林風(fēng)眠及其作品

廖廖 2007-07-15

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林風(fēng)眠是“中西融合”這一藝術(shù)理想的倡導(dǎo)者、開拓者和最重要的代表人物。他吸收了西方印象主義以后的現(xiàn)代繪畫的營養(yǎng)，與中國傳統(tǒng)水墨和境界相結(jié)合，并融入了個人的人生經(jīng)歷。是已經(jīng)接近了“東西方和諧和精神融合的理想”的畫家。受到學(xué)界泰斗蔡元培的賞識與提攜，成為我國第一所高等藝術(shù)學(xué)府——國立藝術(shù)院（今中國美術(shù)學(xué)院前身）的首任院長。是中國現(xiàn)代美術(shù)教育的主要奠基者之一，主張“兼容并包、學(xué)術(shù)自由”的教育思想，不拘一格廣納人才。培養(yǎng)出李可染、吳冠中、王朝聞、艾青、趙無極、趙春翔、朱德群等一大批藝術(shù)名家。

    林風(fēng)眠是最早進行國畫改革的畫家之一，探索著將油畫與國畫的優(yōu)點和美感結(jié)合起來。他的畫多用正方構(gòu)圖，圖為題款。他愛戀著自然、生命、憧憬著和平與寧靜，以仕女和風(fēng)景畫居多。作品有一種悲涼、孤寂、空曠、抒情的風(fēng)格。具有一種令人感動的孤寂之美。而正是這種哀怨和孤寂使他的作品具有一種審美情趣的悲劇美。這與畫家本人顛簸曲折的一生有關(guān)。

    林風(fēng)眠是廣東梅縣人，原名鳳鳴，出生于1900年。(1900-1991)早年赴法國勤工儉學(xué)，先在第戎美術(shù)學(xué)院，后又來到巴黎高等美術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)繪畫。20年代，年僅25歲的林風(fēng)眠出任國立北平藝專的校長。 1928年又在杭州創(chuàng)辦國立藝術(shù)院，出任校長。抗戰(zhàn)期間，林風(fēng)眠輾轉(zhuǎn)西南，生活清苦，每天面壁作畫，極力試圖打破傳統(tǒng)繪畫程式。 1950年林風(fēng)眠辭去杭州中央美術(shù)學(xué)院華東分院教授之職，遷居上海南昌路的一幢法國式的二層樓房里，專門從事繪畫求索。不久，法籍妻子攜女離國，他孑然一身，過起略似重慶大佛般的生活。除了美協(xié)組織他到農(nóng)村、山區(qū)、漁場深人生活外，他就閉門作畫，每天子時已過，鄰居五能看到林鳳眠畫室里的亮光。十幾個春秋過去，藝壇幾乎忘記了林風(fēng)眠，然而這正是他的藝術(shù)黃金時代，“林風(fēng)眠格體”在寂寞耕耘中臻于爐火純青。50年代，他的藝術(shù)更受到貶抑，生活拮據(jù)，每月只得上交兩幅畫以換取一點兒生活費。10年動亂期間，面對一次次抄家，無奈之中的林鳳眠將其數(shù)十年的心血千余張精心之作浸入浴缸，從抽水馬桶中沖出去。80年代，在其晚年又在香港過著隱居般的生活。老人的頭發(fā)幾乎全部脫落了，人老了但藝術(shù)卻不老，他的畫色彩更熱烈、筆墨更放縱、韻味更醇厚。

    到了晚年，1989年林風(fēng)眠在臺北展示了一批如《屈原》、《南天門》、《火燒赤壁》、《惡夢》、《痛苦》、《基督之死》等作品，一改往日和平優(yōu)美而為激烈慘淡的畫面，墨線強勁而多斜勢，多折落，多擊撞，充滿不安和張力。情感如狂風(fēng)暴雨，激蕩、沖撞著胸中暴裂的火花。