清代是中國最后一個封建王朝，自1644年至1911年，歷286年。清代的繪畫藝術(shù)，繼續(xù)著元、明以來的趨勢，文人畫日益占據(jù)畫壇主流，山水畫的創(chuàng)作以及水墨寫意畫盛行。在文人畫思想的影響下，更多的畫家把精力花在追求筆墨情趣方面，造成了形式面貌的更加多樣，愈加派系林立。在董其昌"南北宗論"的影響下，清代畫壇流派之多，競爭之烈，是前所未有的。清代繪畫的發(fā)展，大致也可以分為早、中、晚三個時期。早期"四王"畫派占據(jù)畫壇的主體地位，江南則有以"四僧"和"金陵八家"為代表的創(chuàng)新派；清代中期，宮廷繪畫由于社會經(jīng)濟(jì)的繁盛和皇帝對于書畫的愛好而得到很好的發(fā)展，但在揚州，卻出現(xiàn)了以揚州八怪為代表的文人畫派，力主創(chuàng)新；晚清時期，上海的海派和廣州的嶺南畫派逐漸成為影響最大的畫派，涌現(xiàn)出大批的畫家和作品，影響了近現(xiàn)代的繪畫創(chuàng)作。

　　此外，壁畫的創(chuàng)作漸趨衰敗，但仍有許多精彩作品傳世。便于傳播的版畫和年畫在明代中期以后卻得到了極大的發(fā)展，直至晚清，出現(xiàn)眾多的版畫流派和年畫生產(chǎn)中心。

    ■ 清初的繪畫

　　初期，受皇室扶植的"四王"畫派，成為畫壇的正統(tǒng)派。他們以摹古為主旨，崇尚董、王和元四家，講究筆墨趣味和技巧功力，但是內(nèi)容缺乏生氣。他們的山水畫風(fēng)影響了整個清代。在江南地區(qū)則出現(xiàn)了一批富于個性和創(chuàng)新精神的畫家，他們主要是明代遺民，政治上無法與清統(tǒng)治者合作，藝術(shù)主張也迥異于北方的四王。代表人物為"四僧"、"金陵八家"及"新安派"等。其中，以四僧的成就最為突出，對后世影響也最大。
清初的山水畫 四王、吳、惲及有關(guān)傳派

　　四王（王時敏、王鑑、王翚、王原祁）與吳歷、惲壽平六人在清初并稱為畫壇"六大家"，其中，四王的擅長、崇尚、畫風(fēng)相近，形"四王"畫派，占據(jù)了畫壇的正統(tǒng)地位，吳歷也以山水聞名，惲壽平則以花鳥見長，在他們各自的影響下，都形成了不同的派別。

    清初的山水畫 四僧及有關(guān)流派

    ◆原濟(jì)（1642－1705），本姓朱，名若極，小字阿長，廣西人，明宗室。出家后改名原濟(jì)，字石濤，別號大滌子、清湘老人、苦瓜和尚、瞎尊者等。入清后出家為僧，康熙時以畫名播四海?？滴跄涎矔r，他曾兩次在揚州接駕，并奉獻(xiàn)《海晏河清圖》，晚年與上層人物交往密切，但內(nèi)心充滿矛盾。石濤長于山水、蘭竹...
清初的山水畫 金陵八家
　　
　　◆"新安派"在安徽風(fēng)行的同時，南京地區(qū)也聚集了一批遺民畫家，他們遁跡山林，以詩畫相唱和，風(fēng)格雖不盡相同，但有著相近的藝術(shù)意趣，其中龔賢、樊圻、高岑、鄒喆、吳宏、葉欣、胡慥、謝蓀八人，被人稱為"金陵八家"，龔賢為八家之首，成就最大。

    清初的山水畫 江西派及武林派等傳派

　　清初江西地區(qū)，活躍著以羅牧為代表的江西派。羅牧（1622－1705年），字飯牛，寧都人，居南昌。工山水，筆意空靈，風(fēng)格在黃公望、董其昌之間。傳世作品有藏于故宮博物院的《墨筆山水圖》等。

