京劇中的毯子功	甩發(fā)功

京劇形成至今大約有著200余年歷史，跟其它很多傳統(tǒng)藝術(shù)比起來她的歷史并不算長，但京劇卻被中國人稱為“國粹”。

京劇運(yùn)用唱念做打舞翻的各種程式技藝，是一個(gè)地地道道的東方藝術(shù)，華麗的服飾、精妙的臉譜、眼花繚亂的武打、虛虛實(shí)實(shí)的表現(xiàn)手法，都有很強(qiáng)的藝術(shù)性。

動(dòng)作之美

基本功包括唱念做打各個(gè)方面的技術(shù)技巧、舞蹈動(dòng)作、特技絕招。掌握基本功對(duì)任何戲曲演員都是十分重要的。所謂掌握基本功夫，實(shí)際上就是要掌握戲曲表演藝術(shù)上的全部表演能力和表現(xiàn)手段。勤學(xué)苦練基本功，一方面使演員掌握和積累塑造舞臺(tái)形象所必須的藝術(shù)語匯；同時(shí)也改變著演員自身的形體素質(zhì)，把演員從一個(gè)普通的人造就成為合格的戲曲演員。

基本功包括的泛圍很廣，五花八門，名目繁多，下面所列為其主要內(nèi)容：

·毯子功

就是練習(xí)翻各種筋斗，即身體各部位相繼撲、跌、翻、滾、騰、躍等動(dòng)作技巧。由于在毯子上練功，故名。筋斗樣式繁多，動(dòng)作大多以手撐地，或用腳在地面蹬跳，向前，向后，向左右兩側(cè)翻騰，俗稱“四面筋斗”。

·甩發(fā)功

多為男性角色甩動(dòng)頭頂扎束的一綹長發(fā)，表現(xiàn)驚慌失措、悲憤交加、疼痛欲絕以及倉皇逃命、垂死掙扎等激烈異常的情緒和情境的一種表演特技。

京劇中的水袖功

·水袖功

演員利用服裝袖口上縫的一段白綢（水袖），做出豐富的、舞蹈化的動(dòng)作。它時(shí)而像行云流水，時(shí)而像團(tuán)團(tuán)花絮，時(shí)而像波浪漣漪；有的形狀像車輪，有的形狀像托塔；有單擺轉(zhuǎn)盤袖，有正側(cè)重疊轉(zhuǎn)盤袖，有直沖展翅飛卷袖等等。為的是夸張地表達(dá)人物激動(dòng)、悲憤、痛苦等復(fù)雜的思想感情和心理活動(dòng)。水袖舞蹈身段、動(dòng)作姿態(tài)多達(dá)數(shù)百種，基本動(dòng)作有勾、挑、撐、沖、撥、揚(yáng)、撣、甩、打、抖等。

·腰腿功

演員的基本功夫。亦是練習(xí)翻筋斗的必修課程。戲曲舞蹈、武打都要運(yùn)用腰腿的功夫。沒有腰腿功夫就無法靈活自如地掌握身體重心的轉(zhuǎn)移騰躍，腰腿功還能使演員的身段動(dòng)作優(yōu)美協(xié)調(diào)。像鷂子翻身、涮腰、飛腳、旋子、探海、鐵門檻、朝天蹬都屬于腰腿功。

·把子功

“把子”是戲曲舞臺(tái)上武器道具的統(tǒng)稱，也叫刀槍把子。如刀、槍、劍、戟、斧、鉤、叉、棍等。把子亦引申為武打的同義語，所以用各種器械訓(xùn)練武打技術(shù)的基本功也都叫把子功。演員只有掌握和運(yùn)用把子技術(shù)，才能在舞臺(tái)上表現(xiàn)人物武打戰(zhàn)斗的情景。把子功有很多套路，一般分作長（長兵刃，如大刀、大槍、叉棍等）、短（短小的兵刃，如單刀、雙刀、劍、拐子、匕首等）、徒手三類。每套把子均有專名，如小快槍、大快槍、小五套、大刀槍、雙刀槍、十八棍等。表演上又分作莊重把子和滑稽把子兩種。前者指通過嚴(yán)肅的武打，營造莊嚴(yán)威武的氣氛，表現(xiàn)劇中人物的性格，表示戲劇情節(jié)的發(fā)展變化；后者多用于帶有戲謔性的武打，其特點(diǎn)是詼諧滑稽，逗人發(fā)笑，表現(xiàn)劇中正面人物武藝高強(qiáng)，對(duì)其敵手的揶揄戲謔。兩種把子都要求打得有感情、有節(jié)奏、有層次、有章法。

