在加拿大16載追尋色彩

　　本刊特約記者 毛 燕 陳霄英

　　走進(jìn)田雨霖位于北京西郊的別墅，宛如畫中。巨大的畫案背后垂掛著新作：右邊是《日日朝陽(yáng)》，墨綠、潤(rùn)澤的葉襯托出鮮紅欲滴的花，色彩鮮艷，浸人心脾；左邊是《紫氣

　　之前聽說(shuō)，田雨霖是一個(gè)話不多的人；沒想到，談及對(duì)國(guó)畫色彩的感悟和創(chuàng)新，剛從加拿大歸國(guó)不久的田先生話閘一下子打開了。從中國(guó)古代畫論講到國(guó)外繪畫色彩，古今中外，縱橫馳騁，濃墨重彩的藝術(shù)世界卷軸一抖，展現(xiàn)在我們面前。連田夫人都驚訝不已：“平常面對(duì)記者他的話很少，今天談到他真正傾心的話題，狀態(tài)才這么好！”

　　異國(guó)他鄉(xiāng)的藝術(shù)之旅

　　今年66歲的田雨霖生于吉林，在京城長(zhǎng)大。從小在書畫世家耳濡目染，田雨霖6歲時(shí)就立志當(dāng)畫家，從此“沒有一天停過筆”，13歲時(shí)為花鳥畫大師王雪濤先生所賞識(shí)而入師門。少年時(shí)他的多幅作品選送國(guó)外展出，被稱為“天才畫童”。到上世紀(jì)八十年代，田雨霖已經(jīng)是國(guó)內(nèi)一流的花鳥畫家。1988年，正值事業(yè)高峰的田雨霖突然在中國(guó)畫壇消失了，遠(yuǎn)赴加拿大，一去16年。

　　談及當(dāng)時(shí)出國(guó)的動(dòng)機(jī)，田老說(shuō)“很單純”，就是為了尋找答案。揮墨幾十年，田雨霖傾心花鳥，更傾心于自然界斑斕的色彩，而傳統(tǒng)國(guó)畫沒有充分發(fā)揮色彩的作用，困惑由此而生。筆墨當(dāng)隨時(shí)代，田雨霖希望在發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)的同時(shí)表現(xiàn)新時(shí)代的審美觀和民族精神，他想到了一個(gè)突破口——尋找國(guó)畫獨(dú)特的色彩。為系統(tǒng)研究西方繪畫色彩，他踏上了陌生的藝術(shù)之旅。

　　剛到加拿大，田雨霖在大學(xué)里任職，他一邊講述中國(guó)畫的傳統(tǒng)理念，一邊傾聽西方畫家談創(chuàng)作思路和色彩運(yùn)用，努力尋找西方元素與中國(guó)傳統(tǒng)的結(jié)合點(diǎn)。與同行的交流讓田雨霖開始反思自己的民族藝術(shù)：“歐美發(fā)達(dá)國(guó)家在教育和生活中，十分注重色彩，色彩與他們的生活息息相關(guān)，但中國(guó)人對(duì)色彩不夠重視。外國(guó)小孩看色彩，可以看出不同層次的冷色和暖色來(lái)，比中國(guó)人敏感得多，也生動(dòng)豐富得多。”

　　加拿大純凈飽滿的山水也激活了田雨霖的創(chuàng)作激情，他能從一片楓葉上觀察出10多種顏色。雖然中國(guó)繪畫的確達(dá)到了空靈、高妙的境界，但墨只是一種表現(xiàn)形式。田雨霖想：如果將色彩引入，中國(guó)畫將產(chǎn)生更強(qiáng)大的生命力。田雨霖放棄了在大學(xué)里穩(wěn)定的教職，當(dāng)起了職業(yè)畫家，開始思考中國(guó)畫走向世界之路。

　　“繪畫如果想打動(dòng)觀者，必須先打動(dòng)自己。這就需要感受自然，了解自然。”為了描摹瀑布擊打巖石發(fā)散的霧氣，他與夫人去加拿大邊境，感受世界上最大的尼亞加拉瀑布。剛下車，他連公園準(zhǔn)備的雨衣都沒來(lái)得及穿，就沖向了通往瀑布的游船。“那里的水活潑、透徹，毫無(wú)雕琢，正符合我畫作中表現(xiàn)水的純潔。”田雨霖整個(gè)人沉浸在壯觀的水幕中，絲毫沒有意識(shí)到自己站到了船上危險(xiǎn)的甲板邊緣，倒是把船上的保安嚇壞了，趕緊將他拉進(jìn)船艙里，以防他被瀑布卷走。北美壯闊的大自然給了他無(wú)數(shù)的靈感，后來(lái)田雨霖的許多畫作上都喜歡用流水作背景，清澈而靈動(dòng)。

