；
4、D級片  國內(nèi)一般投資為0.6-0.8萬元左右/分鐘。 

國產(chǎn)動畫制作應(yīng)避免的誤區(qū)

一是高科技運(yùn)用超過動畫藝術(shù)本身。日本的動畫制作在追求高科技的運(yùn)用當(dāng)中，動畫的樸素性并沒有喪失。對于動畫導(dǎo)演來說，講故事和合理的視覺語言才是根本，技術(shù)是附麗于故事的，內(nèi)容大于形式。影片具有內(nèi)涵才會有發(fā)展。純粹的高科技展示，觀眾也會厭煩的。在動畫片中擁有更多人文的東西，才會有長久的生命力。一個東西只具備商業(yè)屬性，它就會逐漸消亡。在社會發(fā)展中要把握好藝術(shù)性與商業(yè)性之間的度。社會效益與經(jīng)濟(jì)效益良性互動，才會促進(jìn)發(fā)展。一切都要以人為本。

二是對日本藝術(shù)的過度模仿。動畫片制作可以借鑒國外優(yōu)秀的東西。但是亦步亦趨的模仿，是沒有出路的。在中國早期的動畫創(chuàng)作中就意識到這個問題，當(dāng)時很快就走出這個誤區(qū)，撥正了方向?？墒乾F(xiàn)在動畫創(chuàng)作中由于要極力地迎合觀眾的口味，在人物的風(fēng)格上便喪失了中國特色。在越來越多的國產(chǎn)動畫片中，任務(wù)的形象和造型都是日本化的。有些人物形象和造型環(huán)境設(shè)計帶有明顯的日式印跡，雖然活潑可愛但是畢竟還是別人的。中國特色不是一個概念化的名詞，不是講述中國故事，就是中國的。還是那句話，影片的內(nèi)核才是關(guān)鍵。動畫制作要避免這個傾向。

三是要保持自己國家的民族特性。模仿，借鑒是學(xué)習(xí)的過程，一門新藝術(shù)是否能存活下來，發(fā)展下去，要看它是否真正扎根于本民族的文化沃土，生長成涌動著本民族文化熱血的鮮活的生命體。否則它必定是無源之水，終將干涸。動畫作為一項外來的藝術(shù)形式，之所以能在我國經(jīng)過80多年的歲月發(fā)展，壯大，也經(jīng)歷上上述過程。前些年，動畫界有人主張放棄民族化，建立“國際化”?？墒呛沃^“國際化”？難道是“日本化”，“美國化”？日本和美國的動畫雖然不過分強(qiáng)調(diào)民族化，但在日本動畫中我們不難看出其中隱含的生存危機(jī)感，而美國動畫中也恰恰反映了自由輕松，幽默調(diào)侃的民族特性。