·扇子功

表演身段特技，也是基本功的一種。扇子在戲曲舞臺(tái)上不僅是扇涼工具，更是特殊的舞蹈道具。演員常借助手中的扇子做出各種動(dòng)作、姿態(tài)，用以表現(xiàn)人物的思想感情。各行腳色都有此功，但使用最多的是小生、花旦，技巧也更為豐富。

·手絹功

表演身段特技，也是基本功的一種。源于二人轉(zhuǎn)，吉?jiǎng)∮钟兴l(fā)展。手絹是舞蹈道劇，有四角和八角兩種。耍法有里外翻花、里外挽花、抖花、轉(zhuǎn)絹、托絹、踢絹、拋絹、彈絹、指轉(zhuǎn)絹、頂轉(zhuǎn)絹等。近年來多用鑲亮片的雙層八角手絹發(fā)展出各種樣式的手絹出手，技藝高超，特色濃郁，起到烘托戲劇氣氛、刻畫人物感情的作用。

·髯口功

表演身段特技，也是基本功的一種。演員借助舞弄髯口（胡須）的動(dòng)作來展示人物心情。髯口功有樓、撩、挑、推、托、攤、捋、抄、撕、捻、甩、繞、抖、吹等多種技巧。有些是單項(xiàng)動(dòng)作，有的可以組合連貫起來，要求與舞蹈身段密切配合，才能準(zhǔn)確表達(dá)人物的情感。

·帽翅功

表演身段特技，又叫耍紗帽翅。以頸部為軸心，帶動(dòng)頭上的紗帽翅或上、下擺動(dòng)，或左、右旋轉(zhuǎn)，或前、后繞圓圈。有時(shí)耍單翼，有時(shí)雙翼同時(shí)旋轉(zhuǎn)攪動(dòng)。耍時(shí)帽翅欲停則停，欲動(dòng)則動(dòng)；或停或動(dòng)，靈活自如。常用于表現(xiàn)劇中人物冥思苦想、內(nèi)心矛盾斗爭、猶豫不決或興奮喜悅等情緒。

·翎子功

即舞動(dòng)兩根插在盔頭（帽子）上的、長長的雉雞翎，俗稱“耍翎子”。耍翎子的技巧有：掏翎、銜翎、繞翎、涮翎、抖翎、甩翎、豎翎、旋翎等。各個(gè)行當(dāng)都用，小生用得最多。有時(shí)用單手、有時(shí)用雙手操作，靠頭部的擺動(dòng)，配合各種身段，表現(xiàn)人物的驚喜、憤恨、得意、輕佻等心理活動(dòng)和性格特征。

服裝之美

京劇中小生的服飾	京劇中旦角的服飾——宮裝

京劇服裝（指古裝戲）是以古代日常生活的服裝為基礎(chǔ)，經(jīng)過許多藝術(shù)家的提煉、概括、美化、裝飾形成的一整套類型化或者說是程式化的專用服裝，行話稱其為“行頭”。

京劇服裝有通用性，可不受年代、季節(jié)、劇目的約束，比如：一件蟒龍袍，不論是春秋戰(zhàn)國或唐宋元明清的皇帝在春夏秋冬的任何季節(jié)都可以穿這一件，而且同一件服裝，在這個(gè)戲里能穿，在另一出戲里同樣能穿。京劇服裝還有很強(qiáng)的表達(dá)能力，也就是說，它的直觀性很強(qiáng)，如劇中人身披一件斗篷，就表明天氣寒冷或夜已更深或欲行路；穿一件綴有各種顏色綢子塊的富貴衣，則說明，這人目前一定是個(gè)經(jīng)濟(jì)拮據(jù)．生活潦倒者，但將來還是要飛黃騰達(dá)的。另外，京劇服裝因需適合演出面夸張、變形，例如，武將頭上的翎子，傳說古代的禁衛(wèi)軍用一種不太長的（曷鳥）尾插在頭盔上，以象征其勇猛果敢。而運(yùn)用到舞臺(tái)上以后，便把它大大地加長了，這種夸張不僅增加了武將的威風(fēng)、美感，而且還給演員提供了表演工具，拓展了演員的表演區(qū)域。