　　為玉蘭花險(xiǎn)墜山崖

　　談起丈夫?qū)λ囆g(shù)的癡迷，田夫人又愛又怕。“文革”剛結(jié)束時(shí)，她陪田雨霖一起去四川青城山寫生。山澗邊一朵野生白玉蘭斜逸橫出，迷住了田雨霖。當(dāng)時(shí)雨大路滑，田雨霖一個(gè)踩空，失足滑下山崖，幸好有棵樹攔腰截住，才保住了性命。就是靠著這種對(duì)藝術(shù)的執(zhí)著和靈性，田雨霖受到許多國(guó)畫大師的恩澤。他師承齊白石、蔣兆和、陳半丁、李苦禪、董壽平等名師巨匠，取眾家之所長(zhǎng)。

　　畫壇有一種說(shuō)法：花鳥畫畫小容易畫大難、獨(dú)花容易百花難，潑墨容易彩色難。而田雨霖卻是花鳥界難得的多面手，他既能畫百花、百鳥，也能畫山水、林木；既能畫五六米的大畫，也能畫一寸寬的小畫。有評(píng)論家稱之為：“畫山則情滿于山，畫水則情溢于水，畫花則神賦予花，畫鳥則氣貫于鳥。”

　　2004年，田雨霖?cái)y多年探索之作回國(guó)，在北京政協(xié)禮堂舉辦個(gè)人畫展，“這代表我對(duì)中國(guó)畫創(chuàng)新的思考”。十年磨一劍，畫展在北京引起轟動(dòng)。作品以傳統(tǒng)筆墨手法，墨色融合、多變，無(wú)論是用色破墨還是用墨破色，應(yīng)用自如，隨心所欲。何海霞大師題詞：妙在清心而生趣。溥杰書贊：腕頭看造化，筆下見天機(jī)。啟功老評(píng)說(shuō)道：觀田君雨霖影印畫冊(cè)，見其能采上賢王雪濤、董壽平諸先生之長(zhǎng)，雅生有趣，如見厚跡......更多觀眾在欣賞畫作的同時(shí)，佩服他創(chuàng)新的勇氣。

　　畫展后，人民大會(huì)堂邀請(qǐng)他創(chuàng)作一幅5米的大畫；在沒有宣傳鋪墊的情況下，2004年他的一張國(guó)畫創(chuàng)下了187萬(wàn)元的拍賣記錄。

　　真正的藝術(shù)家不受物質(zhì)左右

　　與一些追求經(jīng)濟(jì)效益的畫家大相徑庭，田雨霖沒有經(jīng)紀(jì)人、代理商，他認(rèn)為自己的第一要?jiǎng)?wù)仍是創(chuàng)作，但他的畫作從來(lái)不缺市場(chǎng)。

　　剛到加拿大時(shí)，一位熱心朋友向溫哥華一家國(guó)際畫廊推薦田雨霖的畫冊(cè)。當(dāng)時(shí)畫廊東方部的經(jīng)理認(rèn)為，田雨霖的畫太“東方”了，西方人不一定能接受，委言拒絕。田雨霖并沒有在意，心想各人的眼光不同而已。幾天后，他去溫哥華取回落在畫廊的畫冊(cè)，畫廊經(jīng)理見到田雨霖時(shí)，態(tài)度180度大轉(zhuǎn)彎，恭恭敬敬地道歉：“田先生，之前我的觀念太片面了。請(qǐng)見諒！”原來(lái)，畫廊詳細(xì)了解田雨霖的背景和畫作后，希望與他全面合作：出系列畫冊(cè)，宣傳包銷，甚至開辟個(gè)人展室。這家國(guó)際性畫廊當(dāng)時(shí)只對(duì)世界上五位畫家敞開禮遇，田雨霖是其中之一。畫廊經(jīng)理沒有想到的是，田雨霖竟然放棄了。“因?yàn)榘N就不能在任何地方以任何形式贈(zèng)畫，否則會(huì)被視為有商業(yè)目的。”這對(duì)一向以畫會(huì)友的田雨霖來(lái)說(shuō)太不自由，難以接受。

　　“真正的藝術(shù)家要不受外界干擾，不受物質(zhì)的左右，在大潮面前得把握住自己。”常常有人問田雨霖怎樣看待目前國(guó)內(nèi)浮躁的藝術(shù)氛圍，他總是說(shuō)，“一個(gè)真正搞藝術(shù)的人在哪兒都受歡迎。”對(duì)他而言，出國(guó)是為了中國(guó)畫，回國(guó)也是。“吸收外國(guó)藝術(shù)的營(yíng)養(yǎng)后，自己追尋的主線一直沒有變，我還是喜歡回來(lái)搞創(chuàng)作。”

　　10多年來(lái)，田雨霖身處異邦，卻心系故鄉(xiāng)，回饋?zhàn)鎳?guó)。他曾揮毫一幅高2米、寬4米的巨作《中國(guó)魂》。《中國(guó)魂》上姿色各異的牡丹與萬(wàn)里 長(zhǎng)城相映成趣，他落下的每一筆，都飽含深情；畫作下方還有100位社會(huì)名流的簽名。在企業(yè)家認(rèn)購(gòu)后，所得款項(xiàng)捐給十個(gè)貧困地區(qū)修建學(xué)校，幫助失學(xué)兒童重返課堂。

　　求新、求變、惟真、惟心，這是田雨霖為人、為藝的格言。