　　明末藍(lán)瑛的畫法在江浙地區(qū)傳播較廣，師法者很多，如劉度、陳衡、顧星、馮仙湜等，被稱為武林派。重要畫家有其子藍(lán)孟、孫藍(lán)深、藍(lán)濤等。藍(lán)孟，字次公，工山水，稍變父風(fēng)，筆法工致，蒼勁不及其父，而秀潤過之。藍(lán)深，字謝香，工山水、花鳥，筆墨繁復(fù)。藍(lán)濤，字雪砰，號豫庵，工山水，花鳥，兼能人物。畫風(fēng)工致妍麗，畫名過父兄。

    ■ 清中期繪畫

    康熙末年至嘉慶年間，隨著政權(quán)的鞏固、疆域的統(tǒng)一、社會的安定、經(jīng)濟(jì)的繁榮，出現(xiàn)了所謂"康、乾盛世"。繪畫也變得更加活躍，名家輩出?；适曳鲋驳膶m廷繪畫的內(nèi)容和形式都變得更加豐富多樣，尤以人物畫的成就最為突出。南方的揚州，由于商業(yè)的發(fā)達(dá)和交通的便利，許多畫家集中于此賣畫為生，形成了揚州畫派，其代表畫家被稱為"揚州八怪"。他們繼承四僧及先賢傳統(tǒng)，以革新的面貌出現(xiàn)于畫壇。常以四君子等花卉為題，抒發(fā)性情，手法上采用了水墨為主的多種手段，形式更加不拘一格，對后世直至今日，都有深遠(yuǎn)影響。
清中的山水畫 揚州畫派

    揚州八怪是指清代康熙中期至乾隆末年活躍于揚州地區(qū)的一些職業(yè)畫家，具體所指，說法不一，一般指金農(nóng)、黃慎、鄭燮、李鱓、李方膺、汪士慎、高翔、羅聘。另外，也曾列入八怪的畫家還有華喦、高鳳翰、邊壽民、閔貞、李勉、陳撰、楊法等人。由于人數(shù)眾多，故有"揚州畫派"之稱。其實，揚州畫派諸家在藝術(shù)上面目各不相同，但也共同之處：首先，由于他們大多都出身于知識階層，雖有人任過小官，但最終都以賣畫為生，生活清苦，故多借畫抒發(fā)不平之氣；其次，他們都注重藝術(shù)個性，講求創(chuàng)新，強調(diào)寫神，并善于運用水墨寫意技法，畫面主觀感情色彩強烈，并以書法筆意入畫，注意詩書畫的有機結(jié)合。這些因素使得他們能夠形成一股強大的藝術(shù)潮流，以標(biāo)新立異的精神給畫壇注入生機，并對后世水墨寫意畫的發(fā)展有著重要影響...
清中的山水畫 宮廷畫家

    清代宮廷繪畫，以康乾兩朝為最盛。出現(xiàn)了一大批著名畫家，有專在內(nèi)廷所設(shè)畫院機構(gòu)供職的宮廷畫家，也有兼任官職的大臣畫家和院外卓有成就的畫家。各自以不同的技藝受到皇室的重用?？滴跄觊g有焦秉貞、冷枚、崔□、唐岱等人，乾隆年間有丁觀鵬、金廷標(biāo)、姚文翰、徐揚、汪承霈、張宗蒼等人。還有一批外國傳教士畫家，以郎世寧為代表。他們?nèi)粘ＫL的主要題材有：描繪帝后及皇家、大臣等上層人物的肖像畫；表現(xiàn)宮內(nèi)生活場面的宮廷生活畫；紀(jì)錄當(dāng)代重大歷史事件的歷史紀(jì)實畫；裝飾宮廷用的山水畫及花鳥畫等。院畫的形式多種多樣，人物有工筆重彩和白描兩種畫法，花鳥畫也有工筆和沒骨兩法，山水則宗四王一派，另外，中心合璧的畫風(fēng)也風(fēng)靡一時，唯獨水墨寫意畫沒有傳播...
清中的山水畫 其他畫派

    丹徒派是乾、嘉年間，在江蘇鎮(zhèn)江地區(qū)，崛起了一批畫家，他們不同于金陵八家，也沒有陷入婁東派的窠臼，而是自辟蹊徑，自稱一派，畫史稱為"丹徒派"、也稱為"京江派"、"鎮(zhèn)江派"或"東江畫"。其代表人物為張崟...