服飾，包括服裝、盔帽、靴鞋及一些隨身飾物，是舞臺(tái)人物造型的又一個(gè)主要部分。由于中國封建社會(huì)服飾的等級(jí)制度森嚴(yán)，戲劇服飾不是按歷史時(shí)代的實(shí)際面貌，而是用從歷代生活實(shí)際中歸納出來的特殊形制的“繪畫之服”，及其以適合表演為原則的裝扮方法，來表現(xiàn)人物的身份、地位、年齡和性格特征。這就是京劇服飾的“衣箱制”和穿戴規(guī)則。此后京劇服飾雖在不斷地改良與革新、創(chuàng)造與發(fā)展，但這種風(fēng)格特征卻一直保持著。

·官衣

是戲曲舞臺(tái)上文職官員的禮服，除了紅色外，還有藍(lán)色、紫色、黑色和白色。黑色官衣品級(jí)最低，多為驛丞（驛站站長）、門官等穿用，不綴補(bǔ)子。白色為國喪孝服（不常用）。它的造型基本上是明代官服的原樣，只是加以藝術(shù)的美化和提高。這是戲曲舞臺(tái)扮演新科狀元、榜眼、探花等角色臨時(shí)的官服。待任命官職之后再按品級(jí)穿官服。官衣，還可作為七品縣官和新婚典禮中新郎官的吉服。

·古裝衣

戲曲舞臺(tái)上扮演貴婦、小姐、仙女等常用的一種服裝。色彩不限，但以淡雅為宜，戲裝局部多繡花草紋樣，有的只繡花邊、花托領(lǐng)及飄帶。

·宮裝

也稱“宮衣”，屬于女用常禮服。用于皇妃、公主在一種比較隨便閑適的后官場合。戲曲舞臺(tái)上扮演仙女、貴婦、千金小姐及貴妃娘娘等的常用服裝。以紅色為主，刺以彩繡和半金繡，同時(shí)配用各種色彩的袖子和飄帶裙，顯得十分華麗富貴。在古代，常以鳳代表貴婦、后妃的身份，所以宮裝以鳳凰、牡丹及其它花草紋樣為主要圖案。

京劇中老生的服飾——官衣	京劇中皇后服飾——帔

·開氅

這是戲曲舞臺(tái)上扮演文官武將和中軍的服裝。宰相之類大臣告老還鄉(xiāng)時(shí)，也穿開氅。開氅除用白色地之外，尚可用香、寶藍(lán)、紫、紅、綠、湖、黑、古銅、明黃等色。開氅也是高級(jí)文臣、武將的便服。一般不繡花卉圖案，常繡獅子、虎、豹、麒麟、草龍、寶相花、八寶（輪、羅、傘、蓋、花、罐、魚、長）及文物博古等圖案。在用色上不求一致，可以鮮輕快，也可以輝煌沉著。

·富貴衣

這是戲曲舞臺(tái)上扮演最貧困的窮人穿的服裝，又稱窮衣。傳統(tǒng)的戲曲服裝把它看作最吉祥的服裝。在傳統(tǒng)戲曲劇目中有這樣的規(guī)律，凡是開始穿此衣的劇中人，結(jié)尾時(shí)大多是金榜題名、顯達(dá)富貴，故稱富貴衣。

·褶子

就是便服。褶子的用處非常廣泛，可以說是用處最多的一種便服。男女老少，貴賤貧富，不管身分高低，都可以穿。褶子的式樣是大領(lǐng)，斜大襟，寬袖子帶水袖，因?yàn)楹芟蠛蜕?、道士穿的道抱，所以俗名又叫道袍，褶子也分男褶子、女褶子兩種。這是戲曲舞臺(tái)上扮演大家閨秀、官府千金小姐以及大戶人家少婦時(shí)日常穿的服裝，以高雅彩色和散枝花紋樣為主。

·靠

中國戲曲服裝專用名稱，即甲衣，是武將所通用的戎服靠，一般可分硬靠、軟靠和改良靠。戲曲舞臺(tái)上扮演女將、女統(tǒng)帥的戰(zhàn)服。

·帔

中國戲曲服裝專用名稱，即對(duì)襟長袍。是帝王、中級(jí)官吏、豪宦鄉(xiāng)紳及其眷屬在家居場合所通用的常服。戲曲舞臺(tái)上扮演皇后、貴妃、公主等的專用服裝。明黃、杏黃均屬皇家專用色彩，制做時(shí)力求富麗堂皇。

