《自畫像》

　　少年委拉斯開茲對(duì)自己的繪畫才能充滿信心，他在小本上畫滿了各種速寫。盡管當(dāng)時(shí)做畫家沒有社會(huì)地位，父親還是同意他學(xué)習(xí)繪畫。

　　12歲的委拉斯開茲進(jìn)了當(dāng)時(shí)正享有盛名的埃雷拉的畫室。這個(gè)被誤認(rèn)為“塞維利亞的米開朗基羅”的畫家，除了別致生動(dòng)的性格外，并沒有什么可以教給自己的學(xué)生。委拉斯開茲很快就決定離開，另投帕切柯的門下。帕切柯是西班牙著名的美術(shù)教育家，他對(duì)委拉斯開茲的才能非常賞識(shí)，并介紹他結(jié)識(shí)塞維利亞著名的詩人、作家、哲學(xué)家、畫家。在藝術(shù)觀念上，盡管帕切柯非常推崇意大利學(xué)院派藝術(shù)，但他對(duì)卡拉瓦喬的現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)很感興趣，對(duì)于自己的天才學(xué)生委拉斯開茲的創(chuàng)造性探索給予極大的鼓勵(lì)和支持。我們從帕切柯的日記中可以看到這樣的記錄：“經(jīng)過5年的培養(yǎng)教導(dǎo)以后，我允許他同我的女兒結(jié)了婚，這是由于他具有著偉大的天才、青年人的純潔、善良的品質(zhì)和他的希望所促成的。”當(dāng)時(shí)年僅19歲的委拉斯開茲已經(jīng)成為一位聞名的畫家了。

《菲利浦四世》

　　在菲力浦四世登上西班牙王位時(shí)，這位愛好藝術(shù)的國王使青年畫家決定到首都馬德里試一試自己的才能和運(yùn)氣。他在給國王的自薦書中寫道：讓國王看看并且賞識(shí)一下真正的藝術(shù)家吧！

《馬背上的奧利瓦塞公爵》

　　國王接受了這位自信的年輕人，并立即讓他為自己畫肖像。國王對(duì)委拉斯開茲畫的肖像十分滿意，竟下令把自己的其他畫像全部從墻上取下來，從此以后只允許委拉斯開茲為自己畫像，國王把他請(qǐng)進(jìn)王宮，把畫家的地位提高到與宮廷小丑同等的級(jí)別。據(jù)說國王經(jīng)常在委拉斯開茲的畫室里消磨時(shí)光，為了避人耳目，國王從深宮修了一條地道直通畫家工作室。西班牙屬地佛蘭德斯的大畫家魯本斯，經(jīng)常以外交家和畫家的身份出使西班牙，每次拜見國王時(shí)總要到委拉斯開茲的畫室作畫。當(dāng)他結(jié)識(shí)這位比他小20歲的青年畫家時(shí)，對(duì)他的才能十分賞識(shí)，建議國王讓這位年輕人到藝術(shù)之邦意大利親自領(lǐng)略文藝復(fù)興大師們的成就。國王欣然接受，派遣委拉斯開茲前往意大利為自己收藏藝術(shù)珍寶，同時(shí)考察學(xué)習(xí)。在畫家50歲時(shí)第二次被派赴意大利，這次他在羅馬停留了一年多時(shí)間，曾為教廷貴族畫肖像，其中最為杰出的是《教皇伊諾森西奧十世》。

《胡安·德·巴雷哈》

　　人們公認(rèn)委拉斯開茲是西班牙最偉大的肖像畫大師，可是有人卻妒嫉他說：“委拉斯開茲只會(huì)畫人頭，別的就一無所長了。”畫家尖刻地回敬道：“這位君子對(duì)我太過獎(jiǎng)了，他應(yīng)該知道西班牙還沒有人能真正地畫好人頭。”委拉斯開茲是位自尊好勝的大畫家，他曾說過寧做西班牙第一流畫家的最末一位，也不當(dāng)?shù)诙鳟嫾业牡谝晃?，而他的才能卻證明他是西班牙畫史上第一位大師。

《伊索》

　　畫家為了表明自己的繪畫成就不局限于肖像畫，曾相繼畫過許多風(fēng)俗畫和歷史畫，這些畫都屬于歐洲畫壇第一流的杰作。

《愛馬斯的晚餐》

　　委拉斯開茲的繪畫反映社會(huì)生活時(shí)既不頌揚(yáng)也不譴責(zé)。在許多描繪社會(huì)底層大眾的畫面上，既不是贊美貧窮的圣潔，也不是對(duì)貧窮的鄙視，他的畫對(duì)社會(huì)的啟示意義很少，他認(rèn)為自己是藝術(shù)家，而不是政治家和革命家。而且他是只限于再現(xiàn)現(xiàn)實(shí)的藝術(shù)家，他所理解的現(xiàn)實(shí)主義是：只把自己看到的如實(shí)地描繪在畫布上罷了?！都徏喤肥撬苯用枥L紡紗女工的作品。

《紡紗女》

　　我們縱觀委拉斯開茲的全部作品，發(fā)現(xiàn)他的畫尤為重視色彩表現(xiàn)，這種造型觀念是他從威尼斯畫派大師成就中獲得的。他的作品色彩繽紛，再現(xiàn)了人類自然的美妙。他的色彩超過了前輩大師，他使用復(fù)雜的色彩表現(xiàn)技巧。為了更充分地表現(xiàn)對(duì)象，有時(shí)把顏色直接堆涂到畫布上，然后再用畫筆來精致地刻畫。他對(duì)暗部色彩表現(xiàn)非常用心，任何物體的暗部和陰影都是由豐富的色彩組成的。他一般不使用習(xí)慣用的棕色或黑色來處理暗部。

《約瑟夫給雅各的血跡外衣》

　　委拉斯開茲出生平凡，雖然身為宮廷畫師，可只有相當(dāng)于小丑的社會(huì)地位。直到畫家60歲時(shí)，國王為了表彰他的藝術(shù)貢獻(xiàn)，才賜給他西班牙貴族的稱號(hào)。其實(shí)這只是將一位偉大的平民藝術(shù)家降到了貴族的地位。無論是平民還是貴族，委拉斯開茲仍然是偉大的現(xiàn)實(shí)主義畫家。

《賣水人》

　　從早年起，委拉斯凱茲就顯示出他善于從身邊熟悉的事物中采取題材的特點(diǎn)。他的早期作品多取材于城市下層人民的生活，如作于1617-1619年之間的《賣水人》，《三個(gè)音樂家》、《煎雞蛋的老婦人》等等。這些作品采用了卡拉瓦喬式的明暗對(duì)照的方法來組織畫面。風(fēng)格雖未成形，但已經(jīng)顯示出一些明顯的個(gè)人特點(diǎn)，特別是那種平和爽朗的處世態(tài)度。雖表現(xiàn)社會(huì)底層百姓的生活，但調(diào)子并不憂傷。

《煎雞蛋的老婦人》

　　1623年，委拉斯凱茲遷居馬德里，并很快成為歐洲首屈一指的畫家。起初他受到一些宮廷畫家的排擠，他們嘲笑他出身低下，藝術(shù)拙劣，只會(huì)畫頭像，別的一無所長。

《阿波羅來到火神的鍛鐵場》

《布列達(dá)的投降》

　　不過委拉斯凱茲用他的作品有力地反擊了這些對(duì)手，如《酒神巴庫斯》、《阿波羅來到火神的鍛鐵場》、《布列達(dá)的投降》等，反映了他在藝術(shù)上的全面才能。晚年他更創(chuàng)作了《宮娥》、《紡織女》等。然而，由于地位的關(guān)系，肖像畫是委拉斯凱茲進(jìn)入宮廷后畫得最多的繪畫類型，而且也最能反映他的“客觀”畫風(fēng)。《教皇英諾森十世肖像》成為歐洲文藝復(fù)興以來最有名的肖像畫之一。俄國畫家蘇里柯夫?qū)Υ水嫎O為推崇：“這一切都很完美，技巧、形式、色調(diào)每一部分都使人驚奇——這是一個(gè)活的人，這是所有過去繪畫中高于一切的繪畫。”二戰(zhàn)以后的英國畫家佛朗西斯•培根還曾經(jīng)以此畫為基礎(chǔ)作過一系列著名的變體畫，如《保羅二世》。

《宮娥》

　　今天，在畫家的故鄉(xiāng)塞維利亞還能看到一座委拉斯凱茲雕像，基座上刻著：紀(jì)念真實(shí)的畫家。

委拉斯開茲作品：

《教皇英諾森十世》

　　大多數(shù)的名畫很難激起觀眾視覺經(jīng)驗(yàn)的驚奇，一者因?yàn)槎炷茉數(shù)木壒?，二者名畫向來被捧得太高，以至令人厭倦。不過委拉斯凱茲的這張《教皇英諾森十世肖像》似乎是個(gè)例外。盡管問世已經(jīng)三百多年，但它依然能夠強(qiáng)有力地震撼當(dāng)代觀眾的感官知覺。從此畫的形式看，它與歐洲當(dāng)時(shí)的其他肖像畫沒有什么兩樣，人物的姿態(tài)、構(gòu)圖都符合肖像畫傳統(tǒng)，這與此畫那種不同尋常的真實(shí)感形成了強(qiáng)烈對(duì)比。它令人想起委拉斯凱茲的同時(shí)代觀眾對(duì)其作品的評(píng)價(jià)：“所有其他的作品都是繪畫，只有這一幅才是真實(shí)的。”此畫是委拉斯凱茲第二次訪問意大利期間畫的。在羅馬，作為西班牙國王腓力四世的宮廷畫家，委拉斯凱茲出席了教皇英諾森十世主持的1650年慶典。當(dāng)時(shí)他還會(huì)見了同時(shí)代的畫家普桑、雕刻家貝尼尼等人。就是在那里，應(yīng)英諾森十世之請(qǐng)，委拉斯凱茲畫了這幅有名的肖像畫。據(jù)說當(dāng)教皇本人第一次看到這張畫時(shí)幾乎是吃驚而不安地說了一句話：“畫得太像了！”

　　這個(gè)真實(shí)顯然來自畫家對(duì)人性的觀察深度。委拉斯凱茲和十八世紀(jì)的西班牙宮廷畫家哥雅在生平經(jīng)歷方面相似，藝術(shù)聲望也相當(dāng)，而且都為王室、貴族畫過許多肖像畫。但是哥雅毫不掩飾他對(duì)宮廷貴族的鄙視，他著力于揭示貴族們的莊嚴(yán)華麗外表與頭腦的呆滯，內(nèi)心的空虛之間的驚人對(duì)比，他的畫筆鋒利如刃。委拉斯凱茲則對(duì)各種身份的人一概平等對(duì)待，無論販夫走卒，還是王公貴族，他都能“畫如其人”?！督袒视⒅Z森十世肖像》是一個(gè)很典型的例子，在這幅畫中，他只是把對(duì)象當(dāng)作一個(gè)“人”來表現(xiàn)，畫出他的身份和他的性格。從這樣的作品上，看不到作者的好惡，因?yàn)樗⒉?#8220;介入”，他“觀察”。正因?yàn)槿绱?，委拉斯凱茲的教皇肖像在那個(gè)沒有發(fā)明攝影術(shù)的年代幾乎可以說是“客觀的”寫實(shí)繪畫。畫面上沒有任何夸張，一切只忠實(shí)表現(xiàn)畫家的視覺所見。

　　創(chuàng)作此畫時(shí)，畫家剛過五十歲，正值創(chuàng)作的盛年。如果說他早年的《賣水人》這樣的作品還有卡拉瓦喬風(fēng)格的影子，那么這時(shí)候的委拉斯凱茲早已創(chuàng)造了自己的藝術(shù)王國。他對(duì)解剖、造型、色彩的把握在此畫中體現(xiàn)得淋漓盡致，以致于人們?cè)谶@樣的作品前很難意識(shí)到這只是一張“畫”。人們的全部注意力為畫家對(duì)人性的描繪的深度和廣度所吸引，這是繪畫史上的奇跡之一。難怪教皇會(huì)感到吃驚，他無論如何想象不到，這位西班牙畫家竟能在他的善于偽裝的外貌上真實(shí)地表現(xiàn)出一個(gè)以陰謀和狡詐著稱的權(quán)勢人物的內(nèi)心世界。委拉斯凱茲的力量就在這里。

《鏡前的維納斯》

　　1651年夏，委拉斯開茲從意大利返回西班牙，國王晉升他為皇家藝術(shù)總監(jiān)，這使他陷入繁雜的藝術(shù)事務(wù)中，畫家因不能作畫而感到十分苦悶，同時(shí)，宮廷貴族又反對(duì)國王為他授勛，理由是他出生平民，這使大師深感苦惱。《鏡前的維納斯》這幅極為優(yōu)美卓越的裸體畫，就是在這樣的心境下創(chuàng)作的，它是委拉斯開茲唯一最成功的女性畫。

　　據(jù)考證，畫家是為當(dāng)時(shí)西班牙貴族路易•德里•阿羅所作。畫中描繪維納斯對(duì)鏡而臥、小愛神為她扶鏡觀照，橫陳的維納斯背向觀眾，構(gòu)圖的含蓄明顯是受西班牙宗教禁欲主義的影響。

　　維納斯是畫家最愛描繪的女神，畫家往往借女神形象表達(dá)自己的社會(huì)和審美的理想。不同民族、不同畫家塑造的維納斯是不相同的。威尼斯畫家筆下的維納斯豐艷多姿、典雅莊重；魯本斯創(chuàng)造的維納斯搔首弄姿、堅(jiān)實(shí)有力；而委拉斯開茲這幅維納斯卻嬌小玲瓏、端莊、高貴，她的優(yōu)美無與倫比，表現(xiàn)了西班牙人的審美觀念。

　　畫家以充滿節(jié)奏感的流動(dòng)線條，塑造了女性人體美，如果以維納斯身體環(huán)視一周，她的曲線起伏變化宛如一首旋律美妙的樂曲，上身高亢有力，下身平和舒緩。大師素來善用透明凝練的色彩和精到的筆觸去描繪復(fù)雜的肌膚變化，細(xì)嫩的肉體富有勃勃生機(jī)，充滿了青春氣息。這是畫家對(duì)人類自身美感的贊頌。

《酒神》

　　“酒神”名叫狄俄倪索斯，也是豐收之神，所以，他的《酒神》畫的是一群在勞動(dòng)休息時(shí)歡快的西班牙農(nóng)民。畫家以神話的題材栩栩如生地描繪了西班牙的民間生活。

《侏儒賽巴斯蒂安》

　　拿人俸祿就得替人辦事。宮廷貴人們常要他畫一些白癡、侏儒來玩弄取笑，委拉斯開茲懷著深切的同情把這些外形丑怪的人畫得讓人心酸，使人難以樂得起來。請(qǐng)看他這類畫的代表作《侏儒賽巴斯蒂安》。

　　侏儒賽巴斯蒂安的身體像孩子一樣，但畫家并沒有把這缺陷作為中心，所以，他是坐在地上，平伸著雙腳，短小的身，臂放在腹前，畫的中心是侏儒的頭部，他的頭部完全是個(gè)成人，帶著一份尊嚴(yán)、智慧和善良?？伤吘故鞘苋顺芭馁?，所以他的大眼睛里又含有無限的哀怨和苦痛。一個(gè)善良而富有自尊心的不幸者，卻要強(qiáng)作歡笑，以自己的生理缺陷供貴人們?nèi)?，維持生存，這就是17世紀(jì)的西班牙。畫家的愛和憎躍然而出。

《紡織女》

　　是委拉斯開茲繼《宮娥》之后的又一杰作。此畫原名《巴拉斯與阿萊辛》，題材來自技藝女神巴拉斯與擅長紡織的少女阿萊辛比賽織布，巴拉斯因賽不過阿萊辛，因而惱羞成怒把阿萊辛變成了蜘蛛的故事，但這幅描繪神話題材的作品，一掃十七世紀(jì)神畫題材畫的舊習(xí)，而以世俗生活來表現(xiàn)神界，同時(shí)又把平凡的世俗生活表現(xiàn)得引人入勝，是一幅風(fēng)格清新、富有創(chuàng)造性的作品。這主要是表現(xiàn)在，神話人物安置在畫面中描繪的掛毯上，戴頭盔的是技藝女神巴拉斯，站在她對(duì)面的少女便是阿萊辛，而畫面的近景則是描繪了神話和現(xiàn)實(shí)兩個(gè)世界，但畫家更重視現(xiàn)實(shí)世界，尤其是近景右側(cè)那個(gè)穿白衣的紡織女的形象十分優(yōu)美。由此可以看到委拉斯開茲的藝術(shù)創(chuàng)作傾向。畫家在處理光彩和色彩上的高度成就，在這一作品中也體現(xiàn)得相當(dāng)突出。