    ■ 清后期(嘉道以后)繪畫

    清代仕女畫
　　從道光年間開始，清王朝逐漸走上了下坡路，并逐漸淪為半殖民地半封建的國家。伴隨政治的衰敗，以怡情養(yǎng)性為尚的士大夫畫逐漸衰微，在新開辟的通商口岸上海、廣州等地，越來越多的畫家聚居于此。為了適應(yīng)新興的市民階層的需要，在題材內(nèi)容，風(fēng)格技巧方面都發(fā)生了新的變化。著名的有上海地區(qū)的"海派"和廣東地區(qū)的"嶺南派"。

    一 清晚期的仕女畫　 

    嘉慶、道光年間，出現(xiàn)了兩位比較著名的人物畫家，他們就是改琦和費丹旭。他們善畫人物、佛像，尤精于仕女，有"改派"和"費派"之稱。

    ◆改琦（1774－1829），字伯蘊，號香白，又號七薌，別號玉壺外史，先祖為西域人，后僑居松江。擅長畫仕女，亦能山水、花草。所畫仕女，形象纖細(xì)俊秀，用筆輕柔流暢，創(chuàng)造了清后期仕女畫的典型風(fēng)貌。他繪制的《紅樓夢圖詠》木刻本，流傳廣泛，深得時人好評。所作人物、肖像也很簡潔生動。傳世代表作品有故宮博物院藏《玄機詩意圖》軸等。其孫改簣，傳家學(xué)，亦善仕女。  

    ◆費丹旭（1801－1850），字子苕，號曉樓，又號環(huán)溪生，浙江烏程人。父親費鈺長于山水，幼得家傳，因家貧寒，不得不依附豪富之家，繪畫以供人玩賞。以畫仕女聞名，與改琦并稱"改費"。他筆下的仕女形象秀美，用線松秀，設(shè)色輕淡，別有一種風(fēng)貌。代表作為藏于故宮博物院的《十二金釵圖》冊，畫紅樓夢十二金釵肖像。亦長于肖像畫，后期所作《果園感舊圖》卷，藏于浙江省博物館，技巧更趨成熟。也能山水，取法王翬和惲壽平。承其藝者其弟費丹成、子費以耕、費以群等。他的畫風(fēng)對近代仕女畫和民間年畫都產(chǎn)生了很大的影響。

    二 清后期的山水畫

    四王的派系勢力在道光、咸豐年間漸呈衰微之勢，有成就的畫家不多，只有湯貽汾與戴熙的山水有所突破，為時人所重，錢杜、胡遠(yuǎn)、吳榖祥、吳慶云等人的山水，也被稱譽一時。

    ◆湯貽汾（1778－1853），字若儀，號雨生，晚號粥翁，江蘇武進(jìn)人。曾官溫州鎮(zhèn)副總兵，后寓居南京，天平天國攻破金陵時，投池而死。其人多才多藝，于百家之學(xué)均有所造詣，工詩文書畫，精于山水，亦能花卉松柏。其山水受董邦達(dá)影響，承繼了"婁東派"衣缽，后來，發(fā)展了淡墨干筆皴擦法，枯中見潤，自創(chuàng)一格，境界平實。在當(dāng)時與方薰、奚岡、戴熙齊名，有"方奚湯戴"之稱，其妻董婉貞與諸子女亦善畫。

    ◆戴熙（1801－1860），字醇士，號榆庵，自稱井東居士、鹿林居士，浙江錢塘（今杭州）人。官兵部侍郎。工山水，亦善花草、竹石。山水師屬于"虞山派"，因受奚岡影響，畫風(fēng)亦近于"婁東派"面目。其山水，多用擦筆，干皴濕染，布局妥貼，但稍顯平淡。故宮博物院藏《憶松圖》卷為其代表作。其弟戴煦及諸子均善山水。

    ◆錢杜（1764－1845），字叔美，號松壺，浙江錢塘（今杭州）人。官主事，性瀟灑好游。工山水、花鳥、人物，山水宗法文徵明父子，多細(xì)筆，秀雅靜逸，但過于細(xì)弱。故宮博物院藏《秋林步月圖》軸反映了他的典型面貌?！　?/p>

    ◆胡遠(yuǎn)（1823－1886），字公壽，號小樵、瘦鶴、橫云山民，以字行，華亭人，居上海。以賣畫為生。工山水、蘭竹花卉，尤喜畫梅。山水秀雅，以濕筆取勝，如故宮博物院藏《夏山欲雨圖》軸，風(fēng)韻近董其昌。所作花卉比較豪放，如故宮博物院藏《松樹桃花圖》軸，近于陳淳一路?！　?/p>