·蟒

這種服裝就是帝王將相有爵位的人在朝賀、宴會(huì)等非常莊重嚴(yán)肅的場合才穿的禮服。這是戲曲舞臺(tái)上扮演番邦后妃、公主等的朝服。以紅色地為主，分彩繡與平金繡兩種。

角色之美

京劇的角色是根據(jù)男女老少、俊丑正邪分成生、旦、凈、丑四大行當(dāng)，以演歷史故事為主。它的富有裝飾性和夸張性的人物造型－臉譜，是顯示人物性格、辨認(rèn)善惡忠奸的象征與其輝煌艷麗的頭飾服裝，都成為京劇獨(dú)特的風(fēng)格。傳統(tǒng)劇目約有一千三百多個(gè)，常演的有四百多個(gè)。

“生”分為：“老生”——指成熟的中年男子，以正派人物或帝王將相出現(xiàn)。“小生”——表現(xiàn)的是青年男子。

“旦”分為：“青衣”——指中年婦女，一般指貴族家庭的夫人、小姐。“武旦”——指能打斗的女性。“花旦”——指青年小姑娘，社會(huì)底層的女性，如“丫鬟”。

京劇角色——老生	京劇角色——老旦

“凈”指各類花臉，一般演性格、品質(zhì)或相貌上有特異之處的男性人物。

“末”也屬老生類，但在年齡上應(yīng)更老，思維糊涂，生活在底層的老人。由于化妝時(shí)在鼻梁上抹以小塊白粉而俗稱“小花臉”，又同凈角的大花臉、二花臉并列而俗稱“三花臉”。

京劇角色——凈	京劇角色——丑

“丑”指小花臉，大多也是表現(xiàn)生活在社會(huì)底層的人，民間義士等多表現(xiàn)機(jī)敏、滑稽。

臉譜之美

京劇中的臉譜（點(diǎn)擊圖片查看大圖）

京劇臉譜，是具有民族特色的一種特殊的化妝方法。由于每個(gè)歷史人物或某一種類型的人物都有一種大概的譜式，就像唱歌、奏樂都要按照樂譜一樣，所以稱為“臉譜”。關(guān)于臉譜的來源，一般的說法是來自假面具。

京劇臉譜，是根據(jù)某種性格、性情或某種特殊類型的人物為采用某些色彩的。紅色有臉譜表示忠勇士義烈，如關(guān)羽、妾維、常遇春；黑色的臉譜表示剛烈、正直、勇猛甚至魯莽，如包拯、張飛、李逵等；黃色的臉譜表示兇狠殘暴，如宇文成都、典韋。藍(lán)色或綠色的臉譜表示一些粗豪暴躁的人物，如竇爾敦、馬武等；白色的臉譜一般表示奸臣、壞人，如曹操、趙高等。

京劇臉譜的色畫方法，基本上分為三類：揉臉、抹臉、勾臉。臉譜最初的作用，只是夸大劇中角色的五官部位和面部的紋理，用夸張的手法表現(xiàn)劇中人的性格、心理和生理上的特征，以此來為整個(gè)戲劇的情節(jié)服務(wù)，可是發(fā)展到后來，臉譜由簡到繁、由粗到細(xì)、由表及里、由淺到深，本身就逐漸成為一種具有民族特色的、以人的面部為表現(xiàn)手段的圖案藝術(shù)了。

在很多中國人眼中，京劇不僅僅是可以豎起大拇指引以為豪的國粹，她更是蘊(yùn)含在思緒中，血液中，永遠(yuǎn)揮之不去的濃濃的情節(jié)。

在中國，愛京劇的人經(jīng)常被稱作戲迷或者票友。票友與戲迷不同，戲迷聽?wèi)蜻^癮，票友則須自己粉墨登場才能滿足。有些票友中，唱、做功超過一般專業(yè)演員，甚至可以媲美某些名演員的。無論如何，對(duì)于一個(gè)真正的戲曲愛好者，只要那二胡和鑼鼓聲想起，那種迷醉之情就已經(jīng)遍及全身了。