    ◆吳榖祥（1849－1903），字秋農(nóng)，號秋圃，浙江嘉興人，居上海賣畫為生。山水近法戴熙，遠(yuǎn)師文、沈，風(fēng)格蒼秀沉　　

    ◆吳慶云（？－1916），字石仙，號潑墨道人，以字行，上元（進(jìn)南京）人，寓上海。山畫山水，參以西法，描繪煙云雨景，能出新意。傳世作品有故宮博物院藏《劍閣云深圖》軸、中央美術(shù)學(xué)院藏《海州全景》通景四條屏等。

    三 海派

    與清代中期的揚州因經(jīng)濟(jì)繁榮出現(xiàn)了以"八怪"為代表的新畫派一樣，鴉片戰(zhàn)爭后辟為商埠的上海也由于經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，成為了東南地區(qū)的文化中心，許多以賣畫為生的藝術(shù)家遷居于此，開始了他們在上海的從藝生涯。由于他們面對的欣賞、購買對象是新興的市民階層，所以他們的藝術(shù)也在不知不覺中發(fā)生了變化，除了保持傳統(tǒng)文人畫的要求之外，他們更加注重從西畫技巧中吸收營養(yǎng)，以及向民間藝術(shù)學(xué)習(xí)，形成了被稱為"海上畫派"的群體，簡稱"海派"。其代表人物有趙之謙、虛谷、任熊、任薰、任頤、吳昌碩、蒲華等人。

    ◆趙之謙（1829－1884），字撝叔，號益甫，又號梅庵、悲盫，浙江會稽人。咸豐舉人，歷任鄱陽、奉新、南昌等地知縣。篆刻、書畫皆成就非凡。繪畫上承明代陳淳、徐渭以來的寫意畫傳統(tǒng)，并融入金石書法之趣，筆墨變化多樣。所繪寫意花卉最為人稱道，他擴(kuò)大了花鳥畫的題材，日常菜蔬也進(jìn)入了他的筆下。傳世代表作品有：上海博物館藏《秋葵芭蕉圖》軸、《菊花圖》軸，遼寧省博物館藏《繡球圖》軸、《山茶梅石圖》軸等。他重視創(chuàng)格和從俗的藝術(shù)風(fēng)貌，創(chuàng)立了海派的基調(diào)，被稱為"前海派"。

    ◆虛谷（1823－1896），俗姓朱，名懷仁，別號倦鶴、紫陽山民，出家后名虛白，字虛谷，安徽新安人。曾任清軍參將，后出家。往來于揚州、蘇州和上海之間，以賣畫度日。善畫花卉、蔬果、禽魚、山水、人物和肖像，尤精于花鳥和動物，所繪金魚、松鼠、仙鶴等，活潑清新，簡練夸張，情趣動人。用筆善用戰(zhàn)筆、斷筆，中鋒、側(cè)鋒、逆鋒并用，線條斷續(xù)頓挫，蒼勁松秀，有清虛之意。傳世畫跡有：藏于故宮博物院的《菊鶴圖》軸、《魚戲圖》頁、《松菊圖》軸等。

    ◆任熊（1822－1857），字渭長，號湘浦，浙江蕭山人，寓居蘇州上海，以賣畫為生。與其弟任薰、弟子任頤、子任預(yù)并稱"四任"。工人物、山水、花卉，尤以人物著稱，技法全面。師陳洪綬法，用線如鐵畫銀鉤，造型夸張別致，富于裝飾趣味。居姚燮家時，作一百二十幅的《姚大梅詩意圖》冊，現(xiàn)藏于故宮博物院，為其杰作。白描人物畫《列仙酒牌》、《于越先賢傳》、《劍俠傳》、《高士傳》被木刻為畫譜，廣為流傳。傳世代表作還有：故宮博物院藏《自畫像》軸、《花卉屏》、《柳燕圖》軸等。

    ◆任薰（1835－1893），字阜長，舜琴，浙江蕭山人，任熊弟。畫風(fēng)與其兄近似，勁秀過之，裝飾趣味更濃。長于人物、花鳥，尤以花鳥聞名。代表作品有藏于故宮博物院的《天女散花圖》軸、《梅、荷、鶴、鴨花鳥》屏等?！　?/p>

    ◆任預(yù)（1854－1901），字立凡，號瀟瀟庵主人，隨任薰、任頤學(xué)畫，工人物、山水、花卉，畫如其父。　　

    ◆任頤（1840－1896），初名潤，字小樓，后字伯年，以字行，號次遠(yuǎn)、別號山陰道山行者、山陰道人，浙江紹興人。父任鶴聲為民間藝人，自幼隨父賣畫，后從任熊、任薰學(xué)畫，后居上海賣畫為生，終成一代名家。為海派中的佼佼者，在四任中成就最為突出。技法全面，山水、花鳥、人物等無一不能，重視寫生，又融匯諸家法，并吸取水彩色調(diào)之長，勾皴點染，格調(diào)清新。其人物畫，早年從陳洪綬法出，形象夸張，富裝飾效果。如故宮博物院藏《干莫煉劍圖》軸。后練習(xí)鉛筆速寫后，變得較為奔逸，如故宮博物院藏《風(fēng)塵三俠圖》軸等。其寫照技藝，高妙絕倫，曾為虛谷、胡公壽、趙之謙、任薰等多人畫像，無不逼肖。浙江省博物館藏有其《酸寒尉像》軸，寫吳昌碩著官衣立像，極其傳神。其花鳥畫，早年以工筆見長，仿北宋人法，近于陳洪綬。后取法惲派及陳淳、徐渭、朱耷的寫意法，筆墨趨于簡逸放縱，設(shè)色明凈淡雅，形成兼工帶寫、明快溫馨的格調(diào)。代表作有藏于徐悲鴻紀(jì)念館的《紫藤翠鳥圖》軸等。對近現(xiàn)代花鳥畫產(chǎn)生了巨大影響。從其后者有沙馥、倪田等。

    ◆吳昌碩（1844－1927），原名俊，后改俊卿，字昌碩，七十后以字行，別號缶廬、苦鐵，浙江安吉人，為"后海派"中名家。工詩書畫印，書擅石鼓文，印宗浙、皖派，后被推為"西泠印社"社長。三十歲開始習(xí)畫，從學(xué)于任頤。吳昌碩以寫意花卉著稱于世，繼承陳淳以來的寫意花鳥畫傳統(tǒng)，又將書法、篆刻趣味融入繪畫，形成富有金石味的獨特畫風(fēng)。所作花卉，筆力深厚，恣肆雄強，賦色鮮艷，講究詩書畫印相結(jié)合的效果。傳世作品極多，代表作有：上海博物館藏《桃實圖》軸、《墨荷圖》軸，故宮博物院藏《紫藤圖》軸等。傳子?xùn)|邁，畫近其父。

    四 嶺南派　　

    廣州被辟為通商口岸后，也成為一個"開風(fēng)氣之先"的地方，一批具有創(chuàng)新精神的畫家應(yīng)運而生，著名的有蘇六朋、蘇長春、居廉、居巢等，在二居的影響下，在二十世紀(jì)初，逐漸形成了以高劍父、高奇峰、陳樹人為代表"嶺南畫派"?！　?/p>

    ◆蘇六朋（1798－？），字枕琴，號怎道人、羅浮道人、南水村老，廣東順德人。早年讀書習(xí)畫，中年后定居廣州，以教學(xué)和賣畫為生。工人物，多取材于市井生活及民間傳說故事。宗法宋元以來諸家，畫風(fēng)有工有粗。傳世畫跡有藏于上海博物館的《太白醉酒圖》軸、藏于廣東省博物館的《東山報捷圖》軸等?！　?/p>

    ◆蘇長春（約1814－1849），字仁山，別號七祖仁山，廣東順德人。生來多病，兩次應(yīng)試不舉。工人物、山水，擅勾勒法，多畫白描，不泥于古人法度。傳世作品有廣東省博物館藏《三十六洞真君像圖》軸，廣州美術(shù)館藏《五羊仙跡圖》軸等。

    ◆居巢（1811－1865），字梅生，號梅巢，廣東番禺人。曾為廣西知府張敬修幕僚，飽覽桂林山川，并廣交畫家。善花鳥，重視自然真實，宗法惲壽平，用筆工致簡潔，賦色清淡，格調(diào)疏朗淡雅。這種工中兼寫的手法，發(fā)展了工筆花鳥畫的技法。傳世作品有：廣東省博物館藏《花果圖》軸等。

    ◆居廉（1828－1904），字古泉，號隔山老人，廣東番禺人，居巢從弟。工花卉、草蟲，注重寫生，線條精細(xì)，設(shè)色明麗，畫風(fēng)與其兄相近。善用沒骨的"撞粉"、"撞水"法。作品具清新文靜之趣。廣東省博物館藏《花卉草蟲》屏為其代表作。其畫法開"嶺南畫派"先河，嶺南畫派的"二高一陳"（高劍父、高奇峰、陳樹人）皆其弟子。

    ■ 明清的繪畫>壁畫、版畫與年畫

    明清時期，與民間工匠美術(shù)家關(guān)系更為密切的壁畫、版畫與年畫的發(fā)展呈現(xiàn)出了不同的狀況。

    壁畫由盛轉(zhuǎn)衰，版畫、年畫則異軍突起，發(fā)展迅猛。壁畫的功用大多已為卷軸畫所替代，所以壁畫的數(shù)量和質(zhì)量都有所下降。自唐代就已經(jīng)出現(xiàn)的木刻版畫，作為插圖在宋元時期被廣泛地應(yīng)用于各種經(jīng)、史及講解技術(shù)生產(chǎn)的書籍。到了明代，由于市民文化和民俗文學(xué)的興盛，版畫在戲曲小說插圖中得到了巨大的發(fā)展，并吸引了一些著名畫家參與繪稿，佳作疊出。五代北宋時期的年畫多以手繪的形式出現(xiàn)，在明中期以前，也開始有刻制的形式問世，但數(shù)量較少。隨著版畫的興起，木板年畫也勃興起來，至清代已巍為大觀。作為最為普及的美術(shù)形式，年畫在民間曾經(jīng)起到了傳播知識的作用，在西方印刷術(shù)沖擊中國之前，曾出現(xiàn)了萬紫千紅的繁盛局面?！?/p>

    在明代，繼承唐宋傳統(tǒng)的寺廟壁畫仍是壁畫的主要表現(xiàn)形式，較之前代，明代的壁畫顯得更為規(guī)范化和世俗化，也顯示出不同宗教和不同教派之間的融合。這一時期的壁畫遺存尚多，分布于北京、河北、山西、四川、云南、西藏、青海等地。其代表為完成于1444年的北京郊區(qū)的法海寺大雄寶殿中的壁畫《帝釋梵天圖》，在性格描繪上頗具匠心，畫法亦沿用唐宋遺法，瀝粉貼金，風(fēng)格精密富麗。這幅壁畫的作者是工部營繕?biāo)漠嬍抗偻鸶Ｇ?、王恕及畫士，在一定程度上也顯現(xiàn)了宮廷畫風(fēng)的特點。民間畫工所作的壁畫的代表作為河北石家莊毗盧寺后殿壁畫，內(nèi)容為元代以來流行的"水陸畫"，佛、道、儒三教混而為一。位于云南、青海等多民族聚居區(qū)的佛寺壁畫，題材往往具有顯密合一的特點，畫法則融合了漢藏兩族的藝術(shù)風(fēng)格。代表作品有云南麗江白沙、束河的大寶積宮與大覺宮的壁畫、青海西寧塔爾寺壁畫等?！　?/p>

    清代寺廟壁畫與宮廷壁畫中，最引人注目的是有關(guān)現(xiàn)實重大題材的描繪以及民間小說與文學(xué)名著的表現(xiàn)。西藏布達(dá)拉宮靈塔殿東的集會大殿內(nèi)，畫有《五世達(dá)賴見順治圖》，記載了五世達(dá)賴率領(lǐng)3000人的使團(tuán)進(jìn)京朝見順治的史實，以連環(huán)畫的手法成功處理了眾多的人物和豐富的活動，堪稱清代壁畫的杰作。此外，山西定襄關(guān)帝廟壁畫取材于《三國演義》中的故事，北京故宮長春宮回廊上的《紅樓夢》壁畫則參以西洋畫法描繪了這部千古名作里的部分情節(jié)?！　?/p>

    版畫的發(fā)展始終與刻書業(yè)密切相關(guān)，宋元時代的中心在福建的建安和浙江的杭州，在明代的時候則轉(zhuǎn)移到南京和北京。但是真正使得版畫發(fā)展進(jìn)入一個新階段的是徽派版畫的興起。自15世紀(jì)以來，徽派版畫即以刻制聞名于時，高手如林，尤其以黃、汪兩個家族最為突出。明清兩代新安黃氏一族所刻書達(dá)200余部，能圖者有100多人，成為一支陣容龐大的隊伍。代表作品有《養(yǎng)正圖解》、《古列女傳》等。在徽派版畫以典雅、精巧的風(fēng)格暢行于世的時候，金陵（南京）、武林（杭州）、蘇州等地的版畫插圖也形成了自己的特色?！　∶鞔娈嫴粌H用作書籍插圖，而且也用于畫家傳授畫法的"畫譜"、文人雅士的"箋紙"、制墨名家的"墨譜"，以及民間娛樂用的"酒牌"。畫譜中的較早者是1603年杭州雙桂堂所刊的《顧氏畫譜》；墨譜的代表則為萬歷年間出版的丁云鵬參與繪制的《程氏墨苑》；熱心酒牌版畫創(chuàng)作的是著名畫家陳洪綬，他和徽州黃氏高手合作的《水滸葉子》、《博古葉子》等成為傳世名作。古代套色版畫的出現(xiàn)，已知最早的是明刻的《蘿軒變古箋譜》，但影響最大的卻是刊刻于1633年的《十竹齋畫譜》和刊刻于1644年的《十竹齋箋譜》，它們的作者是明代的出版家、書畫家胡正言?！　?/p>

    清代版畫除了徽派以外，北京的殿版也很有名。代表作品有1696年北京刻手朱圭所刊焦秉貞的《耕織圖》、1717年所刻冷枚畫的《萬壽盛典圖》等。而1679年運用分色水印木刻法所印制的《芥子園畫傳》初集，是由金陵畫家根據(jù)李流芳的稿本繒輯而成的，其后又出版了二、三、四集，廣為流傳，成為對后世影響極大的一部繪畫教科書。

    印制木板年畫的作坊出現(xiàn)于明代后期，到清代前期又有擴(kuò)大和增長，全國已經(jīng)形成了若干生產(chǎn)中心。這些年畫中心的生產(chǎn)能力強，行銷范圍廣，而且有著鮮明的地區(qū)特色，最著名的有天津楊柳青、蘇州桃花塢和山東濰縣的楊家埠。

    位于天津以西的楊柳青自明代萬歷年間開始出現(xiàn)年畫作坊，已知最早的有戴廉增、齊健隆兩家。后來從兩家中滋生出很多店鋪，到乾隆年間便達(dá)到了鼎盛，楊柳青隨之成為了北方的年畫重鎮(zhèn)。楊柳青年畫題材廣泛，包括神碼、生活風(fēng)俗、歷史故事、戲曲小說、娃娃美人等，技法上追求繪畫效果，單色制版，人工染色，刻工精細(xì)，賦色鮮麗。產(chǎn)品行銷北方、東北和西北等地，代表作品有康熙年間的《喜叫哥哥》、乾隆年間的《盜仙草》和道光年間的《莊稼忙》等。

    桃花塢在蘇州北城工藝美術(shù)行業(yè)的集中地。明代開始印制年畫，康熙年間出現(xiàn)了年畫作坊，雍正、乾隆朝時更為興盛，重要畫店有張星聚、張文聚等。表現(xiàn)內(nèi)容以故事性畫面為主，并樂于表現(xiàn)城市面貌與市民生活，采取套色木刻的方法，乾隆時又加強了色彩暈染，作風(fēng)比較寫實，明凈強烈。代表作品有《蘇州閶門圖》、《花果山猴王開操》、《百子全圖》等。

    楊家埠在山東濰縣城東北，年畫生產(chǎn)在乾隆時已具規(guī)模，同治后則進(jìn)入盛期。內(nèi)容以神碼為主，體裁形式豐富多樣，印制方式主要是分色套版，造型夸張，構(gòu)圖飽滿而富有裝飾性，色彩對比強烈，風(fēng)格質(zhì)樸生動。代表作品有《門神》、《男十忙》、《女十忙》等?！　〈送猓幽现煜涉?zhèn)、陜西鳳翔、四川綿竹、福建泉州、廣東佛山等地均有年畫產(chǎn)地各有特色，直到晚清西方石印傳入以后，各地年畫才逐漸衰